Qu'est-ce que le Khokhloma. À quoi ressemble Khokhloma ? Processus technologique moderne de peinture Khokhloma

Khokhloma - peinture d'ustensiles et de meubles en bois, qui est devenu un artisanat populaire. Il est né au début du 18ème siècle Région de Nijni Novgorod. L'artisanat tire son nom du village de Khokhloma, où les artisans vendaient des plats peints, des tasses et des cuillères à la foire.

Les plats Khokhloma sont vernis, ce qui leur donne un éclat mat. En raison de l'abondance de couleurs jaunes et oranges dans la peinture, les plats de Khokhloma ont commencé à être appelés or en bois. Il a été réalisé à la main en plusieurs étapes. Les plats ont d'abord été découpés dans du bois, puis les artisans les ont imbibés d'huile siccative et les ont appliqués à la surface du produit. fine couche copeaux d'aluminium. Après cela, les plats ont acquis une brillance couleur blanche et était prêt à peindre. La peinture a été réalisée avec des peintures à l'huile. Les couleurs principales étaient le noir et le rouge, plus tard d'autres nuances ont été utilisées. Les objets peints étaient vernis et durcis dans un four. C'est ainsi que "l'or en bois" a été fabriqué.

Le Khokhloma se distingue de l'artisanat traditionnel grâce à palette de couleurs, qui est utilisé pour le créer. Des baies vertes, jaunes et rouges, des fleurs et des feuilles sont éparpillées sur un fond noir. Rarement dans la peinture il y a des nuances de couleur bleue. La peinture de Khokhloma est particulièrement festive et élégante avec la présence d'animaux, de poissons et, bien sûr, d'oiseaux. Les motifs de la peinture n'ont jamais été répétés, ils sont appliqués manuellement par l'artiste.

Pendant longtemps, la production de Khokhloma a été entravée par le coût élevé de l'étain. Seul un riche client pouvait s'offrir un tel tableau. Au 18ème siècle, les monastères se sont avérés être un tel client dans la région Trans-Volga. Les maîtres de la région de Nizhny Novgorod ont été appelés par les travailleurs de paroisses se familiariser avec la production d'une belle vaisselle inhabituelle.

La production moderne de Khokhloma est concentrée en Russie dans deux centres: la ville de Semenov, où se trouvent deux usines de production de produits Khokhloma, et le village de Semino, district de Koverninsky. Leurs produits sont appréciés dans le monde entier. Aujourd'hui, le motif de la peinture Khokhloma est devenu si demandé et pertinent qu'il peut être trouvé sur les vêtements, le papier d'emballage et la décoration intérieure.

Rapport Bois Or

Or en bois - ce terme a longtemps été utilisé pour désigner des plats en bois avec de la peinture Khokhloma.

La peinture Khokhloma ou Khokhloma est apparue pour la première fois au XVIIe siècle dans le village russe du même nom Khokhloma dans l'actuelle région de Nizhny Novgorod. Mérite à juste titre le rôle d'un artisanat russe original.

Une caractéristique de la peinture est le jeu de couleurs, seules quelques couleurs sont utilisées, à savoir le rouge, le vert, l'or, en plus ils utilisent de l'orange et un peu de bleu, les 2 dernières couleurs sont beaucoup moins courantes. Les ustensiles en bois, les souvenirs et les meubles sont peints avec des couleurs vives et juteuses. Les pré-ébauches sont recouvertes de peinture noire. Malgré le fond sombre, la peinture a l'air très riche et majestueuse.

Les éléments traditionnels de la peinture comprennent : des baies rouges de sorbier et des fraises des bois, elles sont élégamment et délicatement enveloppées dans des branches, des feuilles et des fleurs dorées, souvent on peut trouver des motifs animaliers.

