Oeuvres principales de Pétrarque. Pétrarque, Francesco

Le 6 avril 1327 eut lieu la première réunion Francesco Petrarchi avec Laura... Pour le grand poète, une femme mariée est devenue une muse permanente, un rêve élevé et inaccessible. En même temps, on ne sait pas si Laura elle-même était au courant de ses sentiments ou non.

366 sonnets

Je bénis le jour, minute, partage
Minutes, saison, mois, année,
Et l'endroit, et le merveilleux,
Où un regard brillant m'a voué à la captivité

C'est ainsi que Pétrarque s'est souvenu de sa première rencontre avec la belle blonde Laura, qui lui a définitivement volé la paix. Nous savons que la rencontre fatidique a eu lieu à l'office de Pâques le 6 avril à partir des paroles du poète lui-même, qui a laissé non seulement des lignes poétiques sur ce jour, mais aussi en rappelant des détails détaillés : « Laura, connue pour ses vertus et longtemps glorifiée par mes chants, m'ont d'abord paru aux yeux à l'aube de ma jeunesse, l'an du Seigneur 1327, au matin du 6 avril, en la cathédrale Sainte Claire, à Avignon.

Elle avait vingt ans, il en avait vingt-trois. Leur rencontre ne pouvait devenir le début d'une heureuse histoire d'amour : Laura était déjà mariée et Pétrarque avait fait vœu de célibat. L'amant ne pouvait que jeter des regards langoureux sur la Belle Dame et chanter ses louanges dans ses sonnets, canzons, sextins, ballades, madrigaux...

Le poète a combiné 366 sonnets dédiés à Laura dans le "Livre des Cantiques", qui glorifiait non seulement ses sentiments, mais aussi la poésie elle-même - chantant l'amour d'un homme pour une femme, et non un esclave de Dieu, Pétrarque a initié l'ère de Proto-Renaissance (une étape dans l'histoire de la culture italienne, la Renaissance précédente).

Altiquiero da Zevio, portrait de Pétrarque. Source : domaine public

Ange dans la chair

Trois ans de plus après la rencontre fatidique, le poète, qui préférait mener une vie errante, passa à Avignon. Les chercheurs ne connaissent pas la réponse à la question : ont-ils échangé au moins un mot pendant ce temps ? Laura connaissait-elle les sentiments passionnés du grand italien ? Mais il ne fait aucun doute que la Muse de Pétrarque était une digne épouse, et aux yeux d'un amant, elle est un véritable ange :

Parmi des milliers de femmes, il n'y avait qu'une
Le cœur qui m'a frappé est invisible.
Seulement avec l'apparence d'un bon séraphin
Elle pourrait comparer en beauté.

Les historiens sont enclins à croire que la muse de Pétrarque était Laura De Nov - la fille aux cheveux d'or du syndic d'Avignon Odibera de Nov, mère de 11 enfants. Cependant, l'amour de Pétrarque ressemble beaucoup à l'histoire. Dante Alighieri et Béatrice- dans les deux cas, les sceptiques doutent de l'existence réelle des Muses. À leur avis, les Belles Dames n'étaient que le fruit de l'imagination des poètes romantiques.

Laura, dessin de la Bibliothèque Laurentienne du XVe siècle (?). Source : domaine public

Pas une seule lettre de Pétrarque ne mentionne le nom de Laura (sauf une lettre à ses descendants, où il parle de son amour passé, et une lettre où il réfute les accusations selon lesquelles elle n'est pas réelle). Des informations de base sur Laura peuvent être glanées dans les propres notes de Pétrarque et ses lignes poétiques, où son nom se trouve généralement dans un jeu de mots - doré, laurier, air. Mais la crédibilité de l'image de la Muse est donnée par le fait qu'une fois le poète a commandé un camée avec son portrait à un artiste de la Curie d'Avignon :

Ce beau visage nous dit
Que sur Terre - ciel, elle est une habitante,
Ces meilleurs endroits où l'esprit n'est pas caché par la chair,
Et qu'un tel portrait ne pouvait pas naître,
Quand l'Artiste des orbites surnaturelles
Je suis descendu ici - pour m'émerveiller devant les femmes mortelles

Pétrarque a justifié son amour platonique fanatique par le fait que c'est elle qui l'a aidé à se débarrasser des faiblesses terrestres, c'est elle qui l'a élevé. Mais même ce noble sentiment n'a pas empêché le célèbre poète d'acquérir deux enfants illégitimes de femmes différentes (l'histoire est muette sur leurs noms).

Mary Spartali Stillman. "La première rencontre de Pétrarque et Laura."

L'œuvre de Pétrarque peut être divisée en trois périodes principales.

La première période (1318-1333) correspond aux années d'études. Le premier poème de Pétrarque était écrit en latin, mais dans les années 1920, bien plus que Cicéron et Virgile, il s'intéressait aux poètes modernes en langue vernaculaire. A Montpellier, il se familiarise avec les paroles des troubadours provençaux ; à Bologne - avec la poésie d'un nouveau style doux. Le jeune Pétrarque a évité la "Divine Comédie", mais le parolier Dante a eu une sérieuse influence sur lui. Dans l'intérêt de Pétrarque pour l'héritage littéraire des poètes qui ont écrit dans la langue nationale, les problèmes de forme - poétique, style et langage poétique sont venus au premier plan . C'est pourquoi il est le plus proche de tous des épigones du nouveau style doux et des troubadours provençaux. Mais Pétrarque lui-même s'est efforcé de ne pas canoniser et formaliser les normes existantes de langage et de style, mais de les réformer.

