domicile » Interrupteurs et prises » Visite historique en Russie. L'histoire du développement des dispositifs d'éclairage artificiel Un message sur le thème d'une vieille lampe

Visite historique en Russie. L'histoire du développement des dispositifs d'éclairage artificiel Un message sur le thème d'une vieille lampe

Brève histoire des lampes

Tout au long de l'étape de l'existence humaine, il a été accompagné par la lumière. Et si au début, des torches et des feux de joie primitifs étaient utilisés comme lumière artificielle, puis avec le développement de la civilisation, les dispositifs d'éclairage ont beaucoup changé. Comment les lampes Sconce sont-elles apparues. Habitants de l'Égypte ancienne l'invention des premières lampes à huile.

Ces lampes primitives étaient des colonnes d'un mètre de long, avec des bols d'huile placés dessus. Ces lampes particulières, en règle générale, étaient fabriquées sous la forme d'une fleur. Dans la Grèce antique, des récipients contenant des charbons ardents ou des copeaux de bois goudronnés étaient utilisés à ces fins. Ces lampes étaient en argile et vernies. Les lampes suspendues en métal sont mentionnées pour la première fois sous le règne de l'empereur byzantin Constantin. Ces lampes sont arrivées en masse en Russie après l'adoption du christianisme et ont été appelées lustres. Le lustre est considéré comme le prototype des lustres modernes.

Le même mot « lustre » est apparu plus tard, au XVIIe siècle, en France, et signifie « illuminer ». Au début du XIXe siècle, avec l'avènement des lustres à lampe à huile, la nécessité d'utiliser des lampes à bougies a disparu, et la nécessité de diriger la lumière a donné naissance aux abat-jour. Depuis la seconde moitié du XIXe siècle, les lampes à pétrole ont acquis une immense popularité, qui, plus tard, ont été remplacées par des lampes à lampes électriques. Pour la fabrication de lustres, on a commencé à utiliser une variété de matériaux: métal, verre, tissu, bois, plastique.

La connaissance de l'histoire du développement des lampes domestiques aide à mieux comprendre la relation et l'influence mutuelle de la technologie et de la culture dans ces objets de l'environnement objectif de l'habitation, qui sont extrêmement divers dans leurs formes. La première mention littéraire de la lampe que nous rencontrons chez Homère. En décrivant Ulysse et Télémaque, portant les armes des prétendants, il est dit: "... et Pallas Athéna, tenant invisiblement une lampe d'or, brillait pour eux."
L'histoire séculaire des lampes domestiques démontre la dépendance de leur forme au développement de la technologie d'éclairage artificiel, des matériaux et de la technologie de fabrication, de l'architecture, des arts et de l'artisanat et, enfin, du design.

Sources de lumière artificielle du monde antique - torches, torches et lampes à huile. Les lampes à huile se composaient d'un récipient pour l'huile de chanvre ou de lin et d'une mèche. Le matériau de leur fabrication était le plus souvent l'argile, moins souvent le bronze. De nombreux exemples de ces lampes de la période de la Grèce et de la Rome antiques ont été conservés. En raison de la faible intensité lumineuse d'une mèche, les récipients à huile étaient fournis avec plusieurs mèches, et parfois plusieurs récipients étaient inclus dans la composition d'une lampe. Une réalisation importante dans la technologie de l'éclairage artificiel a été la création au 5ème siècle. AVANT JC. Mèche Kallimachos du soi-disant lin de Karpas, un matériau ignifuge ressemblant à de l'amiante, extrait sur l'île de Crète. Un tel "feu inextinguible" a brûlé pendant sept siècles dans le sanctuaire d'Athéna dans l'Érechthéion. Il est mentionné dans les "Descriptions de Hellas" au IIe siècle. UN D voyageur et géographe Pausanias.
En tant qu'article ménager répandu, les lampes sont devenues un objet de créativité artistique depuis l'Antiquité. Déjà à cette époque, leurs formes et dessins étaient très divers. Dans le même temps, presque tous les types de lampes qui existent aujourd'hui sont apparus selon la méthode et le lieu de leur installation.
En analysant historiquement l'évolution de la forme des lampes domestiques, on peut retracer l'émergence et le développement de leurs structures et de leur décor. Dans le même temps, les structures stables qui ne dépendent pas des changements de styles architecturaux et artistiques sont facilement identifiables. De nombreux types de structures, originaires de l'Antiquité, ont survécu jusqu'à ce jour. D'autres types de structures se sont avérés moins durables. Par exemple, avec l'avènement de l'électricité, les systèmes qui existaient au 19ème siècle sont devenus une chose du passé. lampes portatives au kérosène. Parmi les structures survivantes figurent des suspensions à structure en forme d'anneau ou de corne, des lampes de table à poteau central, des appliques de type "applique" (bras). Ces structures sont apparues et se sont développées à une époque où la source de lumière la plus courante était une bougie.
La principale raison de la préservation des structures d'origine est leur opportunité et leur rationalité, ainsi qu'une certaine inertie de la conscience humaine, l'adhésion des gens aux stéréotypes. Par exemple, la structure d'une lampe à bougie de table avec un poteau central au XIXe siècle. a également été appliquée aux lampes à pétrole, bien que, dans ce cas, elle soit moins appropriée. Dans le même temps, il était nécessaire de masquer le réservoir de carburant nécessaire.