Depuis l'Antiquité, chaque pièce à peindre était réalisée à la main par un maître, cette méthode est traditionnelle. Aujourd'hui, rares sont les maîtres qui passent par tout le processus de création d'un chef-d'œuvre à la main. La production a été principalement mise sur le convoyeur, mais en même temps les principales étapes de la fabrication des chefs-d'œuvre ont été préservées, telles que l'apprêt d'une ébauche en bois, la peinture, le revêtement avec un vernis spécial et le séchage à long terme dans un four. Comme dans les temps anciens, les plats avec cette peinture sont très appréciés, depuis les temps anciens, ils étaient présentés en cadeau aux invités les plus proches et les plus chers.

Bien que Khokhloma soit appelé or en bois, cela n'a rien à voir directement avec lui, car il n'a rien à voir avec le métal précieux ; l'or n'est pas utilisé pour la peinture. Une teinte jaunâtre est donnée par un vernis spécial à base d'huile siccative, qui est utilisé pour recouvrir les ustensiles en bois. Khokhloma était appelé or en bois pour la raison que lors de la peinture, la couleur dorée de la peinture est utilisée beaucoup plus souvent que les autres.

L'or en bois est apprécié pour sa beauté indescriptible, mais il est également apprécié pour son revêtement de laque durable, grâce auquel la vaisselle est utilisée longue durée dans la vie quotidienne, et il ne perd pas son aspect attrayant.

Peinture Khokhloma populaire non seulement à la maison mais aussi à l'étranger. Les étrangers emportent sans faute des cuillères, des assiettes, des verres avec ce célèbre tableau, parfois vous pouvez trouver Khokhloma comme décoration pour les vêtements, à la maison, et même divers étuis pour smartphones. La peinture est devenue partie intégrante de la culture russe.

Province de Nizhny Novgorod, de 1929 à 1936 - le district de Semyonovsky de la région de Nizhny Novgorod de la RSFSR et de la région de Nizhny Novgorod (Gorky) et de 1936 à 1990 la région de Gorky, qui fait maintenant partie du conseil du village de Khokhloma du district de Koverninsky de la région de Nijni Novgorod). C'est une peinture décorative d'ustensiles et de meubles en bois, réalisée dans des tons rouges, verts et dorés sur fond noir.

La peinture

La peinture semble brillante, malgré fond sombre. Les couleurs sont utilisées pour créer un motif, tel que rouge, jaune, orange, un peu vert Et bleu. Aussi dans la peinture est toujours présent or Couleur. Les éléments traditionnels de Khokhloma sont le sorbier rouge juteux et les baies, les fleurs et les branches de fraise. Les oiseaux, les poissons et les animaux sont également souvent trouvés.

Histoire

On pense que la peinture de Khokhloma est née au XVIIe siècle sur la rive gauche de la Volga, dans les villages de Bolshie et Malye Bezdeli, Mokushino, Shabashi, Glibino, Khryashchi [ ] Le village de Khokhloma (depuis 2010, fait partie du district de Koverninsky de la région de Nizhny Novgorod) était grand centre ventes, où ils ont été pris produits finis [ ] , d'où le nom de la fresque [ ] .

La gare la plus proche de Kovernino étant la gare de Semyonov, ce type de peinture y connut un développement important au début du XXe siècle [ ] . Néanmoins, Kovernino est considéré comme le berceau de Khokhloma [ ], qui se reflète dans les armoiries approuvées du district.

A ce jour, il existe de nombreuses versions de l'origine de la peinture Khokhloma, voici les deux plus courantes :

Selon la version la plus courante, façon unique la coloration des ustensiles en bois «sous l'or» dans la région forestière de la Trans-Volga et la naissance même de l'artisanat ont été attribuées aux Vieux-Croyants. Même dans les temps anciens, parmi les habitants des villages locaux, bien cachés dans le désert des forêts, il y avait beaucoup de vieux croyants, c'est-à-dire des gens qui fuyaient la persécution pour la «vieille foi».

Parmi les vieux croyants qui se sont installés sur la terre de Nizhny Novgorod, il y avait de nombreux peintres d'icônes, maîtres des miniatures de livres. Ils ont apporté avec eux des icônes anciennes et des livres manuscrits, des compétences en peinture fine, de la calligraphie à main levée et des échantillons des ornements floraux les plus riches.