La deuxième période de la vie et de l'œuvre de Pétrarque (1333-1353) est la période de maturité créatrice. A cette époque, sa vision du monde se forme enfin et les principales œuvres littéraires en latin sont créées : le poème héroïque "Africa" ​​(1339-1341), l'ouvrage historique et biographique "Devirisillustribus" ("À propos des personnages célèbres", 1338- 1358), "Epistolaemetricae" ("Epistles in Poem", 1350-52), douze eclogs "Bucolicumcarmen" ("Chant bucolique", 1346-48), confession dialoguée "Secretum" ("The Hidden", 1342-43), traités "Devitasolitaria" ("Sur une vie solitaire ", 1346) et" Deotioreligioso "(" Sur les loisirs monastiques ", 1347), un ouvrage historique inachevé" Rerummemorandumlibri "(" Sur les choses et événements mémorables ", 1343-45) et un essai polémique visant à protéger la poésie des attaques des représentants "Arts mécaniques" - "Invectivacentramedicumquedum" ("Invective contre un certain médecin dans quatre livres", 1352-53). La deuxième période comprend également la plupart des poèmes qui sont entrés plus tard dans le « Livre des Cantiques », le plus souvent appelé « Canzonere », mais intitulé par Pétrarque lui-même en latin : « Rerumvulgariumfragmenta » .

La deuxième période de la vie et de l'œuvre de Pétrarque a commencé avec les années d'errance. En 1333, Francesco Petrarca fait un grand voyage dans le nord de la France, les Flandres et l'Allemagne. Ce n'était pas un voyage ordinaire. Contrairement aux pèlerins médiévaux vers les lieux saints et aux marchands florentins qui voyageaient pour les affaires de leurs entreprises, Pétrarque, voyageant à travers l'Europe, ne poursuivait aucun but pratique. Pendant les années de ses pérégrinations, Pétrarque a pour ainsi dire redécouvert la valeur lyrique de la nature pour le monde intérieur de l'homme, et à partir de ce moment, la nature est entrée dans le monde de la poésie européenne comme sa partie intégrante et importante.

En voyageant à travers l'Europe, Pétrarque a établi des contacts avec des scientifiques, a arpenté les bibliothèques des monastères à la recherche de manuscrits oubliés d'auteurs anciens et a étudié les monuments de l'ancienne grandeur de Rome.

En 1337, Francesco Petrarca s'installe non loin d'Avignon, dans le Vaucluse, où, par intermittence, il vécut jusqu'en 1353, réalisant cet idéal humaniste d'une vie retirée au sein d'une belle nature idyllique, qu'il matérialise dans "Le Secret" et dont analyse est le contenu principal des traités "Sur la vie solitaire" et "Sur les loisirs monastiques". Mais son idéal de solitude était toujours très éloigné de l'ermitage. Contrairement aux moines anachorètes, Pétrarque en Vaucluse n'a pas tant gardé son âme pour la vie éternelle, jetant tout ce qui est mortel et terrestre, qu'il a cultivé son individualité humaine. Dans le Vaucluse, Pétrarque a travaillé dur et dur. Par la suite, il a dit : « Il y a eu soit écrit, soit commencé, soit conçu, presque tous les ouvrages que j'ai publiés. Mais plus encore que la poésie, il s'intéresse à la science à cette époque. Les sciences que Francesco Petrarca étudia au Vaucluse étaient les sciences de l'Antiquité. En cela, Pétrarque avait des prédécesseurs tels qu'Albertino Mussato et le correspondant de poésie Dante Giovanni del Virgilio. Par rapport à eux, Pétrarque a fait un nouveau pas en avant non pas tant dans l'étude de l'antiquité, mais dans le développement de la culture européenne et, surtout, de la littérature nationale de l'Italie. Mais ce pas en avant - un pas de la pré-Renaissance à la Renaissance, dû au changement des conceptions générales de la nature, de l'histoire et de l'homme, s'accompagna d'une pénétration si large et véritablement scientifique dans le monde de l'antiquité classique, qui fut pas encore disponible pour Brunetto Latini, Mussato, ou Giovanni del Virgilio ni même Dante lui-même.

Pétrarque s'est avéré être un philologue né. Il a été le premier à étudier les œuvres des poètes romains antiques, en comparant diverses listes et en s'appuyant sur les données des sciences connexes. Dans la deuxième période de créativité, Pétrarque jette les bases à la fois de la philologie classique, qui devient désormais le fondement de l'éducation européenne, et de la critique historique, qui, s'appuyant sur l'interprétation philologique du texte, ouvre la voie au rationalisme philosophique.

Mais Pétrarque n'était pas seulement un philologue. Son appel à l'antiquité était une manifestation de l'aversion du poète pour la modernité. Résumant les résultats de la vie dans la "Lettre aux descendants", Francesco Petrarca affirmait : "Avec le plus grand zèle, je me suis consacré, entre autres choses, à l'étude de l'antiquité, car le temps que j'ai vécu a toujours été si déplaisant à moi que si je n'avais pas empêché mon affection pour ma bien-aimée, j'aimerais toujours naître à un autre âge, et pour oublier cela, j'ai constamment essayé de vivre comme une âme dans d'autres siècles " .

Le conflit de Pétrarque avec le monde qui l'entourait était profond et historiquement significatif. Il reflétait le changement d'époque. C'est pourquoi ce conflit n'est devenu tragique ni pour Pétrarque lui-même ni pour l'idéal qu'il défendait. Son activité scientifique et littéraire, déjà dans les années 30, se fondit dans la vie culturelle de l'Italie et reçut un large soutien de la société même dont « l'ermite de Vaucluse » semblait s'éloigner de toutes ses forces. En avril 1341, Pétrarque est couronné de lauriers au Capitole. Il percevait cela quelque peu théâtral et, apparemment, dans une large mesure lui-même inspiré par l'acte, non seulement comme une reconnaissance publique de ses talents, mais comme une consécration de la tradition littéraire. Séparant l'antiquité de la modernité, Francesco Petrarca, dans le même temps, continuait à considérer les Italiens de son temps comme les descendants directs des anciens Romains. Dans le renouveau des traditions de la Rome antique, il a vu un retour naturel aux principes populaires de la grande culture laïque italienne, oubliés pendant la domination de la « barbarie ». Toutes les activités de Pétrarque dans la deuxième période de sa vie et de son œuvre visaient à aider le peuple italien à se connaître, à connaître son grand passé. C'est cette idée qui a formé la base de "Africa", "On Famous People" et ses autres œuvres latines de la deuxième période. Presque toutes les œuvres écrites par lui dans le latin classique des anciens avaient un sous-texte pertinent. Le classicisme de Pétrarque fut ainsi l'une des manifestations de la nouvelle conscience nationale du premier grand humaniste de la Renaissance européenne.

