Chemin de vie d'Anna Akhmatova. Le vrai nom d'Akhmatova et le début de sa carrière

Ils l'appelaient " Étoile polaire”, Bien qu'elle soit née sur la mer Noire. Elle a vécu une vie longue et très mouvementée, dans laquelle il y avait des guerres, des révolutions, des pertes et très peu de bonheur simple. Toute la Russie la connaissait, mais il y avait des moments où même son nom était interdit de mentionner. grand poète avec une âme russe et un nom de famille tatare - Anna Akhmatova.

Celle que toute la Russie reconnaîtra plus tard sous le nom d'Anna Akhmatova, est née le 11 (24) juin 1889 dans la banlieue d'Odessa, Bolchoï Fontana. Son père, Andrei Antonovich Gorenko, était ingénieur de marine, sa mère, Inna Erazmovna, se consacrait aux enfants, au nombre de six dans la famille : Andrei, Inna, Anna, Iya, Irina (Rika) et Victor. Rika est décédée de la tuberculose quand Anya avait cinq ans. Rika vivait avec sa tante et sa mort a été tenue secrète pour le reste des enfants. Néanmoins, Anya a ressenti ce qui s'était passé - et comme elle l'a dit plus tard, cette mort était comme une ombre tout au long de son enfance.

Quand Anya avait onze mois, la famille a déménagé vers le nord : d'abord à Pavlovsk, puis à Tsarskoïe Selo. Mais chaque été se passait invariablement sur la côte de la mer Noire. Anya a bien nagé - selon son frère, elle a nagé comme un oiseau.

Anya a grandi dans une atmosphère assez inhabituelle pour un futur poète : il n'y avait presque pas de livres dans la maison, à l'exception de l'épais volume de Nekrasov, qu'Anya était autorisée à lire pendant ses vacances. La mère avait le goût de la poésie : elle lisait par cœur les poèmes de Nekrasov et de Derjavin aux enfants, elle en connaissait beaucoup. Mais pour une raison quelconque, tout le monde était sûr qu'Anya deviendrait une poétesse - avant même d'avoir écrit le premier vers de poésie.

Anya a commencé à parler français assez tôt - elle a appris en observant les activités des enfants plus âgés. À l'âge de dix ans, elle entre au gymnase de Tsarskoïe Selo. Quelques mois plus tard, Anya tomba gravement malade : elle resta inconsciente pendant une semaine ; pensait qu'elle ne survivrait pas. Quand elle est revenue à elle, elle est restée sourde pendant un certain temps. Plus tard, l'un des médecins a suggéré qu'il s'agissait de la variole - qui, cependant, n'a laissé aucune trace visible. Une trace est restée dans mon âme : c'est à partir de là qu'Anya a commencé à écrire de la poésie.

L'amie la plus proche d'Anya à Tsarskoïe Selo était Valeria Tyulpanova (épouse Sreznevskaya), dont la famille vivait dans la même maison que Gorenko. La veille de Noël 1903, Anya et Valya, ils ont rencontré les connaissances de Sergei, le frère de Vali - Mitya et Kolya Gumilyov, qui avaient un professeur de musique en commun avec Sergei. Les Gumilyov ont ramené les filles à la maison, et si cette rencontre n'a pas impressionné Valya et Anya, alors pour Nikolai Gumilyov ce jour-là a commencé son tout premier - et le sentiment le plus passionné, le plus profond et le plus long. Il est tombé amoureux d'Anya au premier regard.

Elle l'a frappé non seulement par son apparence extraordinaire - et Anya était belle, très inhabituelle, mystérieuse, d'une beauté envoûtante, attirant immédiatement l'attention: grande, mince, avec de longs cheveux noirs et épais, de belles mains blanches, des yeux gris radieux sur un visage presque blanc , son profil ressemblait à des camées antiques.

Anya l'a assommé et était complètement différent de tout ce qui les entourait à Tsarskoïe Selo. Pendant dix années entières, elle a occupé la place principale à la fois dans la vie de Gumilyov et dans son travail.

Kolya Gumilyov, seulement trois ans plus âgé qu'Ani, se réalisait déjà alors comme un poète, était un ardent admirateur des symbolistes français. Il cachait son manque de confiance en lui derrière l'arrogance, essayait de compenser la laideur extérieure par le mystère, n'aimait céder à personne en rien. Gumilyov s'est affirmé, construisant consciemment sa vie selon un certain modèle, et un amour fatal et non partagé pour une beauté extraordinaire et inaccessible était l'un des attributs nécessaires de son scénario de vie choisi.

Il a jeté de la poésie sur Anya, a essayé d'étonner son imagination avec diverses folies spectaculaires - par exemple, le jour de son anniversaire, il lui a apporté un bouquet de fleurs cueillies sous les fenêtres du palais impérial. À Pâques 1905, il a tenté de se suicider - et Anya a été tellement choquée et effrayée par cela qu'elle a cessé de le voir.

La même année, les parents d'Anya se sont séparés. Le père, s'étant retiré, s'installa à Saint-Pétersbourg, et la mère avec les enfants partit pour Evpatoria. Anya a dû se préparer de toute urgence pour son admission en dernière année du gymnase - en raison du déménagement, elle était loin derrière. Les cours ont été égayés par le fait qu'une romance a éclaté entre elle et le tuteur - la première de sa vie, passionnée, tragique - dès que tout est devenu connu, les enseignants ont immédiatement calculé - et loin d'être la dernière.

En 1906, Anya entra au gymnase de Kiev. Pour l'été, elle est retournée à Eupatoria, où Gumilev l'a appelée sur le chemin de Paris. Ils se sont réconciliés et ont correspondu tout l'hiver pendant qu'Anya étudiait à Kiev.

À Paris, Gumilyov a participé à la publication d'une petite anthologie littéraire "Sirius", où il a publié l'un des poèmes d'Anya. Son père, ayant appris les expériences poétiques de sa fille, a demandé de ne pas déshonorer son nom. "Je n'ai pas besoin de votre nom", a-t-elle répondu, et elle a pris le nom de son arrière-grand-mère, Praskovya Fedoseevna, dont la lignée familiale remontait au khan tatare Akhmat. C'est ainsi que le nom d'Anna Akhmatova est apparu dans la littérature russe.

Anya elle-même a réagi à sa première publication de manière complètement frivole, estimant que Gumilyov était "éclipsée". Gumilyov n'a pas non plus pris au sérieux la poésie de sa bien-aimée - il n'a apprécié ses poèmes que quelques années plus tard. Quand il a entendu ses poèmes pour la première fois, Gumilyov a dit : « Peut-être feriez-vous mieux de danser ? Vous êtes flexible..."

Gumilyov venait constamment de Paris pour lui rendre visite, et en été, quand Anya et sa mère vivaient à Sébastopol, il s'installa dans une maison voisine pour se rapprocher d'eux.

À Paris, Gumilev s'est d'abord rendu en Normandie - il a même été arrêté pour vagabondage, et en décembre, il tente à nouveau de se suicider. Un jour plus tard, il est retrouvé inconscient dans le bois de Boulogne...

À l'automne 1907, Anna entra à la faculté de droit des cours supérieurs pour femmes à Kiev - elle était attirée par l'histoire du droit et du latin. En avril de l'année suivante, Gumilyov, s'étant arrêté à Kiev en provenance de Paris, lui propose à nouveau sans succès. La réunion suivante eut lieu à l'été 1908, lorsqu'Anya arriva à Tsarskoïe Selo, puis lorsque Gumilyov, en route pour l'Égypte, s'arrêta à Kiev. Au Caire, dans le jardin d'Ezbekiyah, il fit une nouvelle, dernière tentative de suicide. Après cet incident, la pensée du suicide lui est devenue odieuse.

En mai 1909, Gumilev est venue à Anya à Lustdorf, où elle vivait alors, s'occupant de sa mère malade, et a de nouveau été refusée. Mais en novembre, elle a soudainement - de manière inattendue - cédé à sa persuasion. Ils se sont rencontrés à Kiev lors de la soirée artistique "Art Island". Jusqu'à la fin de la soirée, Gumilyov n'a pas laissé un pas à Anya - et elle a finalement accepté de devenir sa femme.

