Vladimir Mayakovsky - faits, poèmes, biographie - L'un des plus grands poètes du XXe siècle. Maïakovski V.V

Vladimir Mayakovsky est un célèbre poète, dramaturge, metteur en scène et acteur soviétique russe. Considéré comme l'un des plus grands poètes du XXe siècle.

Pour son courte durée de vie Maïakovski a réussi à laisser derrière lui un vaste héritage littéraire, caractérisé par une syllabe prononcée. Il fut le premier à écrire de la poésie avec la fameuse « échelle », qui devint sa « carte de visite ».

Là, Vladimir poursuit ses études au gymnase, mais il doit bientôt le quitter, car sa mère n'avait pas les moyens de payer les frais de scolarité.

Maïakovski et la révolution

Après avoir déménagé à Moscou, Maïakovski s'est fait de nombreux amis révolutionnaires. Cela a conduit au fait qu'en 1908, il a rejoint le parti des travailleurs du RSDLP.

Le jeune homme croyait sincèrement à la justesse de ses opinions et a fait tout son possible pour propager les idées révolutionnaires à d'autres personnes. À cet égard, Maïakovski a été arrêté à plusieurs reprises, mais à chaque fois, il a réussi à éviter l'emprisonnement.

Plus tard, il a néanmoins été incarcéré à la prison de Butyrka, car il n'a pas cessé ses activités de campagne, critiquant ouvertement le gouvernement tsariste.

Un fait intéressant est que c'est à Butyrka que Vladimir Maïakovski a commencé à écrire les premiers poèmes de sa biographie.

Moins d'un an plus tard, il a été libéré, après quoi il a immédiatement quitté le parti.

Créativité Maïakovski

Sur les conseils d'un de ses amis en 1911, Vladimir Maïakovski entra école de Moscou peinture, sculpture et architecture - le seul endroit où il a été accepté sans certificat de fiabilité.

C'est alors que dans la biographie de Maïakovski apparaît événement majeur: il se familiarise avec le futurisme - une nouvelle direction dans laquelle il devient immédiatement ravi.

À l'avenir, le futurisme deviendra la base de tout le travail de Maïakovski.

Signes spéciaux de Maïakovski

Bientôt plusieurs poèmes sortirent de sous sa plume, que le poète lit parmi ses amis.

Plus tard, Maïakovski, avec un groupe de cubo-futuristes, partit en tournée, où il donna des conférences et ses œuvres. Lorsqu'il entendit les poèmes de Maïakovski, il fit l'éloge de Vladimir et l'appela même le seul vrai poète parmi les futuristes.

Se sentant confiant dans ses capacités, Maïakovski a continué à écrire.

uvres de Maïakovski

En 1913, Maïakovski publie son premier recueil "I". Un fait intéressant est qu'il ne contenait que 4 poèmes. Dans ses écrits, il critique ouvertement la bourgeoisie.

Cependant, parallèlement à cela, des poèmes sensuels et doux apparaissent périodiquement sous sa plume.

A la veille de la Première Guerre mondiale (1914-1918), le poète décide de s'essayer comme dramaturge. Bientôt, il a présenté la première pièce tragique de sa biographie "Vladimir Mayakovsky", qui sera mise en scène sur la scène du théâtre.

Dès le début de la guerre, Maïakovski s'est porté volontaire pour l'armée, mais n'a pas été accepté dans ses rangs pour des raisons politiques. Apparemment, les autorités craignaient que le poète ne devienne l'initiateur de troubles.

En conséquence, Maïakovski offensé a écrit le verset "Vous", dans lequel il critiquait l'armée tsariste et ses dirigeants. Plus tard, sous sa plume sont sortis 2 magnifiques œuvres "A Cloud in Pants" et "War Declared".

Au plus fort de la guerre, Vladimir Maïakovski a rencontré la famille Brik. Après cela, il a très souvent rencontré Lilya et Osip.

Il est intéressant de noter que c'est Osip qui a aidé le jeune poète à publier certains de ses poèmes. Puis 2 recueils ont été publiés : « Simple as a hum » et « Revolution. Poétochronique".

Alors que la Révolution d'Octobre se préparait en 1917, Maïakovski la rencontra au siège de Smolny. Il était ravi des événements qui se déroulaient et aidait de toutes les manières possibles les bolcheviks, dont il était le chef.

Au cours de la biographie de 1917-1918. il a composé de nombreux poèmes consacrés aux événements révolutionnaires.

Après la fin de la guerre, Vladimir Maïakovski s'intéresse au cinéma. Il a créé 3 films, dans lesquels il a joué les rôles de réalisateur, scénariste et acteur.

En parallèle, il dessine des affiches de campagne, et travaille également pour la publication « L'Art de la Commune ». Puis il est devenu le rédacteur en chef du journal "Left Front" ("LEF").

De plus, Maïakovski a continué à écrire de nouvelles œuvres, dont beaucoup ont été lues sur scène devant le public. Il est intéressant de noter qu'en lisant le poème "Vladimir Ilitch Lénine" en Le Théâtre Bolchoï, j'étais moi-même présent dans la salle.

Selon les souvenirs du poète, les années de la guerre civile ont été pour lui les plus heureuses et les plus mémorables de toute sa biographie.

Devenu un écrivain populaire en Russie, Vladimir Maïakovski a visité plusieurs pays, dont les États-Unis.

À la fin des années 1920, l'écrivain a écrit les pièces satiriques La punaise de lit et le bain, qui devaient être mises en scène au Meyerhold Theatre. Ces œuvres ont reçu de nombreuses critiques négatives de la part des critiques. Certains journaux ont même ébloui avec les gros titres « A bas Maïakovski !

En 1930, des collègues de la boutique accusent le poète de ne pas être un véritable « écrivain prolétarien ». Cependant, malgré les critiques constantes qui lui sont adressées, Maïakovski organise néanmoins l'exposition "20 ans de travail", dans laquelle il décide de faire le point sur sa biographie créative.

En conséquence, pas un seul poète de LEF n'est venu à l'exposition, ni même un seul représentant du gouvernement soviétique. Pour Maïakovski, ce fut un véritable coup dur.

Maïakovski et Yesenin

En Russie, une lutte créative irréconciliable se déroulait entre Maïakovski et.

Contrairement à Maïakovski, Yesenin appartenait à un autre direction littéraire- L'imagisme, dont les représentants étaient les « ennemis » jurés des futuristes.


Vladimir Maïakovski et Sergueï Yesenin

Maïakovski prônait les idées de révolution et de ville, et Yesenin prêtait attention à la campagne et aux gens du commun.

Dans le même temps, il convient de noter que bien que Maïakovski ait eu une attitude négative envers le travail de son adversaire, il a reconnu son talent.

Vie privée

Le seul et l'amour vrai Toute la vie de Maïakovski était Lilya Brik, qu'il a vue pour la première fois en 1915.

Une fois, étant venu rendre visite à la famille Brik, le poète a lu le poème "Un nuage en pantalon", après quoi il a annoncé qu'il le dédiait à Leela. Le poète a appelé plus tard ce jour "la date la plus heureuse".

Bientôt, ils ont commencé à sortir secrètement avec son mari Osip Brik. Cependant, il était impossible de cacher mes sentiments.

Vladimir Maïakovski a dédié de nombreux poèmes à sa bien-aimée, parmi lesquels son célèbre poème "Lilichka!" Quand Osip Brik s'est rendu compte qu'une romance avait commencé entre le poète et sa femme, il a décidé de ne pas interférer avec eux.

Ensuite, il y a eu une période très inhabituelle dans la biographie de Maïakovski.

Le fait est que depuis l'été 1918, le poète et Briks vivaient ensemble, trois d'entre eux. Dans le même temps, il convient de noter que cela correspondait assez bien au concept de mariage et d'amour, qui était populaire après la révolution.

Ils ont été développés un peu plus tard.


Vladimir Maïakovski et Lilya Brik

Maïakovski a apporté un soutien matériel aux époux Brik et a également régulièrement offert à Lilya des cadeaux coûteux.

Une fois, il lui a donné une voiture Renault, qu'il avait apportée de Paris. Et même si le poète était fou de Lily Brick, il y avait beaucoup de maîtresses dans sa biographie.

Il était dans une relation étroite avec Lilia Lavinskaya, dont il a eu un garçon Gleb-Nikita. Puis il eut une liaison avec l'émigrée russe Ellie Jones, qui lui donna une fille nommée Helen-Patricia.

Après cela, Sophia Shamardina et Natalya Bryukhanenko figuraient dans sa biographie.

Peu de temps avant sa mort, Vladimir Maïakovski a rencontré l'émigrante Tatiana Yakovleva, avec laquelle il allait même lier sa vie.

Il voulait vivre avec elle à Moscou, mais Tatiana était contre. À son tour, le poète n'a pas pu se rendre chez elle en France en raison de problèmes d'obtention de visa.

La fille suivante dans la biographie de Mayakovsky était Veronica Polonskaya, qui à cette époque était mariée. Vladimir a essayé de la persuader de quitter son mari et de commencer à vivre avec lui, mais Veronica n'a pas osé faire une telle démarche.

En conséquence, des querelles et des malentendus ont commencé à se produire entre eux. Fait intéressant, Polonskaya a été la dernière personne à voir Maïakovski vivant.

Quand pendant leur dernière réunion le poète l'a suppliée de rester avec lui, elle a plutôt décidé d'aller à une répétition au théâtre. Mais dès que la fille a quitté le seuil, elle a entendu un coup de feu.

Elle n'a pas eu le courage de venir aux funérailles de Maïakovski, car elle a compris que les proches de l'écrivain la considéraient comme la coupable de la mort du poète.

Mort de Maïakovski

En 1930, Vladimir Maïakovski était souvent malade et avait des problèmes de voix. Pendant cette période de sa biographie, il est resté complètement seul, car la famille Brikov est partie à l'étranger. De plus, il a continué à entendre les critiques constantes de ses collègues.

À la suite de ces circonstances, le 14 avril 1930, Vladimir Vladimirovitch Maïakovski a reçu une balle dans la poitrine. Il n'avait que 36 ans.

Quelques jours avant le suicide, il a écrit une note de suicide, qui contenait les lignes suivantes : « Ne blâmez personne d'être mort, et s'il vous plaît, ne commérez pas, le défunt n'a pas terriblement aimé ça… »

Dans la même note, Maïakovski appelle Lilya Brik, Veronika Polonskaya, mère et sœurs membres de sa famille et demande de transférer tous les poèmes et archives aux Briks.