En 1353, Francesco Petrarca quitte définitivement le Vaucluse. Il en rêvait depuis longtemps. En mai de la même année, Pétrarque traverse les Alpes. Du haut du col, sa patrie lui a été révélée. Il la salua avec enthousiasme et enthousiasme :

Bonjour, terre sacrée, aimée du Seigneur, bonjour,

Le pays est une forteresse pour les bons et un orage pour les méchants et les hautains,

La terre, qui a éclipsé les pays nobles avec sa noblesse,

La terre où la terre est la plus fertile et la plus agréable à l'œil,

Lavées par la double mer, les fameuses montagnes glorieuses,

Une maison honorée de tous, où l'épée, et la loi, et les saints

Les muses vivent ensemble, abondantes en hommes et en or,

La terre où la nature combinée à l'art a toujours été

La plus haute miséricorde, ayant fait de toi le mentor du monde.

Avec impatience, je m'efforce maintenant de vous après une longue séparation,

Votre habitant pour toujours, car vous donnez un gratifiant

Vie d'un abri fatigué, vous donnerez aussi la terre à laquelle

Mon corps va s'endormir. Sur toi, oh Italie, encore

Plein de joie, je regarde du haut de l'Hybenne boisée.

La brume des nuages ​​derrière, le souffle a touché le visage

Ciel clair, et encore un courant d'air doux

Prends moi. Je reconnais et salue ma terre natale :

Bonjour, beauté de l'univers, patrie glorieuse, bonjour !

(Messages poétiques, III, 24, traduction de S. Osherov)

La troisième, dernière période a commencé dans la vie et l'œuvre de Francesco Petrarca. Il, apparemment, peut être appelé italien. En 1351, la commune florentine envoya Giovanni Boccaccio à Pétrarque avec un message officiel. Pétrarque fut invité à retourner dans la ville d'où ses parents avaient été expulsés et à diriger le département universitaire spécialement créé pour lui. Dans le message que Boccace a apporté, il a également été rapporté que le gouvernement de Florence était prêt à restituer au poète les biens qui avaient été confisqués à son père. C'était un acte sans précédent. Trente ans seulement se sont écoulés depuis la mort de Dante en exil, mais au cours de ces trente années, une nouvelle ère a commencé. Le gouvernement florentin voulait être à la hauteur de son époque. Appelant Pétrarque un écrivain qui « a donné vie à une poésie qui s'était depuis longtemps endormie », la Gonfalonière et les prieurs ont écrit : les siècles n'ont pas vu, et ils ne verront pas l'avenir ; car nous savons combien rare et digne d'adoration et de gloire le nom du poète. »

Francesco Petrarca feint d'être flatté. Répondant au gouvernement florentin, il écrit : « Je m'étonne qu'à notre époque, que nous considérions si dépourvue de tout bien, il y ait eu tant de gens animés par l'amour de la liberté du peuple ou, pour mieux dire, de la liberté publique. Néanmoins, de retour en Italie en 1353, Pétrarque, à la grande indignation de ses amis et surtout de Boccace, s'installa non pas dans la Florence démocratique, mais à Milan, qui à cette époque était despotiquement gouvernée par l'archevêque Giovanni Visconti. Il était le plus puissant des souverains italiens d'alors et le plus terrible ennemi des Florentins. Il s'est avéré que Pétrarque comprenait la liberté d'une manière complètement différente de la plupart de ses contemporains.

Pétrarque, comme toujours, a assuré que la vraie liberté est la liberté de création, qu'il n'y a jamais eu de personne intérieurement plus indépendante de lui et qu'il n'a accepté l'invitation de Giovanni Visconti « qu'à la condition que sa liberté et sa paix restent inviolables ». Il assure avoir été contraint de s'installer à Milan, d'abord, l'« humanité » de l'archevêque et, se justifiant devant Boccace, qui lui reproche amèrement son amitié avec Visconti, lui rappelle quelque vieille conversation, au cours de laquelle les deux ils décidèrent qu'« avec l'état actuel des choses en Italie et en Europe, Milan est l'endroit le plus approprié et le plus paisible » pour Pétrarque et pour ses activités littéraires.

Pétrarque vécut à Milan jusqu'en 1361. Puis il s'installa à Venise, la ville qui, selon ses mots, était à cette époque « la seule demeure de liberté, de paix et de justice, le seul refuge de la vertu, le seul port sûr, où, fuyant les tempêtes déchaînées de la tyrannie et les guerres, tout le monde visait leurs navires. assoiffés d'une bonne vie. " À Venise, Francesco Petrarca a passé six ans et l'a quittée, offensé par quelques jeunes philosophes-averroïstes, qu'il a ridiculisés plus tard dans le traité philosophique et polémique De sa propre ignorance et de beaucoup d'autres.

Les dernières années de la vie de Pétrarque se passèrent à Padoue, où il fut l'invité de Francesco da Carrara. et à Arkva, sur les Monts Euganéens. Là "dans une belle petite villa, entourée d'une oliveraie et d'un vignoble", il vivait "à l'écart du bruit, de la confusion et des soucis, lisant constamment, glorifiant Dieu et maintenant, malgré la maladie, une tranquillité d'esprit complète".