Néanmoins, comme le note Valeria Sreznevskaya dans ses mémoires, à cette époque, Gumilyov ne s'était pas vu attribuer le premier rôle dans le cœur d'Akhmatova. Anya était toujours amoureuse du même tuteur, l'étudiant de Saint-Pétersbourg Vladimir Golenishchev-Kutuzov - même s'il était déjà Longtemps ne s'est pas fait sentir. Mais, acceptant d'épouser Gumilyov, elle l'a accepté non pas comme amour - mais comme son destin.

Ils se sont mariés le 25 avril 1910 à Nikolskaya Slobodka près de Kiev. Les proches d'Akhmatova considéraient que le mariage était délibérément voué à l'échec - et aucun d'entre eux n'est venu au mariage, ce qui l'a profondément offensée.

Après le mariage, les Gumilev sont partis pour Paris. Elle y rencontre Amedeo Modigliani, alors artiste inconnu, qui réalise nombre de ses portraits. Un seul d'entre eux a survécu - les autres sont morts pendant le blocus. Quelque chose de semblable à une romance est même lié entre eux - mais comme Akhmatova elle-même le rappelle, ils avaient trop peu de temps pour que quelque chose de grave se produise.

Fin juin 1910, les Goumilev retournent en Russie et s'installent à Tsarskoïe Selo. Gumilev a présenté Anna à ses amis poètes. Comme l'un d'eux se souvient, lorsqu'on a appris le mariage de Gumilyov, au début, personne ne savait qui était la mariée. Puis ils ont découvert : une femme ordinaire... C'est-à-dire pas une femme noire, pas une Arabe, pas même une Française, comme on pouvait s'y attendre, connaissant les addictions exotiques de Gumilyov. Ayant rencontré Anna, nous avons compris - extraordinaire ...

Peu importe à quel point les sentiments étaient forts, peu importe à quel point la cour était têtue, mais peu de temps après le mariage, Gumilyov a commencé à se sentir accablé par les liens familiaux. Le 25 septembre, il repart pour l'Abyssinie. Akhmatova, livrée à elle-même, plonge à corps perdu dans la poésie. Lorsque Goumiliov rentra en Russie fin mars 1911, il demanda à sa femme, qui l'avait rencontré à la gare : « Avez-vous écrit ? elle acquiesça. « Alors lisez-le ! » - et Anya lui montra ce qu'elle avait écrit. Il a dit: "Bien." Et à partir de ce moment-là, il a commencé à traiter son travail avec un grand respect.

Au printemps 1911, les Gumilyov se rendirent à nouveau à Paris, puis passèrent l'été dans le domaine de la mère de Gumilyov Slepnevo, près de Bezhetsk dans la province de Tver.

À l'automne, lorsque le couple est revenu à Tsarskoïe Selo, Gumilev et ses camarades ont décidé d'organiser un syndicat de jeunes poètes, l'appelant « l'Atelier des poètes ». Bientôt Gumilev, sur la base de la Guilde, fonda le mouvement de l'Acméisme, opposé au Symbolisme. Il y avait six adeptes de l'acméisme : Gumilev, Osip Mandelstam, Sergei Gorodetsky, Anna Akhmatova, Mikhail Zenkevich et Vladimir Narbut.

Le terme "acméisme" vient du grec "akme" - le sommet, plus haut degré la perfection. Mais beaucoup ont noté la consonance du nom du nouveau mouvement avec le nom de famille Akhmatova.

Au printemps 1912, le premier recueil d'Akhmatova "Soirée" est publié, avec un tirage de seulement 300 exemplaires. Les critiques l'ont très bien accueilli. La plupart des poèmes de ce recueil ont été écrits lors du voyage de Gumilyov en Afrique. Le jeune poète est devenu très célèbre. La gloire lui tomba littéralement dessus. Ils ont essayé de l'imiter - de nombreuses poétesses sont apparues, écrivant de la poésie "sous Akhmatova" - elles ont commencé à s'appeler "podakhmatovki". Par un temps limité Akhmatova d'une fille simple, volage et drôle est devenue cette Akhmatova majestueuse, fière et royale, dont tous ceux qui la connaissaient se souvenaient. Et après que les magazines ont commencé à publier ses portraits - et ils l'ont beaucoup peinte, et beaucoup - ont commencé à l'imiter apparence: les fameuses franges et châles "pseudo-classiques" apparaissaient à chaque seconde.

En 1912, lorsque les Gumilyov partirent en voyage en Italie et en Suisse, Anna était déjà enceinte. Elle passe l'été avec sa mère et Gumilyov - à Slepnevo.

Le fils d'Akhmatova et de Gumilyov Lev est né le 1er octobre 1912. Presque immédiatement, la mère de Nikolai, Anna Ivanovna, l'a emmené à elle et Anya n'a pas trop résisté. En conséquence, Leva a vécu avec sa grand-mère pendant près de seize ans, ne voyant ses parents qu'occasionnellement ...

Quelques mois après la naissance de son fils, au début du printemps 1913, Gumilyov se rend à son dernier voyage en Afrique - à la tête de l'expédition organisée par l'Académie des sciences.

En son absence, Anna mène une vie sociale active. Beauté reconnue, poète adorée, elle baigne littéralement dans la gloire. Elle est dessinée par des artistes, ses frères de l'atelier de poésie lui dédient des poèmes, des admirateurs bouleversés...

Au début de 1914, le deuxième recueil d'Akhmatova "Rosary" a été publié. Bien que la critique l'ait pris un peu froidement - Akhmatova a été accusée de se répéter - la collection a été un succès retentissant. Malgré la guerre, il a été réimprimé quatre fois.

Akhmatova était largement reconnue comme l'une des grands poètes cet instant. Elle était constamment entourée d'une foule d'admirateurs. Gumilyov lui a même dit: "Anya, plus de cinq ans, c'est indécent!" Elle était vénérée pour son talent, son intelligence et sa beauté. Elle était amie avec Blok, une liaison avec laquelle elle était constamment attribuée (la base de cela était l'échange de poèmes qui ont été publiés), avec Mandelstam (qui était non seulement l'un de ses amis les plus proches, mais dans ces années a essayé de s'occuper de elle - bien que sans succès) , Pasternak (selon elle, Pasternak lui a proposé sept fois, bien qu'il ne soit pas vraiment amoureux). L'une des personnes les plus proches d'elle était alors Nikolai Nedobrovo, qui en 1915 a écrit un article sur son travail, qu'Akhmatova elle-même considérait comme le meilleur qui ait été écrit sur elle de toute sa vie. Méchant, il était désespérément amoureux d'Akhmatova.

En 1914, Nedobrovo présenta Akhmatova à son meilleur ami, poète et artiste Boris Anrep. Anrep, qui a vécu et étudié en Europe, est retourné dans son pays natal pour participer à la guerre. Une romance orageuse a commencé entre eux et bientôt Boris a évincé Nedobrovo à la fois de son cœur et de ses poèmes. Méchant, il a traversé cela très durement et s'est séparé d'Anrep pour toujours. Bien qu'Anna et Boris se soient rarement rencontrés, cet amour était l'un des plus forts de la vie d'Akhmatova. Avant le départ définitif vers le front, Boris lui a remis la croix du trône, qu'il a trouvée dans une église détruite en Galice.

Gumilev est également allé au front. Au printemps 1915, il a été blessé et Akhmatova lui a constamment rendu visite à l'hôpital. Elle a passé l'été, comme d'habitude, à Slepnevo - elle y a écrit la plupart de poèmes pour le prochain recueil. Son père est décédé en août. À cette époque, elle-même était déjà gravement malade - la tuberculose. Les médecins lui ont conseillé de partir immédiatement vers le sud. Elle vit quelque temps à Sébastopol, visite Nedobrovo à Bakhchisarai - il s'est avéré que c'était leur dernière rencontre ; en 1919, il mourut. En décembre, les médecins ont autorisé Akhmatova à retourner à Saint-Pétersbourg, où elle continue de rencontrer Anrep. Les rencontres étaient rares, mais leur amour Anna les attendait d'autant plus.

En 1916, Boris partit pour l'Angleterre - il se préparait pendant un mois et demi, restant un an et demi. Avant de partir, il a rendu visite à Nedobrovo avec sa femme, qui avait alors Akhmatova. Ils ont dit au revoir et il est parti. Ils ont échangé des bagues en se séparant. Il est revenu la veille Révolution de février... Un mois plus tard, Boris, au péril de sa vie, sous les balles, traversait la Neva sur la glace - pour annoncer à Anna qu'il partait pour l'Angleterre pour toujours.