Le corps de Maïakovski après le suicide

Après la mort de Maïakovski, pendant trois jours, avec un flot incessant de personnes à la Maison des écrivains, la séparation avec le corps du génie prolétarien a eu lieu.

Des dizaines de milliers d'admirateurs de son talent ont été escortés jusqu'au cimetière Donskoï du poète dans un cercueil de fer accompagné du chant de l'"Internationale". Le corps a ensuite été incinéré.

L'urne avec les cendres de Maïakovski le 22 mai 1952 a été déplacée du cimetière de Donskoï et enterrée au cimetière de Novodievitchi.

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Vladimir Vladimirovitch Maïakovski. Né le 7 (19 juillet) 1893 à Bagdati, province de Kutaisi - décédé le 14 avril 1930 à Moscou. Poète, dramaturge, scénariste, réalisateur, acteur, artiste russe et soviétique. L'un des poètes les plus marquants du XXe siècle.

Vladimir Mayakovsky est né le 7 juillet (19 dans un nouveau style) juillet 1893 à Bagdati, province de Kutaisi (Géorgie).

Père - Vladimir Konstantinovich Mayakovsky (1857-1906), a servi comme forestier de troisième catégorie dans la province d'Erivan, depuis 1889 dans la foresterie de Bagdat. Père est mort d'un empoisonnement du sang après s'être piqué le doigt avec une aiguille en cousant des papiers - depuis lors, Vladimir Maïakovski avait la phobie des épingles, des aiguilles, des épingles à cheveux, etc., craignant une infection, la bactériophobie l'a poursuivi toute sa vie.

Mère - Alexandra Alekseevna Pavlenko (1867-1954), des cosaques du Kouban, est née dans le village de Ternovskaya au Kouban.

Dans le poème "Vladikavkaz - Tiflis", Maïakovski se fait appeler "géorgien".

L'une de ses grand-mères, Efrosinya Osipovna Danilevskaya, est une cousine de l'auteur de romans historiques G.P.Danilevsky.

Il avait deux sœurs : Lyudmila (1884-1972) et Olga (1890-1949).

Il avait deux frères : Constantin (mort à l'âge de trois ans de la scarlatine) et Alexandre (mort en bas âge).

En 1902, Maïakovski entra au gymnase de Koutaïssi. Comme ses parents, il parlait couramment le géorgien.

Dans sa jeunesse, il a participé à des manifestations révolutionnaires, lu des brochures de propagande.

Après la mort de son père en 1906, Maïakovski, avec sa mère et ses sœurs, a déménagé à Moscou, où il est entré en 4e année du 5e gymnase classique (maintenant l'école de Moscou n ° 91 sur la rue Povarskaya, le bâtiment n'a pas survécu) , a étudié dans la même classe que son frère, Shura.

La famille vivait dans la pauvreté. En mars 1908, il est expulsé de la 5e année pour non-paiement des frais de scolarité.

Le premier Maïakovski "semi-poétique" publié dans le magazine illégal "Poryv", publié par le Troisième Gymnase. Selon lui, « cela s'est avéré incroyablement révolutionnaire et tout aussi laid ».

À Moscou, Maïakovski a rencontré des étudiants à l'esprit révolutionnaire, a commencé à s'impliquer dans la littérature marxiste et, en 1908, il a rejoint le RSDLP. Il était propagandiste dans un sous-district commercial et industriel, en 1908-1909, il a été arrêté trois fois (dans le cas d'une imprimerie souterraine, soupçonné d'être lié à un groupe d'expropriateurs anarchistes, soupçonné d'avoir aidé à l'évasion de femmes prisonniers politiques de la prison de Novinsky).

Dans le premier cas, il a été libéré et transféré sous la surveillance de ses parents sur décision de justice en tant que mineur ayant agi « sans motif » ; dans les deuxième et troisième cas, il a été libéré faute de preuves.

En prison, Mayakovsky "scandalisé", il était donc souvent transféré d'unité en unité: Basmannaya, Meshchanskaya, Myasnitskaya et, enfin, la prison de Butyrskaya, où il a passé 11 mois à l'isolement n ° 103. En prison en 1909, Mayakovsky a recommencé écrire de la poésie, mais n'était pas satisfait de ce qui était écrit.

Après sa troisième arrestation, il est libéré de prison en janvier 1910. Après sa libération, il a quitté le parti. En 1918, il écrit dans son autobiographie : « Pourquoi pas dans le Parti ? Les communistes travaillaient au front. Dans l'art et l'éducation, ce sont encore des compromis. Ils m'enverraient pêcher à Astrakhan. »

En 1911, l'ami du poète, l'artiste bohème Eugene Lang, inspira le poète à peindre.

Mayakovsky a étudié dans la classe préparatoire de l'école Stroganov, dans les studios des artistes S. Yu. Zhukovsky et P. I. Kelin. En 1911, il entra à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou - le seul endroit où il fut accepté sans certificat de fiabilité. Après avoir rencontré David Burliuk, le fondateur du groupe futuriste "Gilea", il entre dans le cercle poétique et rejoint les cubo-futuristes. Le premier poème publié s'appelait "Night" (1912), il a été inclus dans le recueil futuriste "Slap in face of public taste".

Le 30 novembre 1912, le premier art oratoire Mayakovsky dans le sous-sol artistique "Stray Dog".

En 1913, le premier recueil de « I » de Maïakovski (un cycle de quatre poèmes) a été publié. Il a été écrit à la main, fourni avec des dessins de Vasily Chekrygin et Lev Zhegin, et reproduit lithographiquement à 300 exemplaires. En tant que première section, cette collection a été incluse dans le livre de poèmes du poète "Simple as a hum" (1916). En outre, ses poèmes sont apparus sur les pages des almanachs futuristes "Milk of juments", "Dead Moon", "Roaring Parnassus" et autres, ont commencé à être publiés dans des périodiques.

La même année, le poète se tourne vers le théâtre. La tragédie du programme "Vladimir Mayakovsky" a été écrite et mise en scène. Le décor a été écrit par des artistes de "l'Union de la jeunesse" P.N. Filonov et I.S.Shkolnik, et l'auteur lui-même a agi en tant que réalisateur et interprète du rôle principal.

En février 1914, Maïakovski et Burliuk ont ​​été expulsés de l'école pour parler en public.

En 1914-1915, Mayakovsky a travaillé sur le poème "Un nuage en pantalon". Après le déclenchement de la Première Guerre mondiale, le poème « War Declared » a été publié. En août, Maïakovski a décidé de s'inscrire en tant que volontaire, mais il n'a pas été autorisé, expliquant cela par un manque de fiabilité politique. Bientôt, Mayakovsky a exprimé son attitude envers le service dans l'armée tsariste dans le poème "You!", Qui est devenu plus tard une chanson.

Le 29 mars 1914, Maïakovski, avec Burliuk et Kamensky, est arrivé en tournée à Bakou - dans le cadre des "célèbres futuristes de Moscou". Dans la soirée du même jour, au théâtre des frères Mailov, Maïakovski a lu un reportage sur le futurisme, l'illustrant avec poésie.

En juillet 1915, le poète rencontre Lilya Yurievna et Osip Maksimovich Briks. En 1915-1917 Maïakovski sous le patronage passa service militaireà Petrograd à l'Ecole de Formation Automobile.

Les soldats n'ont pas été autorisés à imprimer, mais il a été sauvé par Osip Brik, qui a acheté les poèmes "The Spine-Flute" et "A Cloud in Trousers" à 50 kopecks par ligne et les a imprimés. Ses paroles anti-guerre : « Maman et le soir assassiné par les Allemands », « Moi et Napoléon », le poème « Guerre et paix » (1915). Un appel à la satire. Cycle "Hymnes" pour le magazine "New Satyricon" (1915). En 1916, le premier grand recueil, "Simple as a Moo", est publié. 1917 - "Révolution. Poétochronique".

Le 3 mars 1917, Maïakovski a dirigé un détachement de 7 soldats, qui a arrêté le commandant de l'École de formation automobile, le général P. I. Sekretev. Il est curieux que peu de temps avant cela, le 31 janvier, Maïakovski ait reçu une médaille d'argent "Pour diligence" des mains de Sekretev. Au cours de l'été 1917, Maïakovski a vigoureusement cherché à le déclarer inapte au service militaire et en a été libéré à l'automne.

En août 1917, il prévoyait d'écrire Mystery Buff, qui fut achevé le 25 octobre 1918 et mis en scène pour l'anniversaire de la révolution (réalisé par Vs. Meyerhold, art. K. Malevich).

En 1918, Maïakovski a joué dans trois films basés sur ses propres scripts.

Vladimir Maïakovski dans le film "La jeune femme et le voyou"

En mars 1919, il s'installe à Moscou, commence à collaborer activement à ROSTA (1919-1921) et conçoit (en tant que poète et en tant qu'artiste) des affiches de propagande et satiriques pour ROSTA ("Windows of ROSTA").

En 1919, le premier recueil d'œuvres du poète est publié - «Tout ce qui est composé par Vladimir Maïakovski. 1909-1919 ".

En 1918-1919, il apparaît dans le journal "L'Art de la Commune". Promotion de la révolution mondiale et de la révolution de l'esprit.

En 1920, il acheva d'écrire le poème « 150 000 000 », qui reflète le thème de la révolution mondiale.

En 1918, Maïakovski a organisé le groupe Komfoot (futurisme communiste), en 1922 - la maison d'édition MAF (Association des futuristes de Moscou), qui a publié plusieurs de ses livres.

En 1923, il organise le groupe LEF (Front de Gauche des Arts), l'épais magazine LEF (sept numéros paraissent en 1923-1925). Aseev, Pasternak, Osip Brik, B. Arvatov, N. Chuzhak, Tretiakov, Levidov, Shklovsky et d'autres ont été activement publiés. Il a promu les théories de Lef sur l'art industriel, l'ordre social, la littérature de fait.

A cette époque, les poèmes "À propos de cela" (1923), "Aux ouvriers de Koursk qui ont extrait le premier minerai, un monument temporaire de Vladimir Mayakovsky" (1923) et "Vladimir Ilitch Lénine" (1924) ont été publiés. Lorsque l'auteur a lu le poème sur le théâtre du Bolchoï, accompagné d'une ovation debout de 20 minutes, il était présent. Maïakovski n'a mentionné le "chef des peuples" lui-même que deux fois dans ses poèmes.