Avec l'avènement de l'éclairage électrique, de nouveaux types de structures se sont formés, rationnels avec une nouvelle source de lumière. Cependant, de nombreux types de structures qui ne peuvent être qualifiées de rationnelles continuent d'être utilisées dans les lampes électriques. Aujourd'hui, nous voyons de nombreux exemples d'utilisation de structures et de formes caractéristiques des lampes à bougie et à pétrole.
Pendant de nombreux siècles, la lampe a été considérée comme un élément à part entière de l'intérieur de la maison. Par conséquent, sa forme et son décor se sont développés en relation étroite avec la forme de l'équipement intérieur et ont obéi aux tendances stylistiques dans ce domaine.
La lampe a toujours été un objet d'art décoratif professionnel et populaire. À l'époque de la Grèce antique, de l'Étrurie et de Rome, outre les lampes en bronze richement décorées, les lampes à huile en terre cuite étaient fabriquées en grande quantité. Comme exemples de tels échantillons anciens, on peut citer des lampes trouvées lors des fouilles d'Herculanum et de Pompéi au XVIIIe siècle. et des lampes provenant des fouilles de Chersonese déjà à notre époque (Fig. 1).

Riz. 1 Lampes à huile pompéiennes en céramique et bronze.

Les motifs architecturaux, les images de personnes et d'animaux, les ornements floraux et géométriques étaient largement utilisés pour décorer les lampes en bronze. Déjà à cette époque, il est facile de remarquer beaucoup de points communs dans les éléments des lampes et des meubles. Les candélabres étrusques, comme les meubles, avaient des supports en forme de jambes humaines ou de pattes d'animaux. Le verre de silicate apparaît dans les lampes à huile en bronze comme diffuseurs (mais plutôt pour protéger la flamme des rafales de vent).
Les lampes à huile en argile utilisées dans les habitations des gens ordinaires ont également une forme différente. Cependant, ils n'utilisent que les motifs du monde animal et végétal et manquent de motifs architecturaux. Le plus souvent, ces lampes étaient portables.
Pendant de nombreux siècles, dans les maisons des paysans de nombreux pays d'Europe du Nord, dont la Russie, la principale source de lumière était une torche. Pour maintenir la flamme d'une torche allumée et stocker de nouvelles torches, les soi-disant svetets ont été utilisés. Le plus souvent, ils étaient forgés en métal. Parfois, des pièces en bois servaient de base. Les Svettsi étaient très divers, ils étaient décorés de diverses fioritures métalliques et les détails en bois étaient sculptés et parfois recouverts de peintures.

Riz. 2 phares forgés.

L'éclairage artificiel pendant de nombreux siècles a été réalisé par des bougies. Plus sûr et plus pratique à utiliser, déjà au XIIe siècle. dans l'ancienne Russie, ils étaient largement utilisés. Plus tôt que d'autres, les bougies de suif sont apparues, puis la cire, la stéarine, la paraffine, le spermaceti, qui brûlaient plus longtemps et donnaient moins de suie et de fumée. Tous les appareils d'éclairage des XVI-XVIII siècles. il s'agissait de divers modèles, avec des bénéfices qui y étaient attachés, dans lesquels des bougies étaient insérées. Les plus courants étaient les chandeliers (chandeliers) pour un nombre différent de bougies, pour la fabrication desquels on utilisait du bois, de l'os, du verre et de la porcelaine, mais le plus courant était le métal durable résistant au feu.

Riz. 3 Lampes à bougies (bronze), milieu du XVIIIe siècle

Avec le développement de la fonderie à Kievan Rus, au 9ème siècle. des lustres et des chandeliers en cuivre et en argent sont fabriqués. Le nom « lustre » ou « policadilo » vient du mot grec « polycandelon », signifiant un multi-chandelier. La composition la plus stable du lustre consistait en une structure de tige centrale avec des balustres complexes (et plus tard avec des boules), à partir de laquelle se détachent des chandeliers à plusieurs niveaux (Fig. 4). Plus récemment, la conception des lustres a servi de base à la création de nombreux lustres.