À leur tour, les artisans locaux excellaient dans le tournage, transmettant de génération en génération le savoir-faire de la fabrication de moules à vaisselle, l'art de la sculpture en trois dimensions. Au tournant des XVIIe-XVIIIe siècles, la région forestière de la Trans-Volga est devenue un véritable trésor artistique. L'art du Khokhloma hérité des maîtres de la Trans-Volga " formes classiques"tourner les ustensiles, la plasticité des formes sculptées de louches, de cuillères, et des peintres d'icônes - la culture picturale, l'habileté du" pinceau fin "et, non moins important, le secret de fabriquer des ustensiles "dorés" sans l'utilisation de or.

Mais il existe des documents prouvant le contraire. Une méthode d'imitation de la dorure sur bois, apparentée au Khokhloma, était utilisée par les artisans de Nizhny Novgorod pour peindre des ustensiles en bois dès 1640-1650, avant l'apparition des Vieux Croyants. Dans les grands villages artisanaux de Nizhny Novgorod Lyskovo et Murashkino, dans le "village Semyonovskoye" Trans-Volga (la future ville de Semyonov - l'un des centres de la peinture de Khokhloma), des ustensiles en bois ont été fabriqués - frères, louches, plats pour table de vacances- peint "sur un boîtier en étain", c'est-à-dire avec de la poudre d'étain. La méthode de peinture des ustensiles en bois "pour l'étain", probablement antérieure à Khokhloma, s'est développée à partir de l'expérience des peintres d'icônes et des traditions locales de la Volga en matière d'artisanat des ustensiles.

La production d'ustensiles de Khokhloma a longtemps été freinée par le coût élevé de l'étain importé. Seul un très riche client pouvait fournir de l'étain aux artisans. Dans la région Trans-Volga, les monastères se sont avérés être de tels clients. Ainsi, les villages de Khokhloma, Skorobogatovo et environ 80 villages le long des rivières Uzola et Kerzhents ont travaillé pour le monastère Trinity-Sergius. D'après les documents du monastère, il ressort clairement que les paysans de ces villages étaient appelés à travailler dans les ateliers de la Lavra, où ils pouvaient se familiariser avec la production de bols et de louches festifs. Ce n'est pas un hasard si ce sont les villages de Khokhloma et Skorobogatovo qui sont devenus le berceau de la peinture originale des plats, si semblables aux précieux.

L'abondance des forêts, la proximité de la Volga - principale artère commerciale de la région Trans-Volga - ont également contribué au développement de la pêche: chargé " ébréché"marchandises, les navires ont été envoyés à Gorodets, Nizhny Novgorod, Makariev, célèbres pour leurs foires, et de là - dans les provinces de Saratov et d'Astrakhan. À travers les steppes caspiennes, des plats de Khokhloma ont été livrés à Asie centrale, Perse, Inde. Les Britanniques, les Allemands et les Français ont volontairement acheté les produits Trans-Volga à Arkhangelsk, où ils ont été livrés via la Sibérie. Les paysans sculptaient, peignaient des ustensiles en bois et les apportaient pour les vendre au grand village commerçant de Khokhloma dans la province de Nizhny Novgorod, où il y avait une bonne affaire. D'où le nom "peinture Khokhloma", ou simplement "Khokhloma".

Il existe également une explication légendaire à l'apparition de la peinture de Khokhloma. Il y avait un merveilleux peintre d'icônes Andrei Loskut. Il a fui la capitale, mécontent des innovations de l'église du patriarche Nikon, et a commencé à peindre dans le désert des forêts de la Volga. artisanat en bois, oui, peignez les icônes selon l'ancien modèle. Le patriarche Nikon l'a découvert et a envoyé des soldats pour le peintre d'icônes récalcitrant. Andrei a refusé d'obéir, s'est brûlé dans une hutte et, avant sa mort, a légué aux gens pour préserver son savoir-faire. Des étincelles ont émané, Andrei s'est effondré.Depuis lors, les couleurs vives de Khokhloma brûlent d'une flamme écarlate, étincelante de pépites d'or.