Maïakovski revient sur les années de la guerre civile meilleur temps dans la vie, dans le poème "Bien!", écrit en l'année prospère 1927, il y a des chapitres nostalgiques.

En 1922-1923, dans un certain nombre d'ouvrages, il continue d'insister sur la nécessité d'une révolution mondiale et d'une révolution de l'esprit - "IV Internationale", "Cinquième Internationale", "Mon discours à la conférence génoise", etc.

En 1922-1924, Maïakovski a effectué plusieurs voyages à l'étranger - Lettonie, France, Allemagne; a écrit des essais et des poèmes sur les impressions européennes : « Comment fonctionne une république démocratique ? (1922); Paris (Conversations avec la Tour Eiffel) (1923) et quelques autres.

En 1925 eut lieu son plus long voyage : un voyage en Amérique. Maïakovski s'est rendu à La Havane, à Mexico et pendant trois mois s'est produit dans diverses villes des États-Unis avec la lecture de poèmes et de reportages. Plus tard, des poèmes ont été écrits (collection "Espagne. - Océan. - La Havane. - Mexique. - Amérique") et l'essai "Ma découverte de l'Amérique".

En 1925-1928, il voyage beaucoup L'Union Soviétique, a joué dans une grande variété de publics. Au cours de ces années, le poète publia des œuvres telles que " Camarade Nette, le navire et l'homme " (1926); « À travers les villes de l'Union » (1927) ; "L'histoire du fondeur Ivan Kozyrev..." (1928).

Du 17 au 24 février 1926, Maïakovski a visité Bakou, joué dans les théâtres d'opéra et de théâtre, devant des ouvriers du pétrole à Balakhani.

En 1922-1926, il a collaboré activement avec Izvestia, en 1926-1929 - avec Komsomolskaya Pravda.

Il a été publié dans des magazines: "Novy Mir", "Molodaya Gvardiya", "Ogonyok", "Krokodil", "Krasnaya Niva" et autres. Il a travaillé dans l'agitation et la publicité, pour lesquels il a été critiqué par Pasternak, Kataev, Svetlov.

En 1926-1927, il écrit neuf scénarios.

En 1927, il restaura le magazine LEF sous le nom de "New LEF". Au total, 24 numéros ont été publiés. À l'été 1928, Maïakovski a perdu ses illusions avec LEF et a quitté l'organisation et le magazine. La même année, il a commencé à écrire sa biographie personnelle, "Je moi-même". Du 8 octobre au 8 décembre - un voyage à l'étranger, sur la ligne Berlin - Paris. En novembre, les tomes I et II des œuvres rassemblées ont été publiés.

Les pièces satiriques Bedbug (1928) et Bathhouse (1929) ont été mises en scène par Meyerhold. La satire du poète, en particulier "The Bath", a provoqué le harcèlement de la critique rappienne. En 1929, le poète organise le groupe REF, mais en février 1930 il le quitte pour rejoindre le RAPP.

Dans les années 1928-1929 Maïakovski a pris une part active à la campagne antireligieuse... C'est alors que la NEP a été écourtée, la collectivisation de l'agriculture a commencé, des documents d'essais de démonstration de «ravageurs» ont paru dans les journaux.

En 1929, le Comité exécutif central panrusse a publié un décret "sur les associations religieuses", qui a aggravé la situation des croyants. La même année, l'art. 4 de la Constitution de la RSFSR : au lieu de « la liberté de propagande religieuse et antireligieuse », la république a reconnu « la liberté de confession religieuse et de propagande antireligieuse ».

En conséquence, l'État a besoin d'un système anti-religieux œuvres d'art répondre aux changements idéologiques. Un certain nombre de poètes, écrivains, journalistes et cinéastes soviétiques de premier plan ont répondu à ce besoin. Parmi eux se trouvait Maïakovski. En 1929, il écrit un poème "Nous devons combattre", dans lequel il dénonce les croyants et appelle au combat contre Dieu.

Dans le même 1929, avec Maxim Gorky et Demyan Bedny, il a participé au II Congrès de l'Union des athées militants. Dans son discours au congrès, Maïakovski a appelé les écrivains et les poètes à participer à la lutte contre la religion : « On distingue déjà sans équivoque un Mauser fasciste derrière une soutane catholique. Nous pouvons déjà distinguer sans équivoque le poing scié d'un poing derrière la soutane d'un prêtre, mais des milliers d'autres subtilités à travers l'art nous embrouillent avec le même mysticisme maudit. ... S'il est encore possible d'une manière ou d'une autre de comprendre les insensés du troupeau, qui ont poussé en eux des sentiments religieux pendant des décennies entières, les soi-disant croyants, alors un écrivain religieux qui travaille consciemment et travaille toujours religieusement , il faut qualifier soit de charlatan, soit de sot. Camarades, généralement leurs réunions et congrès pré-révolutionnaires se terminaient par un appel "à Dieu", - aujourd'hui le congrès se terminera par les mots "pour Dieu". C'est le slogan de l'écrivain d'aujourd'hui », a-t-il déclaré.

Caractéristiques du style et de la créativité de Vladimir Mayakovsky

De nombreux chercheurs développement créatif La vie poétique de Maïakovski est assimilée à un acte en cinq actes avec un prologue et un épilogue.

La tragédie "Vladimir Mayakovsky" (1913) a joué le rôle d'une sorte de prologue dans la carrière du poète, le premier acte était le poème "Un nuage en pantalon" (1914-1915) et "The Spine Flute" (1915), le le deuxième acte était le poème "Guerre et Paix "(1915-1916) et" Homme "(1916-1917), le troisième acte - la pièce" Mystery Buff "(la première version - 1918, la seconde - 1920-1921) et le poème" 150 000 000 "(1919-1920), le quatrième acte - les poèmes "J'aime" (1922), "À propos de ça" (1923) et "Vladimir Ilitch Lénine" (1924), le cinquième acte - le poème "Bon !" (1927) et les pièces "Punaise de lit" (1928-1929) et "Maison de bain" (1929-1930), épilogue - les première et deuxième introductions au poème "À voix haute" (1928-1930) et la lettre mourante du poète à " Tout le monde" (12 avril 1930).

Le reste des œuvres de Maïakovski, y compris de nombreux poèmes, gravite autour de certaines parties de ce tableau général, dont la base est les œuvres majeures du poète.

Dans ses œuvres, Maïakovski était intransigeant et donc gênant. Dans les œuvres qu'il a écrites à la fin des années 1920, des motifs tragiques ont commencé à apparaître. Les critiques l'appelaient seulement un "compagnon de voyage" et non "l'écrivain prolétarien" qu'il voulait voir lui-même.

En 1930, il a organisé une exposition consacrée au 20e anniversaire de son œuvre, mais il a été gêné de toutes les manières possibles et aucun des écrivains et chefs d'État n'a visité l'exposition elle-même.

Au printemps 1930, dans le cirque du boulevard Tsvetnoy, une représentation grandiose était en préparation "Moscou brûle" sur la base de la pièce de Maïakovski, la répétition générale était prévue pour le 21 avril, mais le poète n'a pas vécu pour la voir.

Les premières œuvres de Maïakovski étaient expressives et métaphoriques (« Je vais sangloter que les policiers ont été crucifiés à la croisée des chemins », « Pourriez-vous ? et supplié"), la guerre nietzschéenne et soigneusement déguisé un sentiment religieux ("Moi, louant la machine et l'Angleterre / Peut-être juste / Dans l'Évangile le plus ordinaire / Treizième Apôtre").

Selon le poète, tout a commencé avec la phrase "Il a lancé un ananas dans le ciel". David Burliuk introduit le jeune poète à la poésie de Rimbaud, Baudelaire, Verlaine, Verharne, mais le vers libre de Whitman a une influence décisive.

Maïakovski n'a pas reconnu la métrique poétique traditionnelle, il a inventé un rythme pour ses poèmes ; les compositions polymétriques sont unies par le style et une seule intonation syntaxique, qui est fixée par la présentation graphique du vers : d'abord en divisant le vers en plusieurs lignes, écrites en colonne, et depuis 1923 par la fameuse « échelle », devenue La "carte de visite" de Maïakovski. L'échelle a aidé Maïakovski à lui faire lire ses poèmes avec la bonne intonation, car parfois les virgules ne suffisaient pas.

Après 1917, Maïakovski a commencé à beaucoup écrire, au cours des cinq années pré-révolutionnaires, il a écrit un volume de poésie et de prose, au cours des douze années post-révolutionnaires - onze volumes. Par exemple, en 1928, il a écrit 125 poèmes et une pièce de théâtre. Il a passé beaucoup de temps à voyager dans l'Union et à l'étranger. Lors de voyages, je faisais parfois 2-3 discours par jour (sans compter la participation à des litiges, des réunions, des conférences, etc.).

Cependant, plus tard dans les œuvres de Maïakovski, des pensées alarmantes et agitées ont commencé à apparaître, il expose les vices et les défauts du nouveau système (du poème "Prozadavshie", 1922, à la pièce "Bath", 1929).

On pense qu'au milieu des années 1920, il a commencé à être désillusionné par le système socialiste, ses soi-disant voyages à l'étranger sont perçus comme des tentatives pour s'échapper de lui-même ; « Merde »). Bien que des poèmes, empreints d'une vigueur officielle, y compris ceux dédiés à la collectivisation, il a continué à créer jusqu'aux derniers jours.

Une autre caractéristique du poète est la combinaison de prétention et de lyrisme avec la satire vénéneuse de Shchedrin.

Maïakovski a grandement influencé la poésie du 20e siècle. Surtout sur Kirsanov, Voznesensky, Yevtushenko, Rozhdestvensky, Kedrov, et a également apporté une contribution significative à la poésie pour enfants.

Maïakovski s'est tourné vers ses descendants, dans un avenir lointain, confiant qu'on se souviendra de lui dans des centaines d'années :

mon verset

la main d'oeuvre

traversera la majeure partie des années

et apparaîtra

lourd,

rugueux,

visiblement

comme aujourd'hui

l'approvisionnement en eau est entré,

travaillé

encore esclaves de Rome.

Vladimir Maïakovski. Documentaire

Suicide de Vladimir Maïakovski

1930 a commencé sans succès pour Maïakovski. Il était très malade. En février, Lilya et Osip Brik sont partis pour l'Europe.

Maïakovski a été durement présenté dans les journaux comme un "compagnon de voyage du régime soviétique" - alors qu'il se considérait lui-même comme un écrivain prolétarien.