Francesco Petrarca était conscient de l'importance de ce qu'il avait fait et comprenait donc l'exclusivité de sa place dans l'histoire. « Je me trouve au tournant de deux époques », a-t-il dit un jour, « et je regarde immédiatement à la fois dans le passé et dans l'avenir. »

L'avenir ne lui faisait pas peur. Il ne connaissait pas les doutes du Boccace vieillissant, et lorsqu'il lui conseilla d'abandonner l'activité littéraire, de se reposer, de se retirer et de s'abandonner à la jeunesse, il fut sincèrement étonné. « O ! - s'exclama Pétrarque, - comme nos opinions sont différentes ici. Vous pensez que j'ai déjà tout écrit, ou du moins beaucoup ; il me semble que je n'ai rien écrit. Cependant, même s'il était vrai que j'écrivais beaucoup, quelle meilleure façon d'encourager ceux qui me suivent à faire ce que je fais, que de continuer à écrire ? Un exemple a plus d'effet qu'un mot... Il convient ici de rappeler les paroles de Sénèque d'une lettre à Lucilius : « toujours, dit-il, il y a assez à faire, et même celui qui est né mille ans après nous auront l'occasion d'ajouter quelque chose - quoi à ce que nous avons fait. "

Le premier humaniste européen, Pétrarque, ne se lassait pas d'éveiller les esprits et de faire revivre une nouvelle culture et une nouvelle vie en Italie - même lorsqu'il était enfin convaincu que ses appels à l'humanité ne trouvaient de réponse que dans une partie très insignifiante de la société contemporaine. Les Italiens, semble-t-il, faisaient tout pour « ressembler à des barbares ». Cela l'a bouleversé, mais ne l'a pas conduit au désespoir et ne l'a pas privé de ses forces. « Il n'y a rien, écrit-il à Boccace, qui soit plus léger qu'une plume et apporte plus de joie : d'autres plaisirs passent et, faisant plaisir, font du mal, tandis que la plume, quand on la tient dans la main, plaît. , quand on le repousse, il apporte satisfaction, après tout il s'avère utile non seulement pour ceux à qui il s'adresse directement, mais aussi pour beaucoup d'autres personnes qui sont loin, et parfois aussi pour ceux qui vont naître plusieurs siècles plus tard ».

Tout le temps, il a pensé à ce monde de nouvelle culture, au nom duquel il a vécu, travaillé, aimé, écrit de la poésie et n'a pas renoncé à sa liberté.

Peu de temps avant sa mort, Pétrarque a déclaré : « Je veux que la mort vienne à moi au moment où je lis ou écris. On dit que le vœu du poète-philologue s'est réalisé. Il s'endormit tranquillement, penché sur le manuscrit dans la nuit du 18 au 19 juillet 1374.

Les grands sonnets italiens sont connus dans le monde entier. Francesco Petrarca, leur auteur, un merveilleux poète-humaniste italien du XIVe siècle, est devenu célèbre pendant des siècles pour son travail. C'est de lui qu'il sera question dans cet article. Nous parlerons de la vie, du travail et de l'histoire d'amour de Pétrarque.

Francesco Petrarca: biographie

Le grand poète est né à Arezzo (Italie) en 1304, le 20 juillet. Son père, Pietro di ser Parenzo, surnommé Petracco, était un notaire florentin. Cependant, il a été expulsé de Florence avant même la naissance de son fils parce qu'il soutenait le parti des « Blancs ». Dante a subi la même persécution. Cependant, le voyage d'Arezzo de la famille Pétrarque n'était pas terminé. Les parents du poète errent dans les villes de Toscane jusqu'à ce qu'ils décident d'aller à Avignon. À cette époque, Francesco avait neuf ans.

Éducation

A cette époque, il y avait déjà des écoles en France, et Francesco Petrarca entra dans l'une d'entre elles. La biographie du poète confirme qu'au cours de ses études, il a maîtrisé et acquis un amour pour la littérature romaine. Pétrarque a terminé ses études en 1319 et, sur l'insistance de son père, a commencé à étudier le droit. Pour ce faire, il se rendit à Montpellier, puis où il resta jusqu'en 1326 - à cette époque son père mourut. Cependant, la jurisprudence n'intéressait pas du tout Francesco. Il était attiré par un domaine complètement différent - la littérature classique.

Et après avoir obtenu son diplôme universitaire, le futur poète, au lieu d'aller en droit, est allé chez le prêtre. Cela a été causé par un manque de fonds - il a hérité de son père un manuscrit des œuvres de Virgile.

Cour papale

Francesco Petrarca (dont la biographie est présentée ici) s'installe à Avignon à la cour du Pape et est ordonné prêtre. Ici, il se rapproche de la puissante famille Colonna grâce à une amitié universitaire avec l'un de ses membres, Giacomo.

En 1327, Pétrarque a vu pour la première fois sa future bien-aimée Laura, qui restera sa muse pour la vie. Les sentiments pour la jeune fille sont devenus l'une des nombreuses raisons du déplacement du poète vers le Vaucluse d'Avignon.

Pétrarque est considéré comme le premier à gravir le sommet du Mont Ventoux. L'ascension eut lieu le 26 avril 1336. Il a fait le voyage avec son frère.

La renommée littéraire et le mécénat de la famille Colonna ont aidé Pétrarque à acquérir une maison dans la vallée de la rivière Sorgi. Le poète a vécu ici pendant 16 ans au total.

couronne de laurier

Pendant ce temps, grâce à ses œuvres littéraires (surtout des sonnets), Francesco Petrarca est devenu célèbre. À cet égard, il a reçu une invitation à accepter (la plus haute distinction pour un poète) de Naples, Paris et Rome. Le poète choisit Rome et, en 1341, il est couronné au Capitole.

Après cela, Francesco a vécu pendant environ un an à la cour du tyran de Parme Azzo Correggio, puis est retourné dans le Vaucluse. Pendant tout ce temps, le poète rêvait de la renaissance de l'ancienne grandeur romaine, alors il a commencé à prêcher un soulèvement. De telles opinions politiques ont détruit son amitié avec Colonna, ce qui a conduit à sa réinstallation en Italie.

Nouveau Pape Innocent VI

La vie de Francesco Petrarca, de sa naissance à presque sa mort, était pleine de voyages et de déménagements. Ainsi, en 1344 et 1347. le poète fit de longs voyages en Italie, qui lui firent de nombreuses connaissances, dont la plupart se terminèrent par des amitiés. Parmi ces amis italiens se trouvait Boccace.

En 1353, Francesco Petrarca est contraint de quitter le Vaucluse. Les livres du poète et sa fascination pour Virgile ont suscité l'aversion du nouveau pape Innocent VI.

Néanmoins, Pétrarque s'est vu offrir une cathédrale à Florence, ce que le poète a cependant refusé. Il choisit de se rendre à Milan, où il prend place à la cour des Visconti, accomplissant des missions diplomatiques. A cette époque, il rend même visite à Charles IV à Prague.