Au cours des années suivantes, elle n'a reçu que quelques lettres de lui. En Angleterre, Anrep s'est fait connaître comme mosaïste. Sur l'une de ses mosaïques, il a représenté Anna - il l'a choisie comme modèle pour une figure de compassion. La prochaine fois - et la dernière - ils ne se revirent qu'en 1965, à Paris.

La plupart des poèmes du recueil "Le troupeau blanc", publié en 1917, sont dédiés à Boris Anrep.

Pendant ce temps, Gumilyov, bien qu'il soit en première ligne - il a reçu la Croix de Saint-Georges pour sa bravoure - mène une vie littéraire active. Il publie beaucoup, écrit constamment des articles critiques. L'été du 17, il se retrouve à Londres puis à Paris. Goumiliov est retourné en Russie en avril 1918.

Le lendemain, Akhmatova lui a demandé le divorce, disant qu'elle épousait Vladimir Shileiko.

Vladimir Kazimirovich Shileiko était un célèbre scientifique-assyrologue, ainsi qu'un poète. Le fait qu'Akhmatova épouse cette personne laide, complètement inadaptée et incroyablement jalouse a été une surprise totale pour tous ceux qui la connaissaient. Comme elle l'a dit plus tard, elle a été attirée par l'opportunité d'être utile à un grand homme, ainsi que par le fait que Shileiko n'aurait pas la rivalité qu'elle avait avec Gumilyov. Akhmatova, ayant emménagé chez lui dans la maison de la fontaine, s'est complètement subordonnée à sa volonté: pendant des heures, elle a écrit ses traductions de textes assyriens sous sa dictée, cuisinait pour lui, coupait du bois, faisait des traductions pour lui. Il l'a littéralement gardée sous clé, ne lui permettant de sortir nulle part, l'a forcée à brûler toutes les lettres reçues sans les ouvrir, ne lui a pas permis d'écrire de la poésie.

Elle a été aidée par son ami, le compositeur Arthur Lurie, avec qui elle s'est liée d'amitié en 1914. Sous sa direction, Shileiko, comme pour le traitement d'une sciatique, a été transporté à l'hôpital, où il est resté un mois. Pendant ce temps, Akhmatova est entrée au service de la bibliothèque de l'Institut agronomique - ils y ont donné du bois de chauffage et un appartement du gouvernement. Lorsque Shileiko est sortie de l'hôpital, Akhmatova l'a invité à emménager avec elle. Akhmatova elle-même était déjà la maîtresse là-bas, et Shileiko s'est calmée. Ils se séparèrent finalement à l'été 1921.

Ensuite, une circonstance amusante a été découverte: lorsqu'Akhmatova a emménagé chez lui, Shileiko a promis d'officialiser lui-même leur mariage - heureusement, il suffisait alors de faire une entrée dans le livre de la maison. Et quand ils ont divorcé, Lurie, à la demande d'Akhmatova, s'est rendue au comité de la maison pour annuler l'enregistrement - et il s'est avéré qu'elle n'a jamais existé.

Bien des années plus tard, elle expliqua en riant les raisons de cette union ridicule : « C'est tout Gumilyov et Lozinsky, répétèrent-ils d'une seule voix - un Assyrologue, un Égyptien ! Eh bien, j'ai accepté."

De Shileiko Akhmatova est passée à sa vieille amie, la danseuse Olga Glebova-Sudeikina, l'ex-femme de l'artiste Sergei Sudeikin, l'un des fondateurs du célèbre "Stray Dog", dont la star était la belle Olga. Lurie, à qui Akhmatova a démissionné par frivolité, s'est lié d'amitié avec Olga et ils sont bientôt partis pour Paris.

Alexander Blok est décédé en août 1921. Lors de ses funérailles, Akhmatova a appris une terrible nouvelle - Gumilyov a été arrêté dans l'affaire dite Tagantsev. Deux semaines plus tard, il a été abattu. Sa seule faute était qu'il était au courant de la conspiration imminente, mais ne l'a pas signalé.

Le même mois d'août, le frère d'Anna, Andrei Gorenko, se suicide en Grèce.

Les impressions de ces décès ont abouti au recueil de poèmes d'Akhmatova "Plantain", qui, ensuite, complété, est devenu connu sous le nom de "Anno Domini MCMXXI".

Après cette collection, Akhmatova n'a pas publié de recueils pendant de nombreuses années, uniquement des poèmes individuels. Le nouveau régime n'a pas favorisé son travail - pour l'intimité, l'apolitique et les «racines nobles». Même l'opinion d'Alexandra Kollontai - dans l'un de ses articles, elle a dit que la poésie d'Akhmatova est attrayante pour les jeunes travailleuses en ce qu'elle décrit avec sincérité à quel point un homme traite une femme - n'a pas sauvé Akhmatova d'une persécution critique. Une série d'articles a qualifié la poésie d'Akhmatova de nuisible, car elle n'écrit rien sur le travail, l'équipe et la lutte pour un avenir meilleur.

A cette époque, elle était pratiquement laissée seule - tous ses amis sont morts ou ont émigré. Akhmatova elle-même considérait l'émigration comme totalement inacceptable pour elle-même.

C'est devenu de plus en plus dur. En 1925, une interdiction officieuse a été imposée sur son nom. Il n'a pas été publié depuis 15 ans.

Au début du printemps 1925, Akhmatova a de nouveau eu une exacerbation de la tuberculose. Lorsqu'elle était dans un sanatorium à Tsarskoïe Selo - avec la femme de Mandelstam Nadezhda Yakovlevna - Nikolai Nikolayevich Punin, historien et critique d'art, lui rendait constamment visite. Environ un an plus tard, Akhmatova a accepté de déménager chez lui dans la maison de la fontaine.

Punine était très beau - tout le monde disait qu'il ressemblait à un jeune Tioutchev. Il travaillait à l'Hermitage, était engagé dans le graphisme moderne. Il aimait beaucoup Akhmatova, bien qu'à sa manière.

Punine est resté officiellement marié. Il vivait dans le même appartement avec son ex-femme Anna Arens et leur fille Irina. Bien que Punin et Akhmatova aient eu une pièce séparée, ils ont tous dîné ensemble, et quand Arens est parti travailler, Akhmatova s'est occupée d'Irina. La situation était extrêmement tendue.

Incapable d'imprimer de la poésie, Akhmatova s'est plongée dans le travail scientifique. Elle a commencé à étudier Pouchkine, s'est intéressée à l'architecture et à l'histoire de Saint-Pétersbourg. Elle a beaucoup aidé Punine dans ses recherches, traduisant pour lui des ouvrages scientifiques français, anglais et italiens. À l'été 1928, Leva, le fils d'Akhmatova, qui avait déjà 16 ans, s'installa à Akhmatova. Les circonstances de la mort de son père l'ont empêché de poursuivre ses études. C'est avec difficulté qu'il a pu être rattaché à l'école, dont le frère de Nikolaï Pounine, Alexandre, était le directeur. Puis Lev est entré au département d'histoire de l'Université de Leningrad.

En 1930, Akhmatova a tenté de s'éloigner de Pounine, mais il a réussi à la convaincre de rester, menaçant de se suicider. Akhmatova est restée vivre dans la maison de la fontaine, ne la quittant que pendant une courte période.

À cette époque, l'extrême pauvreté de la vie et des vêtements d'Akhmatova était déjà si évidente qu'ils ne pouvaient pas rester inaperçus. Beaucoup y ont trouvé l'élégance particulière d'Akhmatova. Par tous les temps, elle portait un vieux chapeau de feutre et un manteau léger. Ce n'est qu'à la mort d'un de ses anciens amis qu'Akhmatova a revêtu le vieux manteau de fourrure que lui avait légué le défunt et ne l'a retiré qu'après la guerre. Très mince, toutes avec la même frange célèbre, elle savait impressionner, peu importe à quel point ses vêtements étaient pauvres, et elle se promenait dans la maison en pyjama rouge vif à une époque où l'on n'avait pas encore l'habitude de voir une femme en pantalon.

Tous ceux qui la connaissaient ont noté son incapacité à vivre. Elle ne savait pas cuisiner, ne nettoyait jamais après elle. L'argent, les objets, même les cadeaux d'amis ne s'attardaient jamais avec elle - presque immédiatement, elle distribuait tout à ceux qui, à son avis, en avaient le plus besoin. Pendant de nombreuses années, elle s'est elle-même contentée du strict minimum - mais même dans la pauvreté, elle est restée une reine.