La modernité

La technologie

Pour la fabrication de produits avec la peinture Khokhloma, ils battent d'abord le baklushi, c'est-à-dire qu'ils fabriquent des ébauches de bois brut. Puis sur un tour ou fraiseuse la pièce prend la forme souhaitée. Les produits qui en résultent - louches et cuillères sculptées, fournitures et tasses - la base de la peinture, sont appelés "lin".

Après séchage, le "linge" est apprêté avec de l'argile purifiée liquide - vapa. Après l'amorçage, le produit est séché pendant 7 à 8 heures et doit être recouvert manuellement de plusieurs couches d'huile siccative (huile de lin). Le maître plonge un tampon spécial en peau de mouton ou de veau retourné dans un bol avec de l'huile siccative, puis le frotte rapidement sur la surface du produit, en le tournant de manière à ce que l'huile siccative soit uniformément répartie. Cette opération est très responsable. La qualité des ustensiles en bois, la solidité de la peinture en dépendront à l'avenir. Pendant la journée, le produit est recouvert d'huile siccative 3 à 4 fois. Dernière couche séché à un "léger contact" - lorsque l'huile siccative colle légèrement au doigt, ne le tache plus. L'étape suivante est «l'étamage», c'est-à-dire le frottement de la poudre d'aluminium sur la surface du produit. Il est également effectué manuellement avec un écouvillon en peau de mouton. Après étamage, les objets acquièrent un bel éclat blanc miroir et sont prêts à être peints.

Et puis le fond est rempli de peinture noire, le dessin d'une feuille ou d'une fleur reste doré). De plus, il existe différents types d'ornements:

• "pain d'épice" - généralement dans une tasse ou un plat figure géométrique- carré ou losange - décoré d'herbe, de baies, de fleurs;
• "herbe" - un motif de grands et petits brins d'herbe;
• "kudrina" - feuilles et fleurs en forme de boucles dorées sur fond rouge ou noir.

Des maîtres et des ornements simplifiés sont utilisés. Par exemple, "speck", qui est appliqué avec un tampon découpé dans les plaques d'un champignon imperméable, ou avec un morceau de tissu plié de manière spéciale. Tous les produits sont peints à la main et la peinture n'est répétée nulle part. Peu importe à quel point la peinture est expressive, tant que le motif ou le fond reste argenté, ce n'est pas encore un vrai "Khokhloma".

Les produits peints sont enduits 4 à 5 fois d'un vernis spécial (avec séchage intermédiaire après chaque couche) et, enfin, ils sont durcis pendant 3 à 4 heures dans un four à une température de +150 ... +160 ° C jusqu'à ce qu'un un film de laque à l'huile dorée se forme. C'est ainsi que l'on obtient le fameux « Khokhloma doré ».

Khokhloma est un ancien artisanat folklorique originaire du district Nijni Novgorod au 17ème siècle. Peinture Khokhloma est l'un des types de peinture décorative appliquée aux produits en bois - le plus souvent, il s'agit de meubles.

La peinture de Khokhloma se fait en noir (cinabre et suie) et en rouge sur fond doré, ou vice versa - sur fond noir il y a motif doré. Pour raviver le motif, l'utilisation de couleurs jaune, marron et vert est autorisée. Fait intéressant, lors de l'exécution, ce n'est pas du tout de la poudre d'or qui est appliquée sur l'arbre, mais de la poudre d'étain argenté, après quoi l'arbre est enduit d'une composition spéciale et traité plusieurs fois au four, obtenant ainsi du miel- couleur dorée qui donne de la lumière produits en bois effet massif. Les éléments traditionnels de Khokhloma sont des brindilles et des fleurs, des fraises et des cendres de montagne. Il y a souvent des animaux, des oiseaux et des poissons.

Comment la peinture de Khokhloma est apparue

Histoire de l'événement Peinture Khokhloma reste encore un mystère. Il existe de nombreuses théories et versions de l'origine de Khokhloma, mais les deux théories suivantes sont les plus largement utilisées. Selon l'un d'eux, on pense que les vieux croyants qui vivaient dans la région forestière de Trans-Volga ont été les premiers à peindre des plats en bois «sous l'or», et Khokhloma, car l'artisanat en est issu.