Il y avait un embarras avec son exposition tant attendue "20 ans de travail", à laquelle n'a assisté aucun des écrivains et chefs d'État éminents, comme le poète l'avait espéré. La première de la pièce "Bath" s'est déroulée sans succès en mars, et la pièce "The Bedbug" devait également échouer.

Début avril 1930, le salut "au grand poète prolétarien à l'occasion du vingtième anniversaire du travail et de l'activité sociale" est supprimé de la revue imprimée "Impression et Révolution". Dans les cercles littéraires, il y avait des propos que Maïakovski avait écrits. Le poète s'est vu refuser un visa pour un voyage à l'étranger.

Deux jours avant le suicide, le 12 avril, Maïakovski a eu une réunion avec des lecteurs à l'Institut polytechnique, au cours de laquelle, principalement des membres du Komsomol, se sont réunis, de nombreux cris de rustre du terrain ont été entendus. Le poète était hanté par des querelles et des scandales partout. Le sien état d'esprit est devenu de plus en plus inquiétant et déprimant.

Depuis le printemps 1919, Maïakovski, malgré le fait qu'il vivait constamment avec les Briks, disposait d'un petit local à bateaux pour travailler au quatrième étage d'un appartement commun à Loubianka (c'est maintenant le musée d'État de VV Maïakovski, Lubyansky proezd, 3/6 (voir page 4). C'est dans cette pièce que le suicide a eu lieu.

Le matin du 14 avril, Maïakovski avait rendez-vous avec Veronika (Nora) Polonskaya. Le poète a rencontré Polonskaya pour la deuxième année, a insisté pour son divorce et s'est même inscrit à une coopérative d'écrivains dans le passage du Théâtre d'art, où il allait déménager pour vivre avec Nora.

Comme en 1990, Polonskaya, 82 ans, s'est souvenue dans une interview au magazine "Soviet Screen" (n° 13 - 1990), ce matin fatidique, le poète est passé la chercher à huit heures, car à 10h30 une répétition avec Nemirovich était prévue dans son théâtre -Danchenko.

"Je ne pouvais pas être en retard, a irrité Vladimir Vladimirovitch. Il a fermé les portes, caché la clé dans sa poche, a commencé à exiger que je n'aille pas au théâtre, et est généralement parti là-bas. J'ai pleuré... J'ai demandé s'il voulait bien accompagne-moi.« Non », a-t-il dit, mais a promis d'appeler. Et il a également demandé si j'avais de l'argent pour un taxi. Je n'avais pas d'argent, il a donné vingt roubles ... J'ai réussi à atteindre la porte d'entrée et j'ai entendu un Je me suis précipité, j'avais peur de revenir. Puis elle est entrée et a vu la fumée du tir qui ne s'était pas encore dissipée. tache de sang... Je me précipitai vers lui, je répétai : « Qu'as-tu fait ?... » Il essaya de relever la tête. Puis sa tête est tombée et il a commencé à pâlir terriblement ... Des gens sont apparus, quelqu'un m'a dit: "Courez, rencontrez l'ambulance ... Je suis sorti en courant, j'ai rencontré. Je suis revenu, et dans les escaliers quelqu'un m'a dit :" Il est trop tard. Décédé ... "", - a rappelé Veronica Polonskaya.

La note de suicide, préparée deux jours plus tôt, est très détaillée (ce qui, selon les chercheurs, exclut la version de la spontanéité du tir), commence par les mots : « Ne blâmez personne d'être mort, et s'il vous plaît ne potins, le défunt n'aimait pas terriblement ça...".

Le poète appelle Lilya Brik (ainsi que Veronica Polonskaya), sa mère et ses sœurs en tant que membres de sa famille et demande de donner tous les poèmes et archives aux Briks.

Lettre de suicide de Vladimir Maïakovski :

"Toutes les personnes

Ne blâmez personne pour la mort, et s'il vous plaît, ne faites pas de commérages. Le défunt n'aimait pas terriblement cela.

Maman, sœurs et camarades, je suis désolé - ce n'est pas un moyen (je ne le recommande pas aux autres), mais je n'ai pas d'autres options.

Lily - aime-moi.

Camarade gouvernement, ma famille est Lilya Brik, mère, sœurs et Veronika Vitoldovna Polonskaya.

Si vous leur donnez une vie supportable, merci.

Donnez les versets commencés aux Briks, ils comprendront.

Comme ils disent -

"l'incident est foutu"

bateau d'amour

s'est écrasé dans la vie quotidienne.

je compte avec la vie

et il n'y a pas besoin d'une liste

douleur mutuelle

et le ressentiment.

Heureux de rester.

12 / IV -30 g.

Camarades Vappovtsy, ne me considérez pas comme timide.

Sérieux - il n'y a rien à faire.

Salut.

Dites à Ermilov que c'est dommage - vous avez supprimé le slogan, vous devriez vous battre.

J'ai 2 000 roubles sur mon bureau. - ajouter à la taxe. Obtenez le reste de Gizeh.

Briks a réussi à arriver aux funérailles, interrompant d'urgence leur tournée européenne. Polonskaya, au contraire, n'a pas osé y assister, car la mère et les sœurs de Maïakovski la considéraient comme la coupable de la mort du poète.

Pendant trois jours, avec un flot incessant de monde, les adieux se firent à la Maison des écrivains. Des dizaines de milliers d'admirateurs de son talent ont été escortés jusqu'au cimetière Donskoï du poète dans un cercueil de fer accompagné du chant de l'"Internationale". Ironiquement, le cercueil en fer "futuriste" de Maïakovski a été réalisé par le sculpteur d'avant-garde Anton Lavinsky, le mari de l'artiste Lily Lavinsky, qui a donné naissance à un fils issu d'une association avec Maïakovski.

Le poète a été incinéré dans le premier crématorium de Moscou, ouvert trois ans plus tôt, près du monastère de Donskoï. Le cerveau a été prélevé pour la recherche par le Brain Institute. Initialement, les cendres se trouvaient là, dans le columbarium du cimetière de New Donskoy, mais à la suite des actions persistantes de Lilia Brik et de la sœur aînée du poète Lyudmila, l'urne avec les cendres de Maïakovski le 22 mai 1952 a été transférée et enterré au cimetière de Novodievitchi.

Maïakovski. Dernier amour, dernier coup

La croissance de Vladimir Mayakovsky: 189 centimètres.

Vie personnelle de Vladimir Mayakovsky:

Il n'était pas marié. Deux enfants issus de relations extraconjugales.

Le poète a eu de nombreux romans différents, dont un certain nombre sont entrés dans l'histoire.

Il était en couple avec Elsa Triolet, grâce à laquelle il est apparu dans sa vie.

- « musée de l'avant-garde russe », propriétaire de l'un des salons littéraires et artistiques les plus célèbres du XXe siècle. L'auteur de mémoires, le destinataire des œuvres de Vladimir Maïakovski, qui a joué un rôle important dans la vie du poète. Sœur autochtone Elsa Triolet. Elle était mariée à Osip Brik, Vitaly Primakov, Vasily Katanyan.

Pendant une longue période de la vie créative de Maïakovski, Lilya Brik a été sa muse. Ils se sont rencontrés en juillet 1915 dans la datcha de ses parents à Malakhovka près de Moscou. Fin juillet, la sœur de Lily, Elsa Triole, a emmené Maïakovski, récemment arrivé de Finlande, à l'appartement de Brikov à Petrograd sur ul. Joukovski, 7.

Les Briks, des gens loin de la littérature, étaient engagés dans l'entrepreneuriat, héritant de leurs parents une petite mais rentable entreprise de corail. Mayakovsky a lu chez eux le poème encore inédit "Un nuage en pantalon" et après un accueil enthousiaste, il l'a dédié à la maîtresse - "À toi, Lilya". Le poète a appelé plus tard ce jour "la date la plus heureuse".

Osip Brik - le mari de Lily - a publié une petite édition du poème en septembre 1915. Emporté par Lily, le poète s'installe à l'hôtel Palais Royal de la rue Pushkinskaya à Petrograd, ne retournant jamais en Finlande.

En novembre, le futuriste s'est encore rapproché de l'appartement Brikov - rue Nadezhdinskaya, 52. Bientôt, Maïakovski a présenté ses nouveaux amis à des amis, des poètes futuristes - D. Burliuk, V. Kamensky, B. Pasternak, V. Khlebnikov, etc. Brikov's appartement dans la rue... Joukovski devient un salon bohème, qui a été visité non seulement par des futuristes, mais aussi par M. Kuzmin, M. Gorky, V. Shklovsky, R. Yakobson, ainsi que d'autres écrivains, philologues et artistes.

Bientôt entre Mayakovsky et Lilya Brik, avec la connivence évidente d'Osip, une romance orageuse éclate. Ce roman a été reflété dans les poèmes "The Spine Flute" (1915) et "Man" (1916) et dans les poèmes "To Everything" (1916), "Lilichka! Au lieu d'écrire " (1916). Après cela, Maïakovski a commencé à consacrer toutes ses œuvres (à l'exception du poème "Vladimir Ilitch Lénine") à Lilya Brik.

En 1918, Lilya et Vladimir ont joué dans le film "Chained by the Film" basé sur le scénario de Mayakovsky. À ce jour, le film a été conservé de manière fragmentaire. Il y a aussi des photographies et une grande affiche montrant Lily enveloppée dans un film.

Vladimir Mayakovsky et Lilya Brik dans le film "Chained by the Film"

Depuis l'été 1918, Maïakovski et Briki vivaient ensemble, trois d'entre eux, ce qui correspondait bien au concept de mariage et d'amour populaire après la révolution, connu sous le nom de "théorie du verre d'eau". À ce moment-là, tous les trois sont finalement passés aux positions bolcheviques. Début mars 1919, ils ont déménagé de Petrograd à Moscou dans un appartement communal au 5 Poluektoviy Lane, puis, à partir de septembre 1920, ils se sont installés dans deux pièces d'une maison au coin de la rue Myasnitskaya à Vodopyaniy Lane, 3. Puis tous les trois emménagé dans un appartement à Gendrikov Lane sur Taganka. Maïakovski et Lilya travaillaient à Windows ROSTA, tandis qu'Osip a servi pendant un certain temps à la Tchéka et était membre du parti bolchevique.