En 1934, Osip Mandelstam a été arrêté - Akhmatova lui rendait visite à ce moment-là. Et un an plus tard, après le meurtre de Kirov, Lev Gumilyov et Nikolai Punin ont été arrêtés. Akhmatova s'est précipitée à Moscou pour déranger, elle a réussi à envoyer une lettre au Kremlin. Ils furent bientôt relâchés, mais ce n'était que le début.

Punine était clairement accablé par le mariage avec Akhmatova, qui maintenant, comme il s'est avéré, était également dangereux pour lui. Il lui a démontré son infidélité de toutes les manières possibles, a dit qu'il s'ennuyait avec elle - et ne l'a toujours pas laissée partir. De plus, il n'y avait nulle part où aller - Akhmatova n'avait pas sa propre maison.

En mars 1938, Lev Gumilyov est à nouveau arrêté, et cette fois il passe dix-sept mois sous enquête et est condamné à mort. Mais à cette époque, ses juges eux-mêmes furent réprimés, et sa peine fut changée en exil.

En novembre de la même année, Akhmatova a finalement réussi à rompre avec Punine - mais Akhmatova n'a déménagé que dans une autre pièce du même appartement. Elle vivait dans une extrême pauvreté, se contentant souvent de thé et de pain noir. Chaque jour, je faisais des files interminables pour transmettre la transmission à mon fils. C'est alors, en ligne, qu'elle commence à écrire le cycle de Requiem. Les poèmes du cycle n'ont pas été enregistrés pendant très longtemps - ils ont été conservés dans la mémoire d'Akhmatova elle-même et de plusieurs de ses amis les plus proches.

De manière assez inattendue, en 1940, Akhmatova a été autorisée à publier. Dans un premier temps, plusieurs poèmes distincts ont été publiés, puis il a autorisé la publication d'un ensemble complet de six livres, qui comprenait cependant principalement des poèmes sélectionnés des recueils précédents. Néanmoins, le livre a fait sensation : il a été balayé des rayons pendant plusieurs heures, les gens se sont battus pour le droit de le lire.

Cependant, après quelques mois, la publication du livre a été considérée comme une erreur et ils ont commencé à le retirer des bibliothèques.

Lorsque la guerre a commencé, Akhmatova a ressenti un nouvel élan de force. En septembre, lors des bombardements les plus durs, elle s'exprime à la radio en s'adressant aux femmes de Leningrad. Avec tout le monde, elle est de service sur les toits, creusant des tranchées autour de la ville. Fin septembre, sur décision du comité du parti de la ville, elle a été évacuée de Léningrad par avion - ironiquement, elle était maintenant suffisamment reconnue personne importante pour sauver... Par Moscou, Kazan et Chistopol Akhmatova se sont retrouvés à Tachkent.

À Tachkent, elle s'est installée avec Nadezhda Mandelstam, a constamment communiqué avec Lydia Korneevna Chukovskaya, s'est liée d'amitié avec Faina Ranevskaya, qui vivait à proximité - elles ont porté cette amitié tout au long de leur vie. Presque tous les poèmes de Tachkent concernaient Leningrad - Akhmatova était très inquiète pour sa ville, pour tous ceux qui y restaient. C'était particulièrement difficile pour elle sans son ami Vladimir Georgievich Garshin. Après s'être séparé de Pounine, il a commencé à jouer un grand rôle dans la vie d'Akhmatova. De profession, pathologiste, Garshin était très préoccupée par sa santé, qu'Akhmatova, selon lui, négligeait criminellement. Garshin était également marié, sa femme, une femme gravement malade, exigeait son attention constante. Mais c'était un causeur très intelligent, instruit et intéressant, et Akhmatova s'est très attachée à lui. À Tachkent, elle a reçu une lettre de Garshin au sujet de la mort de sa femme. Dans une autre lettre, Garshin lui a demandé de l'épouser et elle a accepté son offre. Elle a même accepté de prendre son nom.

En avril 42, Pounine et sa famille ont été évacués via Tachkent vers Samarkand. Et bien que la relation entre Pounine et Akhmatova après la rupture ait été très mauvaise, Akhmatova est venue le voir. De Samarkand, Punine lui a écrit qu'elle était l'essentiel de sa vie. Akhmatova a gardé cette lettre comme un sanctuaire.

Au début de 1944, Akhmatova a quitté Tachkent. D'abord, elle est arrivée à Moscou, où elle a pris la parole lors d'une soirée organisée dans la salle du musée polytechnique. L'accueil fut si orageux qu'elle en eut même peur. Quand elle est apparue, la salle s'est levée. Ils disent que lorsque Staline l'a découvert, il a demandé : « Qui a organisé la montée ?

Elle raconta à toutes ses connaissances qu'elle se rendait à Leningrad auprès de son mari, rêva de la façon dont elle vivrait avec lui... Et le plus terrible était le coup qui l'y attendait.

Garshin, qui l'a rencontrée sur le quai, a demandé : « Et où dois-je vous emmener ? Akhmatova était sans voix. Il s'est avéré qu'il a épousé une infirmière sans dire un mot à personne. Garshin a détruit tous ses espoirs de trouver un foyer, qu'elle n'avait pas eu depuis longtemps. Elle ne lui a jamais pardonné ça. Par la suite, Akhmatova a déclaré que, très probablement, Garshin est devenu fou de faim et des horreurs du blocus. Garshin est mort en 1956. Le jour de sa mort, la broche, qu'il avait jadis présentée à Akhmatova, s'est fendue en deux.

Anna Akhmatova paroles Requiem

Ce fut la tragédie d'Akhmatova : à côté d'elle, femme forte, il y avait presque toujours des hommes faibles qui essayaient de lui confier leurs problèmes, et il n'y avait jamais personne qui pouvait l'aider à faire face à ses propres problèmes.

Après son retour de Tachkent, son comportement a changé - il est devenu plus simple, plus calme et en même temps plus distant. Akhmatova a abandonné sa célèbre frange, après le transfert du typhus à Tachkent, elle a commencé à prendre du poids. Il semblait qu'Akhmatova renaît de ses cendres pour une nouvelle vie. De plus, il a de nouveau été reconnu par les autorités. Pour ses poèmes patriotiques, elle a reçu la médaille "Pour la défense de Leningrad". Ses études sur Pouchkine étaient en préparation pour publication, grand choix poésie. En 1945, à la grande joie d'Akhmatova, Lev Gumilyov revint. De l'exil, qu'il a servi depuis 1939, il a réussi à se rendre au front. Mère et fils ont guéri ensemble. Il semblait que la vie s'améliorait.

À l'automne 1945, Akhmatova est présentée au critique littéraire Isaiah Berlin, alors employé de l'ambassade britannique. Au cours de leur conversation, Berlin a été horrifié d'entendre quelqu'un appeler son nom dans la cour. Il s'est avéré qu'il s'agissait de Randalph Churchill, le fils de Winston Churchill, un journaliste. Ce fut un moment cauchemardesque à la fois pour Berlin et pour Akhmatova. Les contacts avec les étrangers - en particulier avec les fonctionnaires des ambassades - n'étaient pas les bienvenus à cette époque, c'est un euphémisme. On n'a peut-être pas encore assisté à une rencontre personnelle - mais lorsque le fils du Premier ministre crie dans la cour, il est peu probable que cela passe inaperçu. Néanmoins, Berlin a visité Akhmatova plusieurs fois.

Berlin a été le dernier de ceux qui ont marqué le cœur d'Akhmatova. Lorsqu'on a demandé à Berlin lui-même s'ils avaient quelque chose avec Akhmatova, il a dit: "Je ne déciderai pas de la meilleure façon de répondre ..."

Le 14 août 1946, le Comité central du PCUS a publié un décret "Sur les magazines" Zvezda "et" Leningrad ". Les magazines ont été stigmatisés pour avoir fourni leurs pages à deux écrivains idéologiquement nuisibles - Zoshchenko et Akhmatova. Moins d'un mois plus tard, Akhmatova a été expulsée de l'Union des écrivains, privée de cartes de rationnement alimentaire, son livre, qui était imprimé, a été détruit.