La mort des poètes

L'année 1361 est marquée pour Pétrarque par une tentative de retour en Avignon, qui échoue. Puis le poète quitte Milan et s'installe à Venise en 1362. Sa fille illégitime vivait ici avec sa famille.

De Venise, Pétrarque se rend en Italie presque chaque année. Les dernières années de sa vie, le poète a vécu à la cour de Francesco da Carrara. Pétrarque mourut dans le village d'Arkva dans la nuit du 18 au 19 juillet 1374. Le poète n'a pas vécu pour voir son 70e anniversaire un seul jour. Il n'a été retrouvé que le matin. Il s'assit à table, penché sur le manuscrit dans lequel il décrivait la vie de César.

Périodisation de la créativité

Il a vécu une vie extraordinaire et intéressante de Francesco Pétrarque (la biographie du poète nous a permis de s'en convaincre). Tout n'est pas simple avec le travail de l'écrivain. Ainsi, dans la critique littéraire, il est d'usage de diviser les œuvres de Pétrarque en deux parties : diverses œuvres de poésie latine et italienne. Les œuvres latines ont une grande importance historique, tandis que les poèmes en italien ont rendu l'écrivain mondialement connu.

Bien que le poète lui-même ait perçu ses poèmes comme des bagatelles et des bagatelles, qu'il écrivait non pas pour la publication, mais uniquement pour éclairer le cœur du poète. C'est probablement pourquoi la profondeur, la sincérité et l'immédiateté des sonnets de l'auteur italien ont eu un impact énorme non seulement sur ses contemporains, mais aussi sur les générations suivantes.

Pétrarque et Laura

La muse est connue de tous les amateurs de poésie sur l'amour de la vie de Pétrarque et la grande création qui l'a inspiré. Cependant, il n'y a pas beaucoup d'informations sur elle.

On sait avec certitude qu'il a vu la jeune fille pour la première fois le 6 avril 1327 dans l'église de Santa Chiara. Laura avait alors 20 ans et le poète 23 ans.

Malheureusement, il n'y a aucune preuve historique indiquant s'ils se connaissaient, si la fille a rendu la pareille à l'écrivain, qui a gardé l'image lumineuse d'un bien-aimé aux cheveux d'or dans son âme et ses pensées toute sa vie. Néanmoins, Pétrarque et Laure, même si leurs sentiments étaient mutuels, ne pouvaient pas être ensemble, car le poète était lié par la dignité ecclésiale. Et les ecclésiastiques n'avaient pas le droit de se marier et d'avoir des enfants.

Dès la première rencontre, Francesco a vécu trois ans à Avignon, chantant son amour pour Laura. En même temps, il essaya de la voir à l'église et dans les endroits où elle se rendait habituellement. N'oubliez pas que Laura avait sa propre famille, son mari et ses enfants. Cependant, ces circonstances ne dérangeaient pas du tout le poète, car sa bien-aimée lui semblait un ange dans la chair.

La dernière rencontre et la mort de Laura

Selon des spécialistes de la littérature, Pétrarque a vu sa bien-aimée pour la dernière fois le 27 septembre 1347. Et six mois plus tard, en avril 1348, la femme mourut tragiquement. La cause de sa mort est restée inconnue. Pétrarque ne voulait pas accepter la mort de sa bien-aimée, et dans de nombreux poèmes écrits après la mort de Laura, il s'adressait souvent à elle comme si elle était vivante.

Pétrarque a divisé le recueil de sonnets qui lui est dédié « Le Chancelier » en deux parties : « pour la vie » et « pour la mort de Laura ».

Avant sa mort, le poète a écrit que dans sa vie, il ne voulait que deux choses - le laurier et Laura, c'est-à-dire la gloire et l'amour. Et si la gloire lui venait de son vivant, alors il espérait trouver l'amour après la mort, où il pourrait s'unir à Laura pour toujours.

Caractéristiques de la créativité et de la lutte spirituelle

C'est la collection "Canzonere" qui a déterminé la place et le rôle du poète dans la littérature italienne et mondiale. Pétrarque, dont la poésie était une véritable découverte de son temps, fut le premier à créer une forme d'art pour les œuvres lyriques italiennes - la poésie de l'écrivain devint pour la première fois l'histoire du sentiment individuel intérieur. L'intérêt précisément pour la vie intérieure est devenu la base de tout le travail de Pétrarque et a déterminé son énorme rôle humaniste.

Ces œuvres comprennent deux autobiographies de Pétrarque. Le premier, inachevé, a la forme d'un message à la postérité et raconte l'extérieur de la vie de l'auteur. La seconde, qui ressemble à un dialogue entre Pétrarque et décrit la vie intérieure et la lutte morale dans l'âme du poète.

La base de cette opposition est la lutte entre la morale ascétique de l'église et les désirs personnels de Pétrarque. Dans ce contexte, on comprend l'intérêt du poète pour les questions éthiques, la réflexion à laquelle il a consacré 4 ouvrages : « Sur les loisirs monastiques », « Sur une vie solitaire », etc. regardent le monde de Pétrarque.

Attitude envers l'église

Tente de concilier la doctrine de l'Église avec la littérature classique de Pétrarque. Les poèmes, bien sûr, n'ont rien à voir avec la religion ou l'ascétisme, néanmoins, le poète a réussi à rester un catholique croyant. Ceci est confirmé par un certain nombre de traités, ainsi que par la correspondance avec des amis. De plus, Pétrarque s'est prononcé vivement contre les scolastiques et le clergé de son époque.

Par exemple, Lettres sans adresse est remplie d'attaques satiriques et extrêmement dures contre les coutumes dépravées de la capitale papale. Ce travail se compose de 4 parties, adressées à différentes personnes - à la fois réelles et fictives.

Critique

Francesco Petrarca, dont l'œuvre était très diversifiée, était critique à la fois à l'égard de l'Église contemporaine et de la littérature ancienne. Cet état de choses suggère que le poète avait une auto-contemplation très développée. Des exemples de ces ouvrages où une telle attitude envers le monde s'est manifestée sont les suivants : une opposition à un médecin qui mettait la science au-dessus de l'éloquence et de la poésie ; un discours contre le prélat, qui prédisait le retour d'Urbain V à Rome ; un discours contre un autre prélat qui attaquait les écrits de Pétrarque lui-même.