Bibliographie de Vladimir Maïakovski :

Autobiographie:

1928 - "Moi moi-même"

Poèmes :

1914-15 - "Un nuage en pantalon"
1915 - "Flûte à dos"
1916-17 - "L'Homme"
1921-22 - "J'aime"
1923 - "À propos"
1924 - "Vladimir Ilitch Lénine"
1925 - Le Prolétaire Volant
1927 - "Bien !"

Poèmes :

1912 - "Nuit"
1912 - Matin
1912 - "Port"
1913 - "De rue en rue"
1913 - "Pourriez-vous?"
1913 - "Enseignes"
1913 - "Je" : Sur le trottoir ; Quelques mots sur ma femme; Quelques mots sur ma mère; Quelques mots sur moi
1913 - "De la fatigue"
1913 - "Adische de la Ville"
1913 - "Ici!"
1913 - "Ils ne comprennent rien"
1914 - "Veste voile"
1914 - Écoutez
1914 - "Toujours"
1914 - "La guerre est déclarée." 20 juillet
1914 - "Maman et le soir tué par les Allemands"
1914 - "Violon et un peu nerveux"
1915 - "Moi et Napoléon"
1915 - "Vous"
1915 - "Hymne au Juge"
1915 - "Hymne au scientifique"
1915 - "L'Amour Naval"
1915 - "Hymne à la Santé"
1915 - "Hymne à la critique"
1915 - "Hymne au dîner"
1915 - "C'est comme ça que je suis devenu un chien"
1915 - "Magnifique non-sens"
1915 - "Hymne à un pot-de-vin"
1915 - "Attention aux corrompus"
1915 - "Les funérailles monstrueuses"
1916 - "Hé !"
1916 - Cadeaux
1916 - "Fatigué"
1916 - "Aiguilles"
1916 - "Le dernier conte de fées de Saint-Pétersbourg"
1916 - "Russie"
1916 - "Lilichka !"
1916 - "A tout"
1916 - "L'auteur consacre ces lignes à lui-même, à sa bien-aimée"
1917 - Les Frères Écrivains
1917 - "Révolution". 19 avril
1917 - "Le Conte du Petit Chaperon Rouge"
1917 - "A la réponse"
1917 - "Notre marche"
1918 - " Bonne relation aux chevaux "
1918 - "Ode à la Révolution"
1918 - "Ordre de l'Armée de l'Art"
1918 - "Le poète ouvrier"
1918 - "L'Autre Côté"
1918 - « Marche de gauche »
1919 - Les faits étonnants
1919 - Nous arrivons
1919 - "Alphabet soviétique"
1919 - « Ouvrier ! Jetez la bêtise non partisane ... ". octobre
1919 - "Chant du paysan de Riazan". octobre
1920 - "L'arme de l'Entente, c'est l'argent...". juillet
1920 - "Si vous vivez dans le désordre, comme le veulent les makhnovistes...". juillet
1920 - "Une histoire de bagels et d'une femme qui ne reconnaît pas la république." août
1920 - Le hérisson rouge
1920 - "Attitude envers la demoiselle"
1920 - "Vladimir Ilitch"
1920 - "Une aventure extraordinaire qui s'est passée avec Vladimir Maïakovski en été à la datcha"
1920 - "Une histoire sur la façon dont le parrain a parlé de Wrangel sans aucun esprit"
1920 - "à la Heine"
1920 - "L'étui à cigarettes entra dans l'herbe d'un tiers..."
1920 - "La dernière page de la guerre civile"
1920 - "À propos des déchets"
1921 - "Deux cas pas tout à fait courants"
1921 - "Poème sur Myasnitskaya, sur une femme et sur l'échelle panrusse"
1921 - "Ordre n°2 de l'Armée des Arts"
1922 - "Les Perdus"
1922 - "Bâtards !"
1922 - "Bureaucratie"
1922 - "Mon discours à la conférence génoise"
1922 - "Allemagne"
1923 - "A propos des poètes"
1923 - "Sur les" fiasces ", " apogée " et autres choses inconnues "
1923 - Paris
1923 - "Journée du journal"
1923 - "On n'y croit pas !"
1923 - Fiducies
1923 - 17 avril
1923 - "Question de printemps"
1923 - "La réponse universelle"
1923 - "Voleur"
1923 - "Bakou"
1923 - "Jeune Garde"
1923 - Norderney
1923 - "Moscou-Koenigsberg". 6 septembre
1923 - Kiev
1924 - 9 janvier
1924 - "Préparez-vous !"
1924 - "Bourgeois, - dites adieu aux jours agréables - nous finirons avec de l'argent définitivement dur"
1924 - "Vladikavkaz - Tiflis"
1924 - "Deux Berlin"
1924 - "Diplomatique"
1924 - "Le grondement des soulèvements, multiplié par l'écho"
1924 - "Bonjour !"
1924 - Kiev
1924 - "Komsomolskaïa"
1924 - "Petite différence" ("En Europe...")
1924 - "Aide"
1924 - "Chaque petite chose est enregistrée"
1924 - "Rions!"
1924 - "Prolétaire, étranglé la guerre dans l'œuf!"
1924 - "Obtention !"
1924 - "Ne touchez pas à la Chine !"
1924 - "Sébastopol - Yalta"
1924 - Selkor
1924 - Tamara et le démon
1924 - "L'argent dur - une base solide pour le lien entre le paysan et l'ouvrier"
1924 - « Wow, et amusant ! »
1924 - "Hooliganisme"
1924 - "Jubilé"
1925 - "C'est pour ça qu'un homme a besoin d'un avion"
1925 - « Traînez le futur ! »
1925 - "Donnez-moi un moteur!"
1925 - 2 mai
1925 - "Envie rouge"
1925 - mai
1925 - "Une petite utopie sur le fonctionnement du métro"
1925 - "O. D. V. F. "
1925 - "Rabkor" ("Il écrira les Clés du Bonheur...")
1925 - "Rabkor (" Le front perçant l'ignorance de la montagne ... ")
1925 - Le troisième front
1925 - Le Drapeau
1925 - "Yalta - Novorossiysk"
1926 - "À Sergueï Yesenin"
1926 - "Le marxisme est une arme..." 19 avril
1926 - "Poubelle à quatre étages"
1926 - "Conversation avec l'inspecteur des finances sur la poésie"
1926 - "La première ligne de front"
1926 - "Corrupteurs"
1926 - "Au programme"
1926 - "Protection"
1926 - "Amour"
1926 - "Message aux poètes prolétariens"
1926 - "Usine de bureaucrates"
1926 - "A la camarade Nette" 15 juillet
1926 - "Terrifiante familiarité"
1926 - "Les habitudes de papeterie"
1926 - Hooligan
1926 - "Conversation sur la rade d'Odessa des péniches de débarquement"
1926 - "Lettre de l'écrivain Maïakovski à l'écrivain Gorki"
1926 - "Dette envers l'Ukraine"
1926 - "Octobre"
1927 - "Stabilisation de la vie"
1927 - "Les horreurs de papier"
1927 - "À notre jeunesse"
1927 - "Par les villes de l'union"
1927 - "Mon discours au procès-spectacle à l'occasion du possible scandale avec les conférences du professeur Shengeli"
1927 - « Pour quoi vous battiez-vous ? »
1927 - "Vous donnez une vie gracieuse"
1927 - "Au lieu d'une ode"
1927 - "Meilleur couplet"
1927 - "Lénine est avec nous !"
1927 - Printemps
1927 - Marche prudente
1927 - "Vénus de Milo et Viatcheslav Polonsky"
1927 - "M." Artiste du peuple ""
1927 - "Eh bien, bien !"
1927 - "Un guide général pour les débutants à se faufiler"
1927 - Crimée
1927 - " Camarade Ivanov "
1927 - "Voyons par nous-mêmes, nous leur montrerons"
1927 - "Ivan Ivan Honorarchikov"
1927 - Miracles
1927 - "Marusya a été empoisonnée"
1927 - "Lettre à son bien-aimé Molchanov, lancée par lui"
1927 - "Les masses ne comprennent pas"
1928 - "Sans gouvernail et sans virevolter"
1928 - "Ekaterinbourg-Sverdlovsk"
1928 - "L'histoire du fondeur Ivan Kozyrev à propos de l'introduction dans un nouveau tableau"
1928 - L'Empereur
1928 - "Lettre à Tatiana Yakovleva"
1929 - "Conversation avec le camarade Lénine"
1929 - "L'enthousiasme de Perekop"
1929 - "Sombre sur les comédiens"
1929 - "Mars des récoltes"
1929 - " L'âme de la société "
1929 - "Candidat du Parti"
1929 - " Collez votre autocritique "
1929 - "Tout est calme en Occident"
1929 - "Parisienne"
1929 - "Les Beautés"
1929 - "Poèmes sur le passeport soviétique"
1929 - "Les Américains sont surpris"
1929 - "Un exemple non digne d'être imité"
1929 - "L'oiseau de Dieu"
1929 - "Poèmes sur Thomas"
1929 - "Je suis heureux"
1929 - "L'histoire de Khrenov sur Kuznetskstroy et les habitants de Kuznetsk"
1929 - "Rapport minoritaire"
1929 - "Donnez-nous une base matérielle"
1929 - Amoureux de la difficulté
1930 - "Pour la deuxième fois déjà. Tu as dû aller te coucher..."
1930 - "Marche des brigades de choc"
1930 - "Léninistes"


C'est ainsi que Vladimir Vladimirovitch Maïakovski a commencé sa narration autobiographique » moi-même":" Je suis poète. C'est ce qui le rend intéressant. C'est de cela que j'écris ». Sa parole poétique a toujours été axée sur l'expérimentation créative, l'innovation, la recherche du monde futur et de l'art futur. Il voulait toujours être entendu, alors il devait forcer fortement sa voix, comme s'il criait à tue-tête ; en ce sens, le titre du poème inachevé " Avec une voie forte"Peut caractériser toute l'œuvre de Maïakovski.