Dans les temps anciens, dans de petits villages cachés dans le désert des forêts, vivaient beaucoup d'ukalets - des gens qui fuyaient la persécution pour la "vieille foi". Beaucoup de ces vieux croyants étaient des peintres d'icônes ou des maîtres des miniatures de livres, qui apportaient avec eux des livres manuscrits avec des images lumineuses, des images anciennes, de la calligraphie, des compétences en peinture fine et les exemples les plus riches d'ornement floral.

Les artisans locaux, à leur tour, possédaient une maîtrise inégalée du tournage, transmettant de génération en génération l'art de la sculpture tridimensionnelle et le savoir-faire de la réalisation de formes de vaisselle. Ainsi, au début du XVIIIe siècle, la région forestière de la Trans-Volga s'est transformée en un véritable trésor artistique. L'art de Khokhloma a hérité des artisans locaux de Trans-Volga les formes uniques des ustensiles tournants et la plasticité flexible des formes sculptées des cuillères et des louches, et des peintres d'icônes - la maîtrise de la culture picturale, ainsi que le secret de la création d'ustensiles «dorés» sans l'utilisation de l'or.

Cependant, il existe d'autres documents qui indiquent que l'imitation du bois "doré", très proche dans l'esprit de l'art Khokhloma, est née avant même l'apparition des Vieux Croyants dans les années 1640. Même à cette époque, les artisans vivant dans les grands villages de Nizhny Novgorod de Murashkino et Lyskovo, ainsi que dans le petit village de Semenovskoye (aujourd'hui la ville de Semenov, qui est l'un des centres de Khokhloma), fabriquaient des ustensiles en bois - plats, louches, frères, peintes à la poudre d'étain. On pense que cette méthode de coloration des ustensiles en bois s'est développée à partir des traditions locales de la Volga en matière d'artisanat d'ustensiles et a été l'ancêtre de Khokhloma.

Technique de peinture Khokhloma

Où commence Khokhloma ? De battre des mâles, mais pas dans le sens de ne rien faire, mais dans le sens de récolter des barres, car dans les temps anciens, les mâles étaient appelés des souches de bois, qui étaient le plus souvent en tilleul, bouleau ou tremble. Une fois l'ébauche en bois prête, le maître enlève l'excès de bois (auparavant, cela se faisait à la main, maintenant ils utilisent un tour) et donne au produit la forme souhaitée. Ainsi, une base ou «linge» non peint est obtenue - tasses, cuillères, louches, fournitures, etc.

Les coffres, les buffets et les armoires à fournitures décorés de peinture Khokhloma conviendront toujours à l'intérieur russe. Les tasses, les plats et les seaux de cygne seront ravissants sur les étagères. Remarquable est le fait que vaisselle décorée de peinture Khokhloma, peut être non seulement un élément de décor, mais aussi remplir sa destination. Chambre d'enfants, notes est meilleur endroit pour le traditionnel Poupées gigognes Khokhloma. Et Khokhloma panneau mural décorera n'importe quelle salle à manger ou salon, revigorant tout l'intérieur, quel que soit le style dans lequel il est fabriqué.

KHOKHLOMA - ARTISANAT POPULAIRE RUSSE ANCIEN

Khokhloma - vieux russe artisanat folklorique, né au XVIIe siècle sur la rive gauche de la Volga, dans les villages de Khokhloma (d'où le nom du tableau), Grand et Petit Bezdel, Mokushino, Shabashi, Glibino, Khryashchi. Actuellement, le village de Kovernino dans la région de Nizhny Novgorod est considéré comme le berceau de Khokhloma.

Khokhloma doré !