La critique du poète sur les questions éthiques se retrouve également dans ses écrits historiques. Par exemple, dans De rebus memorandis libri IV - une collection d'anecdotes (histoires) et de dictons empruntés à des auteurs latins et contemporains. Ces dictons sont rangés selon des rubriques éthiques, qui portaient par exemple les noms suivants : « De la sagesse », « De la solitude », « De la foi », etc.

L'énorme correspondance du poète est d'une importance fondamentale pour les biographes de Pétrarque. Beaucoup de ces lettres sont en fait des traités de politique et de morale, d'autres s'apparentent à des articles journalistiques. Beaucoup moins importants sont les discours de l'écrivain, qu'il a prononcés lors de diverses célébrations.

« Canzonere » (« Livre des chansons »)

En tant que poète, Francesco Petrarca est devenu célèbre grâce à son recueil "Canzonera", que nous avons déjà évoqué plus haut. Le livre était dédié à l'amour du poète pour Laura. La collection ne comprend que 350 sonnets, dont 317 appartenaient à la partie "Sur la vie et la mort de Madonna Laura". Pendant quarante ans, Pétrarque a dédié des sonnets à sa bien-aimée.

Dans ses œuvres lyriques, Francesco admire la pureté céleste et l'apparence angélique de Laura. Pour le poète, elle est un idéal majestueux et inaccessible. Son âme est comparée à une étoile brillante. Avec tout cela, Pétrarque parvient à décrire Laura comme une vraie femme, et pas seulement comme une image idéale.

Pour son époque, Francesco Petrarca a été le premier à glorifier la grandeur et la beauté d'une personne, en prêtant attention non seulement à l'apparence, mais aussi aux qualités personnelles. Par ailleurs, le poète est l'un des fondateurs de l'humanisme en tant que contenu de la créativité et mode de pensée. Avant Pétrarque, l'art du Moyen Âge ne glorifiait que les traits du spirituel, du divin et du surnaturel, et l'homme semblait être un serviteur imparfait et indigne de Dieu.

I. Lileeva

Le plus grand poète, lui-même n'appréciait que la poésie des anciens. Francesco Petrarca était connu de ses contemporains comme un brillant connaisseur de l'Antiquité. Puis, au XIVe siècle, la Renaissance commence en Italie. Les vieilles lois et idées médiévales ont été brisées, les gens ont été libérés de l'oppression de la « dictature spirituelle » de l'Église catholique. La nouvelle vision du monde était basée sur l'humanisme de la culture ancienne. Francesco Petrarca est à juste titre considéré comme l'un des premiers humanistes de la Renaissance, qui a exprimé des idées nouvelles et progressistes, une nouvelle attitude envers la vie et l'homme.
Pétrarque consacrait tout son temps à l'étude de la culture antique, recherchait, déchiffrait, traduisait, interprétait les manuscrits des auteurs de la Rome antique, il écrivait lui-même avec brio des poèmes en latin. Son traité "Sur le mépris du monde" est particulièrement intéressant - une sorte de confession d'une âme agitée. Et pour son poème latin "Africa", décrivant l'exploit de l'ancien commandant romain Scipion l'Africain, Pétrarque a été couronné d'une couronne de laurier sur le Capitole en tant que premier poète d'Italie. Mais la cour des descendants est très souvent différente de la cour des contemporains. Le poème "Afrique" ​​a été oublié depuis longtemps, et la gloire immortelle de Pétrarque a été apportée par ses poèmes en italien, écrits "Sur la vie de Madonna Laura" et "Sur la mort de Madonna Laura", les poèmes qui constituaient le célèbre recueil "Canzognière" (Livre des Cantiques).
Le 6 avril 1327, à Avignon, dans le sud de la France, dans l'église Sainte Claire, un jeune moine italien, qui était dans la suite du puissant cardinal Colonna, aperçut pour la première fois la jeune femme Laura. La beauté de Laura a fait une impression irrésistible sur Francesco Petrarca, et bien qu'il ne l'ait vue que quelques fois de loin, son image a profondément pénétré le cœur du poète. Pendant vingt et un ans, jusqu'à la mort de Laura, Pétrarque vécut avec amour pour elle, rêva de son amant idéal, puis pleura longuement sa mort. L'image de Laura l'a toujours accompagné : aussi bien dans ses voyages à travers la France et l'Italie, que dans sa solitude dans le lieu montagneux du Vaucluse, où il a vécu pendant quatre ans, se livrant à des réflexions philosophiques. Ces vers que Pétrarque a écrits pour lui-même et n'y a pas attaché une importance particulière.
La chose la plus intéressante dans The Chancellor est l'image du poète lui-même, dont les sentiments, les pensées, la confusion mentale, les expériences, les "impulsions d'un cœur triste" constituent le contenu de la plupart des poèmes. Pétrarque révèle avec une profondeur étonnante le monde diversifié, complexe et contradictoire des expériences amoureuses humaines. Cela lui a valu la renommée du chanteur d'amour classique.
Le principal genre poétique du livre de Pétrarque est le sonnet - un poème de 14 vers avec un ordre de rimes spécifique. Pétrarque a rendu flexible la forme difficile du sonnet, capable d'exprimer de grands sentiments et pensées. A.S. Pouchkine a écrit :

Stern Dante ne méprisait pas le sonnet ;
En lui se déversait la chaleur de l'amour Pétrarque.

En plus des sonnets, la Canzonera contient également des chansons (canzones). La fameuse canzone "Mon Italie" fait entendre la voix de Pétrarque - un citoyen, un patriote : il pleure la fragmentation de l'Italie, s'indigne des guerres intestines incessantes. S'adressant à sa canzone, le poète s'exclame : « Va et demande : « La paix ! le monde! le monde! "
Pétrarque, dans la continuité de Dante, a beaucoup fait pour créer la langue littéraire italienne.
Humaniste, penseur qui a défendu la grandeur et la dignité de la personne humaine, chanteur d'amour, poète qui a créé des poèmes frappants par la profondeur de pénétration dans le monde intérieur d'une personne, Pétrarque a longtemps été connu et aimé par lecteurs russes.