L'aspiration à l'avenir s'est exprimée au tout début du chemin: en 1912, avec les poètes D. Burliuk, V. Khlebnikov et A. Kruchenykh, il a signé le manifeste "Slap in face of public opinion". La perspective futuriste est restée avec lui pour le reste de sa vie : c'est la déification du futur, son idéalisation incommensurable et l'idée qu'il est beaucoup plus précieux que le présent et le passé ; c'est aussi « aspirer à l'extrême, à l'ultime », comme N. Berdiaev a caractérisé une telle vision du monde ; c'est un déni radical des fondements de la vie moderne, qui sont pensés comme bourgeois, choquants comme le but le plus important de la parole poétique. Les œuvres programmatiques de cette période de l'œuvre de Maïakovski sont la tragédie du poète de vingt ans " Vladimir Maïakovski", Mise en scène à Saint-Pétersbourg et a échoué, le poème" Pourrais-tu?"Et le poème" Un nuage en pantalon" (1915). Son leitmotiv est le mot « vers le bas », qui exprime une caractéristique organique de la personnalité du poète : l'esprit révolutionnaire extrême et la nécessité d'une réorganisation radicale de l'ordre mondial dans son ensemble - une caractéristique qui a conduit Maïakovski au futurisme dans la poésie et à les bolcheviks en politique. La même année, le poème « Flûte traversière". Son intrigue était le début d'une relation dramatique et même tragique avec une femme qui a traversé toute la vie de Maïakovski et y a joué un rôle très controversé - Lilia Brik.

Après la révolution, Maïakovski se sent comme son poète, l'accepte complètement et sans compromis. La tâche de l'art est de le servir, d'apporter des avantages pratiques. Le pratique et même l'utilitarisme du mot poétique est l'un des axiomes fondamentaux du futurisme, puis de LEF, un groupe littéraire qui a accepté toutes les idées futuristes fondamentales pour le développement pratique. C'est à l'attitude utilitaire de la poésie que se rattache le travail de propagande de Maïakovski à ROSTA, qui a produit des « Fenêtres de la satire » - des tracts-affiches d'actualité avec des lignes rimées. Les principes de base de l'esthétique futuriste se reflétaient dans les poèmes du programme post-révolutionnaire du poète : « Notre marche"(1917)," Marche de gauche" et " Ordre de l'Armée des Arts" (1918). Le thème de l'amour - le poème " J'aime"(1922); " À propos de ça» (1923), bien qu'ici aussi se manifestent gigantisme et hyperbolisation excessive, caractéristiques du regard du héros lyrique, le désir de se présenter à lui-même et à l'objet de son amour des exigences exceptionnelles et irréalisables.

Dans la seconde moitié des années 1920, Maïakovski se sent de plus en plus comme un poète officiel, plénipotentiaire non seulement de la poésie russe, mais aussi de l'État soviétique, tant à l'intérieur qu'à l'étranger. Une intrigue lyrique particulière de sa poésie est la situation d'aller à l'étranger et une collision avec des représentants d'un monde étranger, bourgeois (« Poèmes sur le passeport soviétique", 1929; cycle " Poèmes sur l'Amérique", 1925). Une sorte de devise du « plénipotentiaire du vers » peut être considérée comme ses lignes : « Les soviets / leur propre fierté : / sur la bourgeoisie / les méprisent ».

Dans le même temps, dans la seconde moitié des années 1920, une note de désillusion vis-à-vis des idéaux révolutionnaires, ou plutôt de la véritable incarnation qu'ils ont trouvée dans la réalité soviétique, a commencé à résonner dans l'œuvre de Maïakovski. Cela change quelque peu la problématique de ses paroles. Le volume de la satire augmente, son objet change : ce n'est plus la contre-révolution, mais sa propre bureaucratie locale du parti, une « bourgeoisie mule » rampant dans le dos de la RSFSR. Les rangs de cette bureaucratie sont reconstitués par des gens qui ont traversé la guerre civile, éprouvés dans les batailles, des membres fiables du parti qui n'ont pas trouvé la force de résister aux tentations de la vie de nomenklatura, aux délices de la NEP, qui ont survécu à la so- appelé dégénérescence. Des motifs similaires sont entendus non seulement dans les paroles, mais aussi dans le drame (comédie " Bogue", 1928, et" Bain", 1929). L'idéal n'est plus un merveilleux avenir socialiste, mais un passé révolutionnaire dont les buts et le sens sont déformés par le présent. C'est cette compréhension du passé qui caractérise le poème " Vladimir Ilitch Lénine"(1924) et le poème d'Octobre" Bon» (1927), écrit pour le dixième anniversaire de la révolution et adressé aux idéaux d'Octobre.

Ainsi, nous avons brièvement passé en revue le travail de Maïakovski. Le poète mourut le 14 avril 1930. La cause de sa mort tragique, le suicide, était probablement tout un ensemble de contradictions insolubles, à la fois créatives et profondément personnelles.

Poète, dramaturge et satiriste russe, scénariste et rédacteur en chef de plusieurs magazines, réalisateur et acteur de cinéma. L'un des plus grands poètes futuristes du XXe siècle.
Date et lieu de naissance - 19 juillet 1893, Bagdati, province de Kutaisi, Empire russe.

Aujourd'hui, à l'aide de faits, nous allons vous raconter la vie de Maïakovski.

Vladimir Maïakovski est né dans le village de Bagdati, dans la province de Kutaisi (en temps soviétique le village s'appelait Mayakovsky) en Géorgie, dans la famille de Vladimir Konstantinovich Mayakovsky (1857-1906), qui a servi comme forestier de troisième classe dans la province d'Erivan, à partir de 1889 dans la foresterie de Bagdat.

Je veux être compris par mon pays d'origine,
mais je ne comprendrai pas -
bien?!
Par pays d'origine
je passerai à côté
Comment ça se passe
pluie oblique.

La mère du poète, Alexandra Alekseevna Pavlenko (1867-1954), issue d'un clan de cosaques du Kouban, est née dans le Kouban, dans le village de Ternovskaya.

Le futur poète avait deux sœurs : Lyudmila (1884-1972) et Olga (1890-1949), et deux frères : Konstantin (mort à l'âge de trois ans de la scarlatine) et Alexandre (mort en bas âge).

Pourrais-tu?

J'ai tout de suite brouillé la carte du quotidien,
éclaboussures de peinture d'un verre;
J'ai montré sur un plateau de gelée
pommettes obliques de l'océan.
Sur les écailles d'un poisson d'étain
Je lis les appels de nouvelles lèvres.
Et tu
jeu nocturne
nous pourrions
sur la flûte de descente ?

De nombreuses rues des villes de Russie et d'autres pays portent le nom de Maïakovski : Berlin, Dzerjinsk, Donetsk, Zaporozhye, Izhevsk, Kaliningrad, Kislovodsk, Kiev, Kutaisi, Minsk, Moscou, Odessa, Penza, Perm, Ruzaevka, Samara, Saint-Pétersbourg, Tbilissi, Tuapse, Grozny, Oufa, Khmelnitsky.

En 1902, Maïakovski entra au gymnase de Koutaïssi. Comme ses parents, il parlait couramment le géorgien. Participé à une manifestation révolutionnaire, lu des brochures de propagande.

Pour vous!

A toi, vivant derrière une orgie, une orgie,
avoir une salle de bain et un placard chaleureux !
Honte à ceux présentés à George
lire des colonnes de journaux?

Savez-vous, médiocres, nombreux,
penser à mieux se saouler comme, -
peut-être maintenant une bombe à la jambe
a arraché le lieutenant de Petrov? ..

S'il est amené à l'abattoir,
soudain vu, blessé,
comment vas-tu avec ta lèvre enduite d'une côtelette
fredonnant Severyanin lascivement !

Que vous aimiez les femmes et la vaisselle,
donner la vie pour l'amour de ?
Je préfère être au bar...
servez de l'eau d'ananas !

En février 1906, son père meurt d'une intoxication sanguine après s'être piqué le doigt avec une aiguille en cousant des papiers. Depuis lors, Maïakovski détestait les épingles et les épingles à cheveux, la bactériophobie est restée toute sa vie.

En juillet 1906, Maïakovski, avec sa mère et ses sœurs, s'installa à Moscou, où il entra en 4e année du 5e gymnase classique.

La famille vivait dans la pauvreté. En mars 1908, il est expulsé de la 5e année pour non-paiement des frais de scolarité.

La planète mineure (2931) Maïakovski, découverte le 16 octobre 1969 par L.I.Tchernykh, est nommée en l'honneur de Vladimir Maïakovski.

Sortir

Ne lavera pas l'amour
pas de dispute,
pas un mille.
Pensé,
vérifié
vérifié.
Levant solennellement un vers à cent doigts,
Je jure -
J'aime
immuable et vrai !

Le premier Maïakovski "semi-poétique" publié dans le magazine illégal "Poryv", publié par le Troisième Gymnase. Selon lui, « cela s'est avéré incroyablement révolutionnaire et tout aussi laid ».

Maïakovski a été arrêté trois fois au cours de sa vie.

À Moscou, Maïakovski a rencontré des étudiants à l'esprit révolutionnaire, a commencé à s'impliquer dans la littérature marxiste et, en 1908, il a rejoint le RSDLP. Il était propagandiste dans le sous-district commercial et industriel, en 1908-1909, il a été arrêté trois fois.

Il portait toujours un porte-savon avec lui et se lavait régulièrement les mains.

En prison, Maïakovski a "scandalisé", il a donc souvent été transféré d'unité en unité : Basmannaya, Meshchanskaya, Myasnitskaya et, enfin, la prison de Butyrskaya, où il a passé 11 mois à l'isolement cellulaire n°103.

Au cours de sa vie, Maïakovski a visité non seulement l'Europe, mais aussi l'Amérique.

Il s'est avéré guindé et rugissant. Quelque chose comme:

Ils se sont vêtus d'or, dans les forêts pourpres,
Le soleil jouait sur les têtes des églises.
J'ai attendu : mais dans les mois les jours sont perdus,
Des centaines de jours douloureux.

J'ai écrit tout un cahier comme ça. Merci aux gardes - ils l'ont emporté à la sortie. Sinon je l'aurais imprimé !

- "Moi moi-même" (1922-1928)

Maïakovski aimait jouer au billard et aux cartes, ce qui permet de juger de son amour pour le jeu.

Après sa troisième arrestation, il est libéré de prison en janvier 1910. Après sa libération, il a quitté le parti. En 1918, il écrit dans son autobiographie : « Pourquoi pas dans le Parti ? Les communistes travaillaient au front. Dans l'art et l'éducation, ce sont encore des compromis. Ils m'enverraient pêcher à Astrakhan. »

En 1930, Vladimir Vladimirovitch Maïakovski s'est suicidé après avoir écrit une lettre de suicide 2 jours auparavant.

En 1911, l'ami du poète, l'artiste bohème Eugene Lang, inspira le poète à peindre.

Qui être ?