Selon Akhmatova, de nombreux écrivains qui voulaient retourner en Russie après la guerre ont changé d'avis après le décret. Ainsi, elle considérait ce décret comme le début de la guerre froide. De cela, elle était aussi absolument convaincue qu'elle-même guerre froide a été causée par sa rencontre avec Isaiah Berlin, qu'elle a trouvée fatale, d'une importance cosmique. Elle était fermement convaincue que tous les autres problèmes étaient causés par elle.

En 1956, alors qu'il était de nouveau en Russie, elle refusa de le rencontrer - elle ne voulait plus s'attirer la colère des autorités.

Après le décret, elle s'est retrouvée complètement isolée - avec ceux qui ne se détournaient pas d'elle, elle-même a essayé de ne pas se rencontrer, afin de ne pas nuire. Néanmoins, les gens ont continué à venir la voir, à apporter des courses et des cartes d'épicerie lui ont été constamment envoyées par la poste. La critique a pris les armes contre elle - mais pour elle, c'était beaucoup moins effrayant que l'oubli complet. Elle n'appelait tout événement qu'un fait nouveau dans sa biographie, et elle n'allait pas abandonner sa biographie. A cette époque, elle travaille sur son œuvre centrale, "Poème sans héros".

En 1949, Nikolai Punin est à nouveau arrêté, puis Lev Gumilyov. Léon, dont le seul crime était d'être le fils de ses parents, devait passer sept ans dans le camp, et Punine était destiné à y mourir.

En 1950, Akhmatova, se brisant, au nom de sauver son fils, a écrit un cycle de poèmes "Gloire au monde", glorifiant Staline. Cependant, Lev n'est revenu qu'en 1956 - et même alors, pour sa libération, il a dû s'inquiéter pendant longtemps ... Il a quitté le camp avec la conviction que sa mère n'a rien fait pour alléger son sort - après tout, ils ne pouvaient pas refusez-la, si célèbre ! Alors qu'ils vivaient ensemble, leur relation était très tendue, puis, lorsque Leo a commencé à vivre séparément, s'est presque complètement arrêtée.

Il est devenu le savant orientaliste le plus célèbre. Il s'est intéressé à l'histoire de l'Orient pendant son exil dans ces régions. Ses œuvres sont toujours considérées comme l'une des plus importantes de sciences historiques... Akhmatova était très fière de son fils.

Depuis 1949, Akhmatova a commencé à s'engager dans des traductions - poètes coréens, Victor Hugo, Rabindranath Tagore, lettres de Rubens ... Auparavant, elle a refusé de s'engager dans des traductions, estimant qu'elles prenaient du temps sur ses propres poèmes. Maintenant, je devais le faire - cela donnait à la fois des revenus et un statut relativement officiel.

En 1954, Akhmatova s'est accidentellement mérité le pardon. La délégation arrivée d'Oxford souhaitait rencontrer Zochtchenko et Akhmatova en disgrâce. On lui a demandé ce qu'elle pensait de la décision - et elle, croyant sincèrement que ce n'était pas l'affaire des étrangers qui ne comprenaient pas la véritable situation de poser de telles questions, elle a simplement répondu qu'elle était d'accord avec la décision. Plus aucune question ne lui a été posée. Zoshchenko, d'autre part, a commencé à expliquer quelque chose en détail - et s'est ainsi fait encore plus mal.

L'interdiction du nom d'Akhmatova a de nouveau été levée. Elle a même été affectée par l'Union des écrivains - bien qu'Akhmatova en ait été expulsée, en tant que traductrice, elle pouvait être considérée comme une « écrivaine » - une datcha dans le village d'écrivains de Komarovo près de Leningrad ; cette maison qu'elle appelait le Booth. Et en 1956 - en grande partie grâce aux efforts d'Alexander Fadeev - Lev Gumilyov a été libéré.

Les dix dernières années de la vie d'Akhmatova étaient complètement différentes des années précédentes. Son fils était libre, elle a enfin eu l'opportunité de publier. Elle a continué à écrire - et a beaucoup écrit, comme pressée d'exprimer tout ce qu'elle n'avait pas le droit de dire auparavant. Maintenant, seules les maladies intervenaient : il y avait de graves problèmes cardiaques, à cause de la plénitude, il lui était difficile de marcher. Jusqu'à ses dernières années, Akhmatova était majestueuse et digne, écrivait des poèmes d'amour et mettait en garde les jeunes qui venaient la voir : « Ne tombez pas amoureux de moi ! Je n'en ai plus besoin. » Elle était entourée de jeunes - les enfants de ses vieux amis, admirateurs de sa poésie, étudiants. Elle s'est notamment liée d'amitié avec de jeunes poètes de Leningrad : Yevgeny Rein, Anatoly Naiman, Dmitry Bobyshev, Gleb Gorbovsky et Joseph Brodsky.

Akhmatova a eu l'opportunité de voyager à l'étranger. En 1964, elle a reçu le prix international de poésie Etna Taormina en Italie, et en 1965 pour son travail scientifique en études Pouchkine, l'Université d'Oxford lui a décerné un doctorat honorifique en littérature. A Londres et à Paris, où elle s'est arrêtée sur le chemin du retour, elle a pu retrouver des amis de sa jeunesse - Salomé Halpern, Yuri Annenkov, qui l'a peinte un jour, Isaiah Berlin, Boris Anrep... Elle a dit adieu à sa jeunesse. , à sa vie.

Akhmatova est décédée le 5 mars 1966 - ironiquement, le jour de l'anniversaire de la mort de Staline, qu'elle aimait célébrer. Avant d'être envoyée à Leningrad, son corps gisait à la morgue de Moscou à l'hôpital, situé dans le bâtiment de l'ancien palais Cheremeev, sur lequel, comme la Maison Fontaine, les armoiries étaient représentées avec la devise qui résonnait dans Poème sans un Héros : « Deus conservat omnia » - « Dieu préserve tout. »

Après les funérailles dans la cathédrale Saint-Nicolas de Leningrad, Anna Andreevna Akhmatova a été enterrée à Komarovo - non loin de sa seule vraie maison depuis de nombreuses années. Des foules de gens l'ont accompagnée lors de son dernier voyage.

La floraison de la créativité qui s'est abattue sur Âge d'argent poésie russe. Célèbre poétesse, traductrice, nominée pour prix Nobel- elle a apporté une contribution inestimable au développement de la littérature russe, devenant l'un de ses représentants les plus brillants. Mais peu se souviendront que le vrai nom de famille d'Akhmatova est complètement différent.

Enfance et adolescence de la poétesse

Le vrai nom de famille d'Anna Andreevna était Gorenko. Son père était ingénieur marineà la retraite, et sa mère était une parente éloignée de la poétesse Anna Bunina. Plus tard, cette circonstance selon laquelle personne dans la famille n'a écrit de poésie, à l'exception de Bunina, se reflétera dans certaines des notes d'Akhmatova. Un an après la naissance de la fille, en 1890, toute la famille a déménagé à Tsarskoïe Selo. Et Anna dès son plus jeune âge commence à "absorber" toute cette beauté de la vie de Tsarskoïe Selo, à propos de laquelle Pouchkine a écrit.

Elle passait toujours l'été à la mer près de Sébastopol, où elle était amenée chaque année. Anna Andreevna adorait la mer : elle savait nager par tous les temps, adorait courir pieds nus et bronzer au soleil, ce qui étonnait les filles de Sébastopol, qui l'appelaient "sauvage" pour ces habitudes. Akhmatova a appris à lire selon le célèbre ABC de L.N. Tolstoï, et à l'âge de cinq ans, elle parlait déjà français, écoutant juste comment les enfants plus âgés lui enseignent.

En 1900, la jeune fille a commencé à étudier au gymnase Mariinsky de Tsarskoïe Selo. V école primaire elle avait de mauvais résultats scolaires, mais elle était capable de se relever, mais la fille était réticente à étudier. Anna n'a étudié dans ce gymnase que 5 ans, car en 1905, ses parents ont divorcé et elle est partie avec sa mère à Evpatoria. Mais Akhmatova n'a pas aimé cette ville et, un an plus tard, ils ont déménagé à Kiev, où elle a terminé ses études au gymnase en 1907.

En 1908, Anna Andreevna poursuit ses études aux cours supérieurs pour femmes de Kiev et entre au département juridique. Mais la jeune fille n'a pas réussi à devenir avocate. Mais elle a pu apprendre langue latine, qui l'a aidée plus tard à apprendre l'italien. Et Akhmatova était capable de lire des œuvres italiennes.