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FRANCHESO PETRARCA (1304-1374)

Quelques mois après l'expulsion de Dante de Florence, son associé, le blanc Guelph et le célèbre notaire Petracco (Petraccolo) affaires d'Incisa, Sir Parenzo, fut contraint de fuir la ville. Il a été accusé d'avoir falsifié des documents gouvernementaux et condamné à avoir la main coupée. Petrakko a choisi de ne pas attendre l'exécution. Avec son mari, sa jeune épouse, la belle Eletta Kanidzhani, a pris la route. Les biens du notaire sont aussitôt confisqués par la ville.

Longtemps, les exilés se sont déplacés d'une petite ville de Toscane à l'autre, tourmentés par l'espoir d'un retour rapide. Finalement, ils s'installèrent à Arrezzo. Ici, à la périphérie de Borgo del Orio, le 20 juillet 1304, un garçon est né dans la famille Petracco, qui a reçu le nom de Francesco.

Trois ans plus tard, le notaire fugitif a eu un deuxième fils, Gerardo, qui est devenu la personne la plus proche de Francesco à vie.

En 1305, Eletta et Francis (le nom complet de Pétrarque est « français ») ont reçu la permission de retourner sur le territoire de Florence à Incisa, le domaine de la famille Canigiani. Petrakko resta en exil et ne put rendre visite à sa famille qu'en secret. En bon père de famille, il aspirait beaucoup à sa femme et à ses fils.

En 1311, Petrakko convoqua la maison à Pise, où ils rencontrèrent l'empereur Henri VII. Le notaire avait placé de grands espoirs sur Henri, mais en vain.

C'est à cette époque qu'eut lieu la soi-disant « captivité avignonnaise des papes », lorsque le pape Clément V (prélat gascon Bertrand de Gault) transféra sa cour de Rome à l'Avignon provençal, sous l'œil vigilant des Français.

Ceux qui préféraient être sous la protection papale commencèrent également à s'y rassembler : marchands, banquiers, bijoutiers, exilés et aventuriers de tous bords. Une importante colonie de florentins exilés s'est développée à Avignon. La famille Petracco s'y est également rendue après Pise.

Cependant, la ville étant déjà surpeuplée d'habitants, Elette et ses enfants ont dû s'installer à proximité, dans la petite ville de Carpentre.

Au fil du temps, Francesco a été envoyé à la faculté de droit de Montpellier. Cependant, le jeune homme n'était pas enclin à étudier les lois et était sérieusement emporté par la littérature classique. Le père l'apprit et, dans un accès de colère, jeta dans la cheminée les livres des auteurs antiques préférés de son fils. Avec Francesco, il y avait une telle hystérie que Petrakko s'empressa d'arracher de ses propres mains au feu ce qui n'avait pas eu le temps de brûler. Il n'y a que deux livres - Virgile et Cicéron. Les rendant, le père a sévèrement réprimandé :

- Eh bien, laissez l'un de ces livres vous aider dans votre travail et l'autre - vos loisirs.

En 1319, Eletta Kanidzhani mourut. Choqué, Francesco a écrit un poème en sa mémoire. C'est le premier poème de Pétrarque qui a survécu à ce jour. On constate tout de suite : devenu adulte, le poète, par souci d'euphonie, préféra latiniser le surnom de son père et commença à s'appeler Pétrarque.

Un an plus tard, Petracco envoya ses fils à Bologne pour poursuivre leurs études de droit à l'université locale. La perspective de travailler comme notaire dans le bureau a conduit Francesco dans une mélancolie déprimante. Mais l'art de la poésie et l'histoire ancienne l'ont entièrement capturé. Avec Giacomo Colonna, amitié fraternelle avec laquelle Pétrarque a continué toute sa vie, ils ont fui ensemble les cours de droit afin d'approfondir leurs connaissances dans le domaine humanitaire. A l'université, le poète écrit ses premiers poèmes italiens.

Gerardo et Francesco ont vécu à Bologne jusqu'en avril 1326, date de la mort de leur père. De retour à Avignon pour l'enterrement, les frères décident de rester chez eux. Petrakko a laissé à ses fils une petite fortune, qui leur a permis de mener une vie sociale modeste mais confortable.

Le 6 avril 1327, Vendredi Saint, lors de l'office du matin en l'église Sainte-Claire d'Avignon, le poète a vu pour la première fois une dame nommée Laura et est tombé amoureux d'elle pour la vie. Non partagé. Les biographes ne peuvent pas dire avec certitude qui était cette femme. On pense qu'il s'agit d'une certaine Laura de Noves, l'épouse du chevalier Hugo de Sade. Mais on peut dire avec certitude que la poésie du monde doit à cette dame la naissance du plus grand poète lyrique.

En l'honneur de Madonna Laura, Pétrarque a créé toute sa vie de la poésie italienne, qu'il a ensuite rassemblée dans le livre "Canzonere". Par la suite, ce livre a glorifié non seulement l'auteur et Laura, mais aussi la poésie elle-même !

Cependant, l'argent de son père s'est rapidement épuisé. Se trouvant au bord de la pauvreté, Pétrarque a commencé à décider calmement comment sortir de cette situation. Il était beau, bien élevé, instruit, intelligent et éloquent, possédait un grand talent poétique, connaissait parfaitement le latin. C'était assez.

Pétrarque a commencé à infiltrer systématiquement et avec persistance les maisons des personnes influentes d'Avignon. Le cardinal Giovanni Colonna et sa famille ont pris une part particulière au sort du poète. Pétrarque devint le secrétaire personnel du cardinal.

Ainsi, le poète entre dans les plus hautes sphères politiques d'Avignon, commence à effectuer des missions importantes et voyage en missions de foi. Au début des années 1330, il visita de nombreux endroits en Italie, en France, en Espagne, en Angleterre, aux Pays-Bas, en Allemagne.