Mes années grandissent
aura dix-sept ans.
Où est-ce que je travaille alors
Que faire?
Travailleurs recherchés -
menuisiers et charpentiers !
Il est délicat de travailler des meubles :
en premier
nous
prendre un journal
et planches à scier
long et plat.
Ces planches
comme ça
pincements
table d'établi.
De mon travail
vu
blanc chaud.
Sous le fichier
la sciure de bois a coulé.
Avion
Dans les mains -
le travail est différent :
tourbillons, gribouillis
avion avec un avion.
Les copeaux sont bons -
jouets jaunes.

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky a joué dans plusieurs films.

Le 30 novembre 1912, la première représentation publique de Maïakovski a eu lieu dans le sous-sol artistique "Stray Dog".

Le vapeur qui a coulé à Riga en 1950 a été nommé d'après Maïakovski.

Maïakovski a offert à Lilia Brik une bague gravée de « Love », qui signifiait « amour ».

Révéler

J'embrouille une femme dans un roman touchant,
juste en regardant un passant -
chacun tient sa poche avec précaution.
Drôle!
Des mendiants -
quoi tricher avec eux ?

Combien d'années passeront, ils le découvriront pour l'instant -
candidat à la sonde de la morgue de la ville -
Je suis
infiniment plus riche
que n'importe quel Pierpont Morgan.

Après tant, tant d'années
- en un mot, je ne survivrai pas -
je mourrai de faim,
Je resterai sous le pistolet -
moi,
la rousse d'aujourd'hui,
les professeurs apprendront jusqu'au dernier mot,
comment,
lorsque,
où se manifeste-t-il.

Volonté
de la chaire un idiot à grosse tête
broyer quelque chose sur le diable.

La foule s'inclinera
faire l'amour,
vanité.
Tu ne sais même pas -
je ne suis pas moi-même :
elle peindra une tête chauve
dans les cornes ou dans l'éclat.

Chaque étudiant
avant de t'allonger
elle
n'oublierai pas de me figer sur mes poèmes.
je suis pessimiste
Je connais -
pour toujours
l'étudiant vivra sur terre.

Écoute bien:

tout ce que mon âme possède
- et ses richesses, va la tuer ! -
splendeur,
ce qui décorera mon pas dans l'éternité
et mon immortalité même,
qui, tonitruant à travers tous les âges,
le monde veche se rassemblera à genoux,
tu veux tout ça ? -
je te le donne maintenant
pour un seul mot
affectueux,
Humain.

Personnes!

Épousseter les avenues, piétiner le seigle,
va de partout dans le sein terrestre.
Aujourd'hui
à Petrograd
sur Nadejdinskaya
pas pour un sou
la couronne la plus précieuse à vendre.

Pour une parole humaine -
n'est-ce pas bon marché ?
Aller
essayer,-
comment,
trouve le!

En 1913, le premier recueil de « I » de Maïakovski (un cycle de quatre poèmes) a été publié. Il a été écrit à la main, fourni avec des dessins de Vasily Chekrygin et Lev Zhegin, et reproduit lithographiquement à 300 exemplaires. En tant que première section, cette collection a été incluse dans le livre de poèmes du poète "Simple as a hum" (1916).

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky a toujours donné de l'argent aux personnes âgées nécessiteuses.

Mayakovsky aimait beaucoup les chiens.

L'école n°1 de la ville de Jermuk (Arménie) est nommée en l'honneur de Maïakovski.

J'aime

Habituellement ainsi

L'amour est donné à quiconque est né, -
mais entre les services,
le revenu
et d'autres choses
de jour en jour
le sol du cœur se durcit.
Le corps se porte sur le coeur,
sur le corps - une chemise.
Mais ce n'est pas assez!
Une -
imbécile!-
mettre les menottes
et il commença à remplir ses seins d'amidon.
Ils reviendront à la raison dans la vieillesse.
La femme est barbouillé.
Un homme, selon Mueller, agite un moulin à vent.
Mais c'est trop tard.
La peau se multiplie avec les rides.
L'amour fleurira
fleurira -
et rétrécit.

Garçon

J'ai été doué dans une certaine mesure d'amour.
Mais depuis l'enfance
personnes
foré par le travail.

En 1914-1915, Mayakovsky a travaillé sur le poème "Un nuage en pantalon". Après le déclenchement de la Première Guerre mondiale, le poème « War Declared » a été publié. En août, Maïakovski a décidé de s'inscrire en tant que volontaire, mais il n'a pas été autorisé, expliquant cela par un manque de fiabilité politique. Bientôt, Mayakovsky a exprimé son attitude envers le service dans l'armée tsariste dans le poème "You!", Qui est devenu plus tard une chanson.

Mayakovsky écrivait généralement de la poésie sur le pouce. Parfois, il devait marcher 15 à 20 km pour trouver la bonne rime.

Le 29 mars 1914, Maïakovski, avec Burliuk et Kamensky, est arrivé en tournée à Bakou - dans le cadre des "célèbres futuristes de Moscou". Dans la soirée du même jour, au théâtre des frères Mailov, Maïakovski a lu un reportage sur le futurisme, l'illustrant avec poésie.

Tu

Venu -
pratique,
derrière un rugissement,
Pour la croissance,
en regardant
vient de voir un garçon.
j'ai pris
a pris mon coeur
et juste
est allé jouer -
comme une fille avec un ballon.
Et chacun -
un miracle semble être vu -
où la dame a creusé,
et où est la fille.
"Aime ça?
Oui, une telle précipitation!
Doit être un dompteur.
Ça doit venir de la ménagerie !"
Et je jubile.
Il n'est pas là -
joug!
Je ne me souviens pas de moi pour la joie,
galopait,
J'ai sauté comme un indien de mariage,
c'était tellement amusant
c'était facile pour moi.

En 1937, la bibliothèque-musée Mayakovsky a été ouverte à Moscou (anciennement Gendrikov Lane, maintenant Mayakovsky Lane). En janvier 1974, le Musée d'État de Maïakovski (sur Bolshaya Lubyanka) a été ouvert à Moscou. En 2013, le bâtiment principal du musée a été fermé pour rénovation, mais des expositions ont toujours lieu.

Vladimir Vladimirovitch Maïakovski était considéré comme un complice de la campagne antireligieuse, où il faisait la promotion de l'athéisme.

En 1915-1917, Maïakovski, sous le patronage de Maxim Gorky, effectua son service militaire à Petrograd à l'École de formation automobile. Les soldats n'ont pas été autorisés à imprimer, mais il a été sauvé par Osip Brik, qui a acheté les poèmes "The Spine-Flute" et "A Cloud in Trousers" à 50 kopecks par ligne et les a imprimés.

Pour la création de "l'échelle". De nombreux autres poètes ont accusé Maïakovski de tricherie.

Maïakovski en 1918 a joué dans trois films basés sur ses propres scripts. En août 1917, il décide d'écrire Le Mystère de Buff, qui est achevé le 25 octobre 1918 et mis en scène à l'occasion de l'anniversaire de la révolution.

Maïakovski avait un amour non partagé à Paris pour l'émigrante russe Tatiana Yakovlevna.

Le 17 décembre 1918, le poète a lu pour la première fois le poème « Marche gauche » sur la scène du Théâtre marin. En mars 1919, il s'installe à Moscou, commence à collaborer activement à ROSTA (1919-1921) et conçoit (en tant que poète et en tant qu'artiste) des affiches de propagande et satiriques pour ROSTA ("Windows of ROSTA").

Vladimir Vladimirovitch Mayakovsky avait une fille de l'émigrante russe Elizabeth Siebert, décédée en 2016.

En 1922-1924, Maïakovski a effectué plusieurs voyages à l'étranger - Lettonie, France, Allemagne; écrit des essais et des poèmes sur les impressions européennes.

Maïakovski était considéré comme un ardent partisan de la révolution, même s'il défendait les idéaux socialistes et communistes.

En 1925 eut lieu son plus long voyage : un voyage en Amérique. Maïakovski s'est rendu à La Havane, à Mexico et pendant trois mois s'est produit dans diverses villes des États-Unis avec la lecture de poèmes et de reportages.

Au fil des ans, Mayakovsky s'est essayé en tant que designer.

Les créations de Maïakovski ont été traduites en différentes langues le monde.

moi et napoléon

Je vis à Bolshaya Presnya,
36, 24.
L'endroit est calme.
Calmer.
Bien?
Il semble - qu'est-ce qui m'importe
que quelque part
dans le monde des tempêtes
pris et inventé une guerre?

La nuit est venue.
Bon.
Insinuant.
Et pourquoi certaines jeunes filles
tremblant, se retournant craintivement
des yeux gros comme des projecteurs ?
Les foules de la rue à l'humidité céleste
tomba les lèvres brûlantes,
et la ville, effaçant ses drapeaux,
prie et prie avec des croix rouges.
Petite église aux cheveux simples sur le boulevard
tête de lit.

En 1927, il restaura le magazine LEF sous le nom de "New LEF". Au total, 24 numéros ont été publiés. À l'été 1928, Maïakovski a perdu ses illusions avec LEF et a quitté l'organisation et le magazine. La même année, il a commencé à écrire sa biographie personnelle, "Je moi-même".

Les principaux besoins de Maïakovski étaient les voyages.

Dans ses œuvres, Maïakovski était intransigeant et donc gênant. Dans les œuvres qu'il a écrites à la fin des années 1920, des motifs tragiques ont commencé à apparaître. Les critiques l'appelaient seulement un "compagnon de voyage" et non "l'écrivain prolétarien" qu'il voulait voir lui-même.

Maïakovski et Lilia Brik n'ont jamais caché leur relation et le mari de Lilia n'était pas contre une telle issue des événements.

Au printemps 1930, dans le cirque du boulevard Tsvetnoy, une représentation grandiose était en préparation "Moscou brûle" sur la base de la pièce de Maïakovski, la répétition générale était prévue pour le 21 avril, mais le poète n'a pas vécu pour la voir.

Dans les grandes éditions, les créations de Maïakovski n'ont commencé à être publiées qu'en 1922.

En 1918, Lilya et Vladimir ont joué dans le film "Chained by the Film" basé sur le scénario de Mayakovsky. À ce jour, le film a été conservé de manière fragmentaire. Il y a aussi des photographies et une grande affiche montrant Lily enveloppée dans un film.

Tatyana Yakovleva, une autre femme bien-aimée de Maïakovski, avait 15 ans de moins que lui.