La littérature a toujours occupé une place particulière dans la vie d'Akhmatova. Elle fait ses premiers essais de poésie à l'âge de 11 ans. Et pendant ses études à Tsarskoïe Selo, Anna a rencontré son futur mari et célèbre poète Nikolai Gumilyov. C'est lui qui plus tard a influencé et aidé à faire les premiers pas dans le domaine littéraire. Le père de la fille était sceptique quant à son passe-temps littéraire et ne l'encourageait pas.

En 1907, Gumilev publie dans sa revue, publiée à Paris, le premier poème d'Anna "Il y a beaucoup d'anneaux brillants sur sa main..." En 1910, la jeune fille épouse Nikolai Gumilyov, et ils partent pour leur lune de miel à Paris. Après lui, ils viennent à Saint-Pétersbourg, et la période de 1910 à 1916. Anna passe à Tsarskoïe Selo. Le 14 juin 1910, la première représentation poétique de la jeune fille a eu lieu, V. Ivanov a écouté et évalué ses poèmes. Son verdict fut le suivant : "Quel romantisme épais...".

En 1911, Anna Gorenko a commencé à publier ses poèmes sous un nouveau nom - Akhmatova. Cette décision a été influencée par le père de la fille : il a désapprouvé les expériences poétiques de sa fille, il a demandé de signer les poèmes avec un nom de famille différent, afin de ne pas déshonorer son nom. D'où vient ce nom de famille intéressant ?

C'est le nom de jeune fille de l'arrière-grand-mère d'Anna Andreevna, Praskovya Fedoseevna Akhmatova. La poétesse a décidé de créer l'image d'une grand-mère tatare, descendante de la Horde Khan Akhmat. Par la suite, la poétesse n'a jamais changé ce nom de famille, même lorsqu'elle s'est mariée, elle a toujours ajouté Akhmatova à son mari.

C'était le début de devenir grand poète, dont le travail pour beaucoup est un objet d'admiration et d'admiration. Sa poésie est devenue célèbre dans le monde entier et même à une époque où ils refusaient de l'imprimer, elle n'a pas abandonné et a continué à s'engager dans la créativité. Peu importe le vrai nom d'Akhmatova. Parce qu'elle s'est fait connaître pour son don, la poésie émouvante, qui touchait à tout ce qu'il y a de plus subtil. Anna Andreevna était une poétesse talentueuse et est devenue l'une des représentantes les plus brillantes et les plus célèbres de l'âge d'argent.

Anna Akhmatova, dont nous vous présenterons la vie et l'œuvre, est un pseudonyme littéraire avec lequel elle signait ses poèmes.Cette poétesse est née en 1889, le 11 juin (23), près d'Odessa. Sa famille a rapidement déménagé à Tsarskoïe Selo, où Akhmatova a vécu jusqu'à l'âge de 16 ans. L'œuvre (brièvement) de cette poétesse sera présentée après sa biographie. Faisons d'abord connaissance avec la vie d'Anna Gorenko.

Jeunes années

Les premières années n'ont pas été sans nuages ​​pour Anna Andreevna. Ses parents se séparent en 1905. La mère a emmené ses filles atteintes de tuberculose à Evpatoria. Ici, pour la première fois, la "fille sauvage" a rencontré la vie de villes étrangères et sales. Elle a également vécu un drame amoureux, fait une tentative de suicide.

Éducation dans les gymnases de Kiev et de Tsarskoïe Selo

La prime jeunesse de cette poétesse est marquée par ses études aux gymnases de Kiev et de Tsarskoïe Selo. Elle a suivi son dernier cours à Kiev. Après cela, la future poétesse a étudié la jurisprudence à Kiev, ainsi que la philologie à Saint-Pétersbourg, dans les cours supérieurs pour femmes. A Kiev, elle apprend le latin, ce qui lui permet plus tard de maîtriser librement italien, lu dans l'original par Dante. Cependant, Akhmatova a rapidement perdu tout intérêt pour les disciplines juridiques, alors elle est allée à Saint-Pétersbourg, poursuivant ses études dans les cours d'histoire et de littérature.

Premiers poèmes et publications

Les premiers poèmes, dans lesquels l'influence de Derjavin est encore perceptible, ont été écrits par une jeune écolière Gorenko alors qu'elle n'avait que 11 ans. Les premières publications paraissent en 1907.

En 1910, dès le début, Akhmatova commença régulièrement à publier des publications à Moscou et à Saint-Pétersbourg. Après la création de l'"Atelier des Poètes" (en 1911), association littéraire, elle y exerce les fonctions de secrétaire.

Mariage, un voyage en Europe

Anna Andreevna dans la période de 1910 à 1918 était mariée à N.S. Gumilev, également un célèbre poète russe. Elle l'a rencontré alors qu'elle étudiait au gymnase de Tsarskoïe Selo. Après quoi Akhmatova s'est produite en 1910-1912, où elle s'est liée d'amitié avec l'artiste italienne qui a créé son portrait. Elle a également visité l'Italie en même temps.

L'apparition d'Akhmatova

Nikolai Gumilev a fait découvrir à sa femme le milieu littéraire et artistique, où son nom a très tôt pris de l'importance. Non seulement la manière poétique d'Anna Andreevna est devenue populaire, mais aussi son apparence. Akhmatova a étonné ses contemporains avec majesté et royauté. Elle a reçu des signes d'attention, comme une reine. L'apparition de cette poétesse a inspiré non seulement A. Modigliani, mais aussi des artistes tels que K. Petrov-Vodkin, A. Altman, Z. Serebryakova, A. Tyshler, N. Tyrsa, A. Danko (ci-dessous se trouve l'œuvre de Petrov- Vodkine) ...

Le premier recueil de poèmes et la naissance d'un fils

En 1912, année marquante pour la poétesse, deux événements importants eurent lieu dans sa vie. Le premier recueil de poèmes d'Anna Andreevna, intitulé "Soirée", a été publié, qui a marqué son travail. Akhmatova a également donné naissance à un fils, un futur historien, Nikolaevich - un événement important dans la vie personnelle.

Les poèmes inclus dans le premier recueil sont plastiques dans les images qui y sont utilisées, ils sont clairs dans leur composition. Ils firent dire aux critiques russes qu'un nouveau talent était né dans la poésie. Bien que les "enseignants" d'Akhmatova soient des maîtres symbolistes tels que A. A. Blok et I. F. Annensky, sa poésie a été perçue dès le début comme acméiste. En fait, avec OE Mandel'shtam et NS Gumilev, la poétesse au début de 1910 a formé le noyau de ce nouveau courant poétique qui est apparu à cette époque.

Les deux prochaines collections, la décision de rester en Russie

Le premier recueil est suivi du deuxième livre intitulé "Rosary" (en 1914), et trois ans plus tard, en septembre 1917, le recueil "White flock", le troisième d'affilée de son œuvre, est publié. Le coup d'État d'octobre n'a pas forcé la poétesse à émigrer, bien qu'à cette époque l'émigration de masse ait commencé. Les proches d'Akhmatova ont quitté la Russie les uns après les autres : A. Lurie, B. Antrep, mais aussi O. Glebova-Studdeikina, son amie de jeunesse. Cependant, la poétesse a décidé de rester dans la Russie "pécheresse" et "sourde". Le sens des responsabilités envers son pays, le lien avec la terre et la langue russes ont poussé Anna Andreevna à dialoguer avec ceux qui ont décidé de la quitter. Pendant de nombreuses années, ceux qui ont quitté la Russie ont continué à justifier leur émigration devant Akhmatova. R. Gul se dispute avec elle, en particulier V. Frank et G. Adamovich se tournent vers Anna Andreevna.

Moment difficile pour Anna Andreevna Akhmatova

À cette époque, sa vie a radicalement changé, ce qui reflète son travail. Akhmatova a travaillé à la bibliothèque de l'Institut agronomique. Au début des années 1920, elle a réussi à publier deux autres recueils de poésie. Il s'agissait de "Plantain", sorti en 1921, ainsi que "Anno Domini" (traduit par "In the Lord's Summer", sorti en 1922). Pendant 18 ans après cela, ses œuvres n'ont pas été imprimées. Il y avait plusieurs raisons à cela : d'une part, il s'agissait de l'exécution de N.S. Goumiliov, ex-mari qui a été accusé d'avoir participé à une conspiration contre la révolution; d'autre part, le rejet de l'œuvre du poète par la critique soviétique. Anna Andreevna, pendant les années de ce silence forcé, était engagée dans l'œuvre d'Alexandre Sergueïevitch Pouchkine.