L'un des tableaux les plus célèbres de Russie. Peut-être pas, il y a une personne qui n'a pas tenu une cuillère en bois peinte dans ses mains ou qui n'a pas vu les beaux et étonnamment riches produits Khokhloma. Mais d'où vient ce tableau fabuleusement beau ? Quel artisan a eu l'idée d'appliquer de l'argent sur un arbre, puis de le vernir pour obtenir un éclat doré? C'est l'objet du matériel recueilli dans cette section.
La peinture d'ustensiles en bois est apparue en Russie il y a longtemps - au XVIe siècle. Ils l'ont produit en grande quantité, des centaines, des milliers de pièces, car l'arbre s'use rapidement et les ustensiles sont nécessaires au quotidien. Il a été vendu "chez Macarius", à Moscou et à Veliky Ustyug.
Les historiens de l'art attribuent l'origine de l'artisanat Khokhloma à la seconde moitié du XVIIe siècle.
Pour la première fois, ce village est mentionné dans des documents du XVIe siècle. Même sous Ivan le Terrible, Khokhloma était connue comme une zone forestière appelée «Khokhlomskaya Ukhozheya» (Ukhozheya est un endroit défriché de la forêt pour les terres arables).
Les ustensiles en bois des temps les plus anciens étaient largement utilisés par le peuple russe: louches et supports en forme d'oiseau flottant, gosses ronds, bols à dîner, cuillères différentes formes et des tailles ont été trouvées dans des fouilles archéologiques dès les Xe-XIIIe siècles. Il existe des échantillons qui datent de plusieurs millénaires.
Dans les temps anciens, dans les forêts denses de la Trans-Volga près du village commerçant de Khokhloma, les premiers colons se cachant de la persécution étaient des "fuiteurs", c'est-à-dire des fugitifs qui se réfugiaient ici de la persécution pour la "vieille foi", de l'arbitraire tsariste, l'oppression du propriétaire. Parmi eux se trouvaient à la fois des artistes et des maîtres de la miniature manuscrite. Il n'était pas facile de se nourrir de la main-d'œuvre paysanne sur des terres rares, et les fugitifs s'adaptaient à la peinture d'ustensiles en bois, qui étaient aiguisés ici par des artisans locaux depuis des temps immémoriaux. La peinture jusque-là inconnue a fabuleusement transformé le modeste ustensiles de cuisine. Mais particulièrement beaux et inimitables étaient les différents ensembles, bols et frères sortis sous le pinceau d'un maître célèbre. Il semblait que sa peinture absorbait les rayons du soleil - dorés, qui sont à midi, et rouges - cinabre à l'aube.
On disait parmi le peuple que l'artiste peignait ses plats non pas avec un simple, mais avec un pinceau magique tissé à partir de rayons de soleil. Des plats lumineux et festifs sont tombés amoureux non seulement des habitants du quartier, mais leur renommée s'est répandue dans toute la Russie. En voyant des plats de Khokhloma, le roi devina immédiatement qui les peignait et envoya des gardes dans les forêts de la Volga. Le peintre averti a réussi à s'échapper, mais il a enseigné aux habitants les ficelles de l'artisanat inhabituel et leur a laissé des peintures et un pinceau magique. Telle est la vieille légende sur l'origine de l'art lumineux et original de la peinture Khokhloma, souvent appelée dorée, ardente ou ardente. Et ce n'est pas une coïncidence; l'art du Khokhloma n'aurait pas pu naître sans le feu, sans les produits durcissant dans un four russe.
Cette légende explique comment une relation étroite est née entre la Trans-Volga et les Vieux Croyants du Nord, qui a eu une grande influence sur l'art de Khokhloma.
La proximité d'un grand fleuve et d'une foire crée des conditions favorables à l'exercice de divers métiers et commerces. Des foires ont eu lieu sur les rives du fleuve, auxquelles des marchandises ont été apportées du nord et du sud de la Russie. Le territoire de la région ressemblait à un grand atelier. Les habitants des villages de Zavolzhsky, dispersés dans les provinces de Nizhny Novgorod et de Kostroma, exerçaient divers métiers. Des paysans qui produisaient les mêmes choses s'installaient à proximité dans des villages voisins, et chaque semaine ils vendaient leurs produits dans un grand village commerçant. Des articles ont été apportés de toute la région. Ils sont venus de Kostroma et de Vetluga, ont apporté une variété d'objets peints et sculptés. Mais les copeaux de bois étaient particulièrement demandés - cuillères, tasses, bols en bois. Les teinturiers de ces foires achetaient des ébauches en bois et vendaient leurs produits. Les tourneurs et les porteurs de cuillères échangeaient leurs marchandises contre du bois pour d'autres travaux. Les marchands achetaient les produits finis, les chargeaient sur des charrettes en été et des traîneaux en hiver, et les emmenaient à la foire « à Makariy ».