Malgré une communication étroite avec Lilya Brik, vie privée Maïakovski ne s'y limitait pas. Selon les témoignages et les matériaux recueillis dans le film documentaire de la première chaîne "The Third Extra", qui a été créé à l'occasion du 120e anniversaire du poète le 20 juillet 2013, Maïakovski est le père du sculpteur soviétique Gleb-Nikita Lavinsky (1921 -1986).

Mayakovsky a étudié dans la même classe que le frère de Pasternak.

En 1926, Maïakovski reçut un appartement à Gendrikov Lane, dans lequel ils vécurent tous les trois avec les Briks jusqu'en 1930 (maintenant Maïakovski Lane, 15/13).

En 1927, le film "The Third Meshchanskaya" ("L'amour en trois"), réalisé par Abram Rome, est sorti. Le scénario a été écrit par Viktor Shklovsky, sur la base du célèbre "amour de trois" Maïakovski avec les Briks.

1930 a commencé sans succès pour Maïakovski. Il était très malade. En février, Lilya et Osip Brik sont partis pour l'Europe. Il y avait un embarras avec son exposition tant attendue "20 ans de travail", à laquelle n'a assisté aucun des écrivains et chefs d'État éminents, comme le poète l'avait espéré. La première de la pièce "Bath" s'est déroulée sans succès en mars, et la pièce "The Bedbug" devait également échouer.

Deux jours avant le suicide, le 12 avril, Maïakovski a eu une réunion avec des lecteurs à l'Institut polytechnique, à laquelle ont participé principalement des membres du Komsomol ; il y avait beaucoup de cris peu flatteurs des sièges. Le poète était hanté par des querelles et des scandales partout. Son état mental est devenu de plus en plus instable.

Depuis le printemps 1919, Maïakovski, malgré le fait qu'il vivait constamment avec les Briks, disposait d'un petit local à bateaux pour travailler au quatrième étage d'un appartement commun à Loubianka (c'est maintenant le musée d'État de VV Maïakovski, Lubyansky proezd, 3/6 (voir page 4). C'est dans cette pièce que le suicide a eu lieu.

Source-Internet

Composition

Créativité Maïakovski et à ce jour reste une réalisation artistique exceptionnelle de la poésie russe au début. XX Art. Ses œuvres ne sont pas dépourvues de distorsions idéologiques et de rhétorique de propagande, mais elles ne peuvent nier la signification objective et l'ampleur du talent artistique de Maïakovski, l'essence réformatrice de ses expériences poétiques, qui pour ses contemporains et pour les descendants du poète étaient associées à une révolution dans l'art. .

Maïakovski est né en Géorgie, où s'est écoulée son enfance. Après la mort de son père en 1906, la famille a déménagé à Moscou, où Maïakovski est entré en 4e année du cinquième gymnase de Moscou. En 1908, il en fut expulsé et un mois plus tard, Maïakovski fut arrêté par la police dans une imprimerie clandestine du Comité de Moscou du RSDLP. Au cours de l'année suivante, il a été arrêté deux fois de plus. En 1910-1911, Maïakovski étudie dans l'atelier de l'artiste P. Kelin, puis étudie à l'École de peinture, rencontre l'artiste et poète D. Burliuk, sous l'influence duquel se forment les goûts esthétiques d'avant-garde de Maïakovski.

Maïakovski a écrit ses premiers poèmes en 1909 en prison, auxquels il est parvenu grâce à des contacts avec des organisations révolutionnaires clandestines. Les poèmes du poète débutant étaient écrits d'une manière assez traditionnelle, qui imitait la poésie des symbolistes russes, et M. lui-même les abandonna aussitôt. Un véritable baptême poétique pour M. fut sa rencontre en 1911 avec les poètes futuristes. En 1912, M., avec d'autres futurologues, a publié l'almanach "Slap face aux goûts du public" ("Slap face au goût du public"), signé par D. Burliuk, O. Kruchenykh et V. Mayakovsky. Avec les poèmes de Maïakovski "Nuit" ("Nuit") et "Morning" ("Matin"), dans lesquels il proclamait avec une audace choquante une rupture avec les traditions des classiques russes, il appelait à la création d'une nouvelle langue et littérature , celui qui correspondrait à l'esprit des « machines » modernes de civilisation et aux tâches de la transformation révolutionnaire du monde. L'incarnation pratique des thèses futuristes déclarées par Maïakovski dans l'almanach est la production permanente de sa tragédie poétique "Vladimir M." au théâtre Luna Park de Saint-Pétersbourg en 1913 ("Vladimir M."). Personnellement, l'auteur a agi en tant que metteur en scène et interprète du rôle principal - un poète qui souffre dans le ville moderne, qui paralyse les âmes des gens qui, bien qu'ils choisissent le poète comme leur prince, ne sont pas en mesure d'apprécier le sacrifice qu'il a fait. En 1913, Maïakovski, avec d'autres futuristes, fit un grand tour des villes de l'URSS : Simferopol, Sébastopol, Kertch, Odessa, Chisinau, Nikolaev, Kiev, Minsk, Kazan, Penza, Rostov, Saratov, Tiflis, Bakou. Les futuristes ne se sont pas limités à l'interprétation artistique du programme du nouvel art et ont essayé de mettre en pratique leurs slogans dans la vie, en particulier, même avec des vêtements et des comportements. Leurs performances de poésie, leurs visites dans des cafés ou même une simple promenade dans la ville étaient souvent accompagnées de scandales, de bagarres et d'interventions policières.

Sous le signe de la passion pour les mots d'ordre futuristes de la restructuration du monde et de l'art est toute l'œuvre de M. de la période pré-révolutionnaire, elle se caractérise par le pathétique de l'objection à la réalité bourgeoise, qui, selon le poète , paralyse moralement une personne, prise de conscience du drame de l'existence humaine dans le monde du profit, appelle à un renouveau révolutionnaire du monde : vers " L'Enfer de la cité " (" L'Enfer de la ville ", 1913), " Ici ! " ("Nate!", 1913), recueil "I" (1913), poèmes "A Cloud in Pants" ("A Cloud in Pants", 1915), "Flute-Spine" ("Flute-Spine", 1915), "Guerre et Paix "(" Guerre et Paix ", 1916), " Homme " (" Homme ", 1916) et autres. Le poète s'est vivement opposé à la Première guerre mondiale, qu'il qualifie de massacre sanglant insensé : l'article "Civilian shrapnel" (State shrapnel", 1914), le verset "La guerre est déclarée" ("La guerre est déclarée", 1914), ("Maman et le soir tué par les Allemands", 1914), etc. avec une ironie sarcastique, le poète se réfère au monde hypocrite des bureaucrates, carriéristes qui discréditent le travail honnête, la conscience tranquille et grand art: ("Hymne au juge", 1915), "Hymne au scientifique", ("Hymne au scientifique", 1915), "Hymne au Khabar" ("Hymne au pot-de-vin", 1915), etc.

Le summum de l'œuvre pré-révolutionnaire de Maïakovski est le poème "Un nuage en pantalon", qui est devenu une sorte d'œuvre programmatique du poète, dans laquelle il a décrit de la manière la plus claire et la plus expressive sa vision du monde et ses attitudes esthétiques. Dans le poème, que le poète lui-même a appelé « le catéchisme art contemporain», proclamé et concrétisé au figuré quatre slogans : « Away your love », « Away your order », « Away your art », « Away your religion »-« Away your love », « Away your order », « Away your art », « Away your religion »-« quatre cris de quatre parties. » L'image d'une personne qui souffre de l'incomplétude et de l'hypocrisie de l'être qui l'entoure, qui proteste et lutte pour le vrai bonheur humain, traverse tout le poème comme un leitmotiv continu. Le titre initial du poème - "Le treizième apôtre" - a été barré par la censure, mais c'est précisément ce titre qui traduit plus profondément et plus précisément le pathos principal de cette œuvre et de toutes les premières œuvres de Maïakovski. L'apôtre est l'enseignement du Christ, est appelé à mettre en œuvre ses enseignements dans la vie, mais dans M. cette image se rapproche plus rapidement de celle qui apparaîtra plus tard dans le célèbre poème d'O. Blok "Les Douze". Douze est le nombre traditionnel des disciples les plus proches du Christ et l'apparition dans cette série du treizième, « superflu » pour les canons bibliques, l'apôtre est perçu comme un défi à l'univers traditionnel, comme un modèle alternatif d'une nouvelle vision du monde. Le treizième apôtre de Maïakovski est à la fois un symbole du renouveau révolutionnaire de la vie, auquel le poète aspirait, et en même temps une métaphore capable de transmettre l'ampleur réelle du phénomène poétique de l'orateur du nouveau monde - Maïakovski.

La poésie d'alors de Maïakovski ne donne pas seulement lieu à des désaccords et des lacunes individuels la société moderne, il fait naître la possibilité même de son existence, les principes fondamentaux, fondamentaux de son être, acquiert l'ampleur d'une révolte cosmique, dans laquelle le poète se sent égal à Dieu. Par conséquent, dans leurs désirs, la nature antitraditionnelle du héros lyrique Mayakovsky a été soulignée. C'est arrivé au scandale maximum, de sorte que, semble-t-il, ils ont donné "des gifles au visage au goût du public", ont demandé au coiffeur "de se peigner l'oreille" ("Il n'a rien compris ..."), accroupi vers le bas et aboie comme un chien (« C'est ainsi que je suis devenu un chien ... ") et déclare avec défi:" J'aime regarder les enfants mourir ... " (" Je "), lance au public lors d'une représentation: " Je va rire et cracher joyeusement, te cracher au visage .. . " (" Ici ! "). Avec la grande stature et la voix forte de Maïakovski, tout cela a créé une image unique du poète-combattant, l'apôtre-annonciateur du nouveau monde. « La poétique du premier Maïakovski, écrit O. Myasnikov, est la poétique du grandiose.

Tout dans sa poésie de ces années-là est extrêmement tendu. Son héros lyrique se sent capable et obligé de résoudre non seulement les tâches et la réorganisation de sa propre âme, mais aussi de toute l'humanité, la tâche n'est pas seulement terrestre, mais aussi cosmique. Hyperbolisation et métaphorisation complexe - caractéristiques style du début de Maïakovski. Le héros lyrique du début de Maïakovski se sent extrêmement mal à l'aise dans l'environnement bourgeois-philistin. Il déteste et méprise tous ceux qui interfèrent avec l'Homme de lettre capitale vivre comme un être humain. Le problème de l'humanisme est l'un des problèmes centraux du premier Maïakovski.