Visiter l'ermitage d'Optina

Akhmatova a associé le changement de sa « voix » et de son « écriture » au milieu des années 1920, avec une visite en 1922, en mai, à Optina Pustyn et une conversation avec Elder Nektariy. Probablement, cette conversation a grandement influencé le poète. Akhmatova était apparentée du côté maternel à A. Motovilov, qui était un novice séculier des Séraphins de Sarov. Au fil des générations, elle a adopté l'idée de rédemption, de sacrifice.

Deuxième mariage

Dans le destin d'Akhmatova, le tournant a également été associé à la personnalité de V. Shileiko, qui est devenu son deuxième mari. C'était un orientaliste qui étudiait la culture de pays aussi anciens que Babylone, l'Assyrie, l'Égypte. La vie personnelle avec cette personne impuissante dans la vie quotidienne et despotique n'a pas fonctionné, cependant, la poétesse a attribué la croissance des notes retenues philosophiques dans son travail à l'influence de la sienne.

Vie et travail dans les années 40

Une collection intitulée « From Six Books » paraît en 1940. Il est revenu pendant une courte période à la littérature moderne de cette époque, un poète tel qu'Anna Akhmatova. Sa vie et son travail à cette époque sont assez dramatiques. Akhmatova a été trouvée à Leningrad par le Grand Guerre patriotique... Elle a été évacuée de là vers Tachkent. Cependant, en 1944, le poète est retourné à Leningrad. En 1946, soumise à des critiques injustes et sévères, elle est exclue de l'Union des écrivains.

Retour à la littérature russe

Après cet événement, la décennie suivante dans le travail de la poétesse n'a été marquée que par le fait qu'à cette époque Anna Akhmatova était engagée dans la traduction littéraire. Le pouvoir soviétique ne s'intéressait pas à sa créativité. LN Gumilev, son fils, purgeait alors une peine dans des camps de travaux forcés en tant que criminel politique. Le retour à la littérature russe des poèmes d'Akhmatova n'a eu lieu que dans la seconde moitié des années 1950. Depuis 1958, les recueils de paroles de cette poétesse recommencent à être publiés. Le poème sans héros a été achevé en 1962, qui était en préparation depuis pas moins de 22 ans. Anna Akhmatova est décédée en 1966, le 5 mars. La poétesse a été enterrée près de Saint-Pétersbourg, à Komarovo. Sa tombe est montrée ci-dessous.

L'acméisme dans l'œuvre d'Akhmatova

Akhmatova, dont l'œuvre est aujourd'hui l'un des sommets de la poésie russe, a ensuite traité son premier livre de poésie plutôt froidement, n'en soulignant qu'une seule ligne: "... s'enivrer du son d'une voix semblable à la vôtre." Mikhail Kuzmin, néanmoins, a terminé sa préface à ce recueil avec les mots qu'un jeune et nouveau poète vient à nous, qui a toutes les données pour devenir un vrai. À bien des égards, la poétique des "Soirées" a prédéterminé le programme théorique de l'acméisme - une nouvelle tendance dans la littérature, à laquelle une poétesse telle qu'Anna Akhmatova est souvent référée. Sa créativité reflète de nombreux caractéristiques cette direction.

La photo ci-dessous a été prise en 1925.

L'acméisme est né en réaction aux extrêmes du style symboliste. Par exemple, un article de VM Zhirmunsky, un critique littéraire et critique bien connu, sur le travail des représentants de cette tendance s'intitulait comme suit: "Surmonter le symbolisme". Leurs distances mystiques et « mondes violets » étaient opposés à la vie dans ce monde, « ici et maintenant ». relativisme moral et Formes variées le nouveau christianisme a été remplacé par des « valeurs solides comme le roc ».

Le thème de l'amour dans l'œuvre de la poétesse

Akhmatova est entrée dans la littérature du 20ème siècle, son premier quart, avec le thème le plus traditionnel des paroles du monde - le thème de l'amour. Cependant, sa solution dans l'œuvre de cette poétesse est fondamentalement nouvelle. Les poèmes d'Akhmatova sont loin des paroles sentimentales féminines présentées au XIXe siècle par des noms tels que Karolina Pavlova, Yulia Zhadovskaya, Mirra Lokhvitskaya. Ils sont aussi loin des paroles "idéales", abstraites caractéristiques de aimer la poésie Symbolistes. En ce sens, elle s'est principalement appuyée non sur des paroles russes, mais sur la prose d'Akhmatova du XIXe siècle. Sa créativité était novatrice. OE Mandelstam, par exemple, a écrit sur ce que la complexité du roman russe du XIXe siècle Akhmatova a apporté aux paroles. Un essai sur sa créativité pourrait commencer par cette thèse.

Dans le "Soirée", les sentiments amoureux sont apparus sous différentes formes, mais l'héroïne était invariablement rejetée, trompée, souffrante. K. Chukovsky a écrit à son sujet qu'Akhmatova a été la première à découvrir que le fait d'être mal-aimé est poétiquement non publié). L'amour malheureux était considéré comme une source de créativité, pas comme une malédiction. Trois parties de la collection sont respectivement nommées "Love", "Deception" et "Muse". La féminité et la grâce fragiles ont été combinées dans les paroles d'Akhmatova avec une acceptation courageuse de sa souffrance. Sur les 46 poèmes inclus dans ce recueil, près de la moitié étaient consacrés à la séparation et à la mort. Ce n'est pas un hasard. Dans la période de 1910 à 1912, la poétesse avait le sentiment de la brièveté du jour, elle avait un pressentiment de la mort. En 1912, deux de ses sœurs étaient mortes de la tuberculose, alors Anna Gorenko (Akhmatova, dont nous examinons la vie et l'œuvre) a cru que le même sort lui arriverait. Cependant, elle n'associe pas, contrairement aux symbolistes, la séparation et la mort à des sentiments de désespoir et de mélancolie. Ces humeurs ont donné lieu à l'expérience de la beauté du monde.

Apparu dans la collection "Soir" et a finalement pris forme d'abord dans "Rosary", puis dans "White flock" caractéristiques distinctives style de cette poétesse.

Motifs de conscience et de mémoire

Les paroles intimes d'Anna Andreevna sont profondément historiques. Déjà dans "Rosary" et "Supper", avec le thème de l'amour, deux autres motifs principaux apparaissent - la conscience et la mémoire.

« Minutes fatales », qui ont marqué l'histoire de la Russie (qui a commencé en 1914, la première Guerre mondiale), a coïncidé avec une période difficile de la vie de la poétesse. Elle a été diagnostiquée tuberculeuse en 1915, sa famille a une maladie héréditaire.

"Pushkinisme" par Akhmatova

Les motifs de conscience et de mémoire dans The White Pack sont encore plus renforcés, après quoi ils deviennent dominants dans son travail. Le style poétique de cette poétesse a évolué en 1915-1917. De plus en plus souvent, la critique se réfère au "pouchkinisme" particulier d'Akhmatova. Son essence est la complétude artistique, la précision de l'expression. La présence d'une « couche de citations » est également notée avec de nombreux appels et allusions tant avec des contemporains qu'avec des prédécesseurs : O. E. Mandel'shtam, B. L. Pasternak, A. A. Blok. Toute la richesse spirituelle de la culture de notre pays se tenait derrière Akhmatova, et elle se sentait à juste titre son héritière.

Le thème de la patrie dans l'œuvre d'Akhmatova, attitude face à la révolution

Les événements dramatiques de la vie de la poétesse ne pouvaient que se refléter dans l'œuvre. Akhmatova, dont la vie et le travail se sont déroulés dans une période difficile pour notre pays, a perçu les années comme un désastre. L'ancien pays, à son avis, n'est plus là. Le thème de la patrie dans l'œuvre d'Akhmatova est présenté, par exemple, dans la collection "Anno Domini". La section d'ouverture de cette collection, publiée en 1922, s'intitule "Après tout". Le livre entier a été épigraphié avec la ligne "en ces années fabuleuses ..." par F. I. Tyutchev. La patrie n'est plus pour la poétesse...