Boules de Noël avec peinture Khokhloma.

Khokhloma est un ancien artisanat folklorique russe né au 17ème siècle dans le district de Nizhny Novgorod. Khokhloma est une peinture décorative d'ustensiles et de meubles en bois, réalisée en rouge, vert et noir sur fond or.
La peinture semble lumineuse, bien que le fond soit noir. Les couleurs utilisées sont... le rouge, le jaune, l'orange, un peu de vert et de bleu, et bien sûr un fond noir. L'or est souvent utilisé.Les éléments traditionnels de Khokhloma sont le sorbier rouge juteux et les baies de fraise, les fleurs et les branches. Il y a souvent des oiseaux, des poissons et des animaux

Khokhloma est dans le code visuel russe quelque part entre un ours et une balalaïka, l'ambre de Kaliningrad et le ballet de Pétersbourg. C'est le plus russe, le plus kitsch, le plus compréhensible pour les étrangers, que nous ayons créé et appris à exporter.

Il est très important que le centre de production de Khokhloma soit toujours au même endroit où cet artisanat est apparu il y a quatre siècles : dans la région de Nizhny Novgorod. Kovernino, Zavolzhye, Semenov - dans ce triangle, les blancs de chaux ont commencé à être recouverts d'étain, puis d'huile siccative, puis, après cuisson, de fleurs écarlates et noires, de baies et d'herbes.

Maintenant, la production de Khokhloma n'est pas des ateliers, mais une usine entière - ZAO Khokhloma Painting. Plusieurs ateliers, un centre de développement, deux musées, une cantine et quinze cents employés, dont plus de 400 maîtres artistes. Dans le même temps, le processus est automatisé au minimum: dans la production de Khokhloma, il existe une très grande part de travail manuel et individuel du maître, qui ne peut être simplement remplacé par une machine-outil. Par conséquent, l'usine ressemble plus à une communauté d'artistes qui sont simplement à l'aise de travailler ensemble.

Comment le célèbre tableau est fabriqué dans la plus grande usine de Khokhloma en Russie - lisez dans notre club.

Les portes de l'usine sont déjà accueillies avec de l'or et Écriture slave. À mon avis, un merveilleux signe pour la plante.

Khokhloma dans la région a commencé avec des cuillères et des cuillères, par exemple, du légendaire (au sens pour la plupart fictif) Spoon-graines, qui est représentée sur le territoire de la plante par un délicat monument de pêche.

Une histoire plus tardive et plus réaliste est la fondation d'une école de menuiserie artistique par l'artiste Georgy Matveev. C'est à partir de lui que l'on considère l'histoire du "vrai" Khokhloma.

Le musée présente une grande exposition sur les cuillères. Voici les étapes de fabrication. La chose à gauche s'appelle un dollar, d'où l'expression «battre les dollars» - c'est-à-dire déconner, car vous n'avez pas besoin de couper des cales de grand talent et d'attention.

Les premières cuillères racistes étaient comme ça. Comparés au Khokhloma traditionnel, ils ressemblent à des peintures rupestres par rapport aux peintures.

Ici dessins contemporains aux Jeux olympiques.

Atelier expérimental en production artistique - comment ça se passe? Formes de feuilles non traditionnelles ? Nombre incohérent de baies de rowan ? Khokhloma bleu et rose ?

Boutique de tournage et cuillère. Échantillons de produits actuellement fabriqués à l'usine et documentation à leur sujet.