Afin d'être assuré de gagner sa vie, Pétrarque a décidé d'être ordonné. Il a été ordonné, mais il n'a presque jamais accompli de services divins.

En 1337, le fils illégitime Giovanni est né au poète de trente-trois ans. Le nom de la mère est perdu dans l'histoire. Six ans plus tard, la fille illégitime Francesca est née. La fille est restée avec son père toute sa vie, s'est occupée de lui, lui a donné des petits-enfants et l'a enterré. Giovanni s'est avéré être un méchant; il mourut en 1361 de la peste. Pétrarque lui-même a écrit à propos de son fils : « Sa vie était mes soucis éternels et pénibles, la mort - un tourment amer.

Pétrarque a acquis un petit domaine dans le Vaucluse, une vallée près d'Avignon. La même année, son frère Gerardo perd sa bien-aimée. Les frères s'installent ensemble dans le Vaucluse, l'ermitage dit de Vaucluse commence. Pétrarque a écrit à propos de cette période de sa vie : « Ce n'est qu'à cette époque que j'ai appris ce que signifie la vraie vie.

Dans le Vaucluse, le poète a commencé deux œuvres en latin - le poème épique "Africa" ​​​​sur le vainqueur d'Hannibal Scipion l'Africain et le livre "About Glorious Men" - un recueil de biographies de personnalités de l'Antiquité. Parallèlement, Pétrarque travaille sur la poésie lyrique en italien. En plus d'œuvres artistiques et philosophiques, il a créé de nombreux messages politiques, dont beaucoup étaient adressés à divers papes avec des souhaits insistants de mettre fin à la guerre civile et de retourner à Rome.

Au début des années 1340, le poète Pétrarque était déjà connu dans toute l'Italie. La vanité a bondi en lui, et avec l'aide de ses amis, Francesco a commencé le travail de le couronner d'une couronne de laurier.

Le 1er septembre 1340, Pétrarque reçut une invitation à cette cérémonie solennelle de deux villes à la fois - Paris et Rome. Le poète a choisi Rome. La cérémonie eut lieu à Pâques, le 8 avril 1340, au Capitole. Pétrarque est devenu citoyen d'honneur de Rome.

De retour dans le Vaucluse, le poète achève la première édition du Chancelier.

Un an plus tard, Gerardo prononce ses vœux monastiques à Montrieu, près d'Avignon. Pour Pétrarque, cet événement fut un terrible coup moral. Pour la première fois, il a pensé à sa relation avec Dieu ! En une journée, le poète a écrit sept "Psaumes de pénitence".

Dans le même temps, les poèmes didactiques "Le triomphe de l'amour" et "Le triomphe de la chasteté" ont été créés.

L'année 1348, l'année de la « mort noire », fut terrible pour l'Europe. C'est cette épidémie de peste qui est décrite dans le Décaméron de Boccace. Le saint patron du poète, le cardinal Colonna, est mort d'une maladie noire. Et en avril de la même année, la nouvelle de la mort de Laura est arrivée. Elle est décédée le 6 avril, le jour de leur lointaine première rencontre en l'église Sainte-Claire.

"Poèmes sur la vie de Madonna Laura" ont été remplacés par "Poèmes sur la mort de Madonna Laura". Dans le même temps, Pétrarque a créé le "Triumph of Death", un peu plus tard - "The Triumph of Glory". Et de nombreux sonnets pleurant Laura.

En 1350, en route pour Rome, Pétrarque visita d'abord Florence, où il rencontra Boccace. À cette époque, ils étaient amis depuis plusieurs années, mais par correspondance.

Et à l'été 1353, le poète retourna définitivement en Italie. Il s'installe à Milan, où il se rapproche de la famille régnante des tyrans Visconti. Pétrarque a été secrétaire, orateur et émissaire de l'archevêque Giovanni Visconti. En son nom, le poète vieillissant a fait plusieurs voyages diplomatiques lointains. Mais cela ne l'a pas empêché de poursuivre son travail de création. Le cycle bucolique et la troisième édition du Canzonère sont créés.

La peste envahit encore deux fois la vie de Pétrarque. En 1361, le poète dut fuir Milan. C'est alors que son fils Giovanni et de nombreux amis proches moururent.

Peu de temps après l'épidémie, Francesca, la fille bien-aimée du poète, s'est mariée. Son mari était le respecté et noble Francescolo da Brossano. En 1363 et 1366, respectivement, naquirent les petits-enfants préférés de Pétrarque - la fille Eletta et le garçon Francesco. Mais la peste revint, et en 1368 l'adoré du poète Francesco mourut.

Les dernières années de sa vie Pétrarque a passé à côté de sa fille, son gendre et sa petite-fille. Il s'achète une modeste villa à Arqua, dans les Monts Euganéens. Là, le poète a créé le canzone de la Vierge, la septième, dernière édition du "Canzonere", le livre des "Lettres des aînés", le poème "Le triomphe du temps" et "Le triomphe de l'éternité".

Peu de temps avant sa mort, dans une lettre à Boccace, Pétrarque écrivait : « Que la mort me trouve en train de lire ou d'écrire. Sa volonté s'est accomplie. Dans la nuit du 18 au 19 juillet 1374, un jour avant son 70e anniversaire, le poète mourut. Il a été retrouvé le matin à une table avec une plume à la main sur la vie de César.

Pétrarque enterré à Padoue.

Après sa mort, la renommée de Pétrarque surpassa celle de tout autre poète. Pas étonnant. Après tout, Pétrarque fut le premier humaniste et poète de la Renaissance, voire, pourrait-on dire, avant la Renaissance, le premier écrivain qui se réalisa comme un homme du New Age.

Les Florentins supplièrent en vain les Padoues du corps du poète afin de les enterrer dans la patrie de leurs ancêtres. Une fois par nuit, un voleur, se faufilant dans le mausolée du poète, lui coupa la main droite et l'apporta à Florence, pour qu'au moins la main d'un génie y repose !

Les œuvres de Francesco Petrarca ont été traduites en russe par V.V. Levik, M.A.Kuzmin, O.E. Mandelstam, V.B. Mikushevich et d'autres.