Cependant, pour Akhmatova, la révolution est aussi une revanche pour la vie pécheresse du passé, le châtiment. Même si l'héroïne lyrique n'a pas fait de mal elle-même, elle se sent impliquée dans une culpabilité commune, alors Anna Andreevna est prête à partager le dur sort de son peuple. La patrie dans l'œuvre d'Akhmatova est obligée de racheter sa culpabilité.

Même le titre du livre, traduit par "L'année du Seigneur", suggère que la poétesse perçoit comme la volonté de Dieu son époque. L'utilisation de parallèles historiques et de motifs bibliques devient l'un des moyens de comprendre artistiquement ce qui se passe en Russie. Akhmatova y a de plus en plus recours (par exemple, les poèmes "Cleopatra", "Dante", "Bible Verses").

Dans les paroles de cette grande poétesse, "je" à ce moment-là se transforme en "nous". Anna Andreevna parle au nom de "beaucoup". Chaque heure, non seulement de cette poétesse, mais aussi de ses contemporains, sera justifiée précisément par la parole du poète.

Tels sont les thèmes principaux de l'œuvre d'Akhmatova, à la fois éternels et caractéristiques de l'époque de la vie de cette poétesse. Elle est souvent comparée à une autre - avec Marina Tsvetaeva. Tous deux sont aujourd'hui des canons de paroles féminines. Cependant, les travaux d'Akhmatova et de Tsvetaeva ont non seulement beaucoup en commun, mais diffèrent également à bien des égards. Un essai sur ce sujet est souvent demandé d'écrire aux écoliers. En fait, il est intéressant de se demander pourquoi il est presque impossible de confondre un poème écrit par Akhmatova avec une œuvre créée par Tsvetaeva. Mais c'est un autre sujet...

Dans la poésie d'Anna Akhmatova le principal était thème amoureux. L'amour est donné dans les moments d'ascension et de chute, la plus haute floraison de sentiments et son flétrissement, sa rencontre et sa séparation. L'héroïne lyrique du poète – doux, touchant, fier et impétueux. Dans ses poèmes, A. Akhmatova recrée l'univers multiforme d'une âme de femme, riche, fine, noble.

Paroles A. Akhmatova est extrêmement intime et franche, se distingue par l'ouverture, la franchise, le manque d'émotions mesquines et de faux-semblants, pleine de sentiments les plus profonds, de tragédies personnelles. La fragilité du sentiment se combine avec la fermeté, la stabilité du vers : les émotions et les expériences sont véhiculées dans des détails clairs et expressifs, grâce auxquels le lecteur ressent un stress mental et une douleur. En cela, l'œuvre d'A. Akhmatova est particulièrement associée à l'acméisme.

Dans les années révolutionnaires, le thème de la Russie apparaît dans les vers d'A. Akhmatova. Dans les versets, nous entendons la voix d'une personne courageuse - un citoyen qui n'a pas quitté sa terre natale dans les jours difficiles. En 1921, le mari d'Anna Akhmatova, Nikolai Gumilyov, a été abattu sur de fausses accusations, mais Akhmatova n'a pas quitté la Russie. Ses poèmes expriment un véritable patriotisme :

Pas avec ceux que j'ai jeté par terre
Être déchiré par des ennemis.
Je ne tiendrai pas compte de leur grossière flatterie,
Je ne leur donnerai pas mes chansons. (1922)

Et celui qui dit au revoir au cher aujourd'hui, –
Laissez sa douleur se fondre en force.
Nous jurons devant les enfants, nous jurons devant les tombes,
Que personne ne nous forcera à nous soumettre !

Mais A. Akhmatova a compris que la guerre, c'est la mort, la peur et le mal. La plupart de ses poèmes sont anti-guerre, basés sur des valeurs humanistes universelles ("Consolation", "Prière") :

Donne-moi les années amères de la maladie
Étouffement, insomnie, fièvre,
Allumez à la fois l'enfant et l'ami,
Et le don mystérieux de la chanson–
Alors je prie pour ta liturgie
Après tant de jours fatigués
Pour qu'un nuage sur la sombre Russie
Devenu un nuage dans la gloire des rayons.

Les années 30 s'avèrent être une période tragique dans la vie d'Anna Akhmatova : son mari et son fils sont arrêtés. Pendant la guerre, le fils d'Anna Akhmatova est envoyé au front. En 1949, Lev Gumilyov est emprisonné pour la troisième fois pendant 7 ans. A. Akhmatova a passé dix-sept mois dans les prisons. Le résultat principal de cette période difficile de la vie - le poème "Requiem" - une complainte pour tous les morts et périssants. Dans des lignes poétiques, le poète a décrit état d'esprit tous ceux qui faisaient la queue à la fenêtre de la prison avec elle, horreur et engourdissement général. Le poème montre une image de la réalité, du pays tout entier. Requiem est imprégné d'un sentiment tragique de chagrin, de douleur de perte, de peur et de désespoir :

Les montagnes se plient devant ce chagrin,
Le grand fleuve ne coule pas
Mais les verrous de la prison sont solides,
Et derrière eux "trous de forçat»
Et une mélancolie mortelle.

Dans le poème, le destin du héros lyrique, Anna Akhmatova, se confond avec le destin du peuple :

Non, et pas sous un firmament étranger,
Et pas sous la protection d'ailes extraterrestres, -
J'étais alors avec mon peuple,
Où mon peuple, malheureusement, a été.

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Elle est née près d'Odessa (Grande Fontaine). Fille de l'ingénieur mécanicien Andrei Antonovich Gorenko et Inna Erasmovna, née Stogova. En tant que pseudonyme poétique, Anna Andreevna a pris le nom de l'arrière-grand-mère du Tatar Akhmatova.

En 1890, la famille Gorenko déménagea à Tsarskoïe Selo près de Saint-Pétersbourg, où Anna vécut jusqu'à l'âge de 16 ans. Elle a étudié au gymnase de Tsarskoïe Selo, dans l'une des classes dont elle a étudié futur mari Nikolaï Goumiliov. En 1905, la famille a déménagé à Evpatoria, puis à Kiev, où Anna est diplômée du cours de gymnase du gymnase Fundukleevskaya.

Le premier poème d'Akhmatova a été publié à Paris en 1907 dans le magazine "Sirius", publié en russe. En 1912, son premier recueil de poèmes, Soir, est publié. À cette époque, elle s'était déjà signée sous le pseudonyme d'Akhmatov.

Dans les années 1910. Le travail d'Akhmatova était étroitement associé au groupe poétique des Acmeists, qui a pris forme à l'automne 1912. Les fondateurs d'Acmeism étaient Sergei Gorodetsky et Nikolai Gumilyov, qui depuis 1910 est devenu le mari d'Akhmatova.

Grâce à son apparence brillante, son talent, son esprit vif, Anna Andreevna a attiré l'attention des poètes qui lui ont dédié des poèmes, des artistes qui ont peint ses portraits (N. Altman, K. Petrov-Vodkin, Yu. Annenkov, M. Saryan, etc. ) ... Des compositeurs ont créé la musique de ses œuvres (S. Prokofiev, A. Lurie, A. Vertinsky, etc.).

En 1910, elle visite Paris, où elle rencontre l'artiste A. Modigliani, qui peint plusieurs de ses portraits.

En plus d'une grande notoriété, elle a dû faire l'expérience de nombreuses tragédies personnelles : en 1921, son mari Gumilyov a été abattu, au printemps 1924, un décret du Comité central du Parti communiste des bolcheviks de toute l'Union a été publié, qu'il était en fait interdit à Akhmatova de publier. Dans les années 1930. la répression est tombée sur presque tous ses amis et associés. Ils ont également touché les personnes les plus proches d'elle: d'abord, son fils Lev Gumilyov a été arrêté et exilé, puis son deuxième mari, le critique d'art Nikolai Nikolayevich Punin.

V dernières années Vie, vivant à Leningrad, Akhmatova travaillait beaucoup et intensément: en plus de la poésie, elle s'occupait de traductions, écrivait des mémoires, des essais, préparait un livre sur A.S. Pouchkine. La reconnaissance des grands services rendus par le poète à la culture mondiale a été l'attribution du prix international de poésie "Etna Taormina" en 1964, et ses travaux scientifiques ont été notés par l'attribution du doctorat honorifique en littérature par l'Université d'Oxford.

Mort Akhmatova dans un sanatorium de la banlieue. Elle a été enterrée dans le village de Komarovo près de Leningrad.