Sur le tour faire tous les produits de la photo ci-dessus.

Cela ressemble à mon bureau lors d'une échéance pour un gros projet, seulement j'ai des impressions, des certificats d'achèvement, des factures, des communiqués de presse, des contrats et des maquettes tout autour de moi. Lieu de travail très cool.

Les blancs sont appelés sous-vêtement. Avant de transformer un produit en lin, il doit reposer pendant deux ans.

Maître Plyukhina a un jour de congé aujourd'hui.

Les petits objets sont poncés dans ce tambour.

À l'intérieur - de tels morceaux de papier de verre.

Extracteur de poussière de bois.

Courtiser! Hottes-et-et! Drôle d'araignée, hein ?

Tout ne peut pas être fait sur un tour. Au dessus formes complexes les sculpteurs travaillent dans le département des seaux à découper de la boutique.

Tout est comme il y a deux cents, trois cents, quatre cents ans.

Sauf si les travaux sont exécutés conformément au dessin.

La production principale est un atelier d'art. Le diagramme du processus technologique montre comment un bol en bois prétend être soit de l'argile (après apprêt), soit du métal (après étamage - étamage). La dernière étape consiste à appliquer l'étiquette. Il se compose de trois lettres, СХР, ("Semenov, peinture Khokhloma"), et témoigne de l'authenticité du produit. Et la couleur dorée est de l'étain recouvert d'huile siccative ( l'huile de lin), acquiert après le tir.

Usine de préparation de peintures explosives et dangereuses pour le feu. De nouvelles peintures sont remises aux maîtres une fois par semaine, vous devez toujours peindre frais.

Maître au travail. Dans une journée type, toutes les tables sont bien sûr occupées.

Mais aujourd'hui, la plupart des artistes ont un jour de congé.

En règle générale, les maîtres de la peinture sont des femmes. Ils disent que les hommes n'ont tout simplement pas assez de persévérance. Je suis probablement un homme: j'aurais paniqué après une demi-heure d'un tel travail.Faites attention au fait que le maître ne travaille pas sur du noir et du rouge traditionnels, mais sur de la peinture verte.

Une telle peinture s'appelle «l'arrière-plan de Lyudmila Zykina» et a été inventée en 2000 spécifiquement comme cadeau au chanteur.

Selon la technologie traditionnelle, le produit est d'abord signé puis cuit pour obtenir un fond doré. C'est cette technologie qui détermine le choix limité des couleurs : seuls ces pigments ne changent pas lors du traitement thermique. C'était du moins le cas par le passé.

Désormais, la technologie permet de peindre après cuisson. Par exemple, ces louches sont d'abord cuites puis peintes.

Et ces beautés sont déjà sorties du four.

Il est dommage que vous ne puissiez pas simplement acheter une cuillère, un plat ou un canard en or, sans peinture. Je pense qu'ils sont aussi très beaux.

Produits avec ceintures pointues

Quel lieu de travail !

Beaucoup ont des miroirs sur leurs tables: je pense que ce n'est pas par vanité, mais pour ne pas avoir à tordre constamment le produit, en comparant l'ornement de différents côtés.

Sur l'abat-jour, il est très pratique d'enlever l'excédent de peinture, semble-t-il.

Produits finis.

Il y a même des perles de Khokhloma, c'est là que se trouve le petit boulot !

J'ai commencé à me souvenir du type de Khokhloma que j'avais à la maison. Je me suis souvenu, bien sûr, de la table et de la chaise pour enfants Khokhloma (tout le monde en avait probablement), mais maintenant elles ont disparu. J'ai toujours une boîte à bijoux et un couple Cuillères Khokhloma. On les utilise encore : il y a des recettes où il est spécialement écrit « mix cuillère en bois', et c'est là qu'ils sont nécessaires. Il y a quelques autres plats (ils s'appellent «panno» dans l'entreprise), mais ils sont utilisés et non accrochés au mur.

Avez-vous Khokhloma à la maison? Navi ou kitsch kitsch ? L'achèteriez-vous vous-même ?