Riz. 4 Le lustre de l'église Terem du Kremlin de Moscou et un lustre suspendu.

Outre le lustre en Russie, il existait une forme de lampe encore plus ancienne - le khoros, qui était une sorte de bol rond suspendu à des chaînes et encadré par un anneau dans lequel des bougies étaient installées. Des exemples intéressants de khoros se trouvent dans la chambre à facettes du Kremlin de Moscou.
Les lampes complexes et grandes étaient principalement utilisées dans les églises, les palais et les maisons des riches. Ces lampes, en règle générale, différaient non seulement par leur taille (les lustres de certaines églises atteignent jusqu'à 3 m de diamètre), mais également par leur excellente finition, l'utilisation de la sculpture en relief, le moulage artistique, les matériaux précieux, la peinture et la dorure.
Une place particulière dans l'histoire du développement des lampes est occupée par les lanternes ("courantes" ou "éloignées"), qui étaient utilisées dans les occasions les plus solennelles (lors des fêtes religieuses, lors des processions religieuses, lors des mariages et des rites funéraires) et donc décoré avec un luxe particulier. Les lanternes avaient généralement une forme hexagonale avec des parois en mica qui protégeaient la flamme de la bougie du vent.
Avec le développement de la construction et de l'architecture au XVIIIe siècle. De nombreuses grandes demeures à la riche décoration intérieure sont apparues. Tout cela a entraîné le besoin de nouvelles lampes plus efficaces, qui étaient des "murs" et des lustres. Les murs étaient des réflecteurs plats ou concaves ronds, octogonaux ou figurés en cuivre brillant avec des chandeliers attachés à eux, qui étaient accrochés au mur. Les surfaces brillantes des murs qui ont attiré l'attention ont été gravées, frappées, décorées de motifs et d'images.

Fig.5 Paroi murale en cuivre (premier quart du XVIIIe siècle)

Les plus parfaits en termes d'éclairage et d'architecture étaient les lustres à plusieurs bougies avec du cristal et du verre coloré. Ces luminaires, divers dans la forme, les dimensions, les matériaux, la technologie de fabrication, sont un produit de l'époque correspondante, tant en termes de solutions architecturales que techniques. L'utilisation de sources lumineuses de faible puissance telles que les bougies a conduit à la nécessité de grandes suspensions avec un grand nombre de bougies. Dans le même temps, les architectes médiévaux devaient résoudre le problème complexe de la connexion compositionnelle des points faibles des bougies individuelles dispersées dans un grand volume en un seul ensemble. La création d'un volume lumineux unique de la lampe a été assurée par l'utilisation de divers verres décoratifs et, surtout, du cristal. À cet égard, il convient de noter l'influence exceptionnelle sur le développement des lampes, la formation et l'amélioration de la production de verre.

Riz. 6 Lustre vénitien en verre moulé.

Dans les temps anciens, le verre était cher et de mauvaise qualité. Avec le développement de la verrerie d'art, le verre de lampe change, prend une forme et une couleur différentes. Le verre est utilisé pour la première fois comme matériau principal dans les lustres à bougie vénitiens. La méthode principale de leur fabrication était le moulage de détails à partir de la masse refroidissante de verre transparent, dans laquelle les Vénitiens se distinguaient par une virtuosité inégalée. Un lustre en verre moulé vénitien est généralement assemblé à partir d'un faisceau de tiges de verre "poussant" librement vers le haut à partir d'un seul bol en verre central. En même temps, les tiges sont décorées de fleurs, des feuilles, souvent entrelacées, des bougeoirs sont installés dans les fleurs ; des chaînes d'anneaux de verre tombent en guirlandes ; la tige métallique centrale est cachée dans les décorations en verre. Lustres vénitiens, girandoles, candélabres étaient des œuvres typiques du baroque.
Les lampes en verre brut (dont le verre en stuc vénitien) sont remplacées par des lampes en cristal, qui suscitent jusqu'à ce jour l'intérêt exclusif et constant des architectes et des éclairagistes. Le lustre bougie en cristal multiplie le nombre de points lumineux visibles par rapport au nombre de bougies utilisées, crée un jeu de lumière décoratif sur les petites et grandes pièces en verre à facettes, basé sur la réfraction et la réflexion de la lumière, ainsi que sur l'effet de la lumière dispersion par des éléments prismatiques trièdres. La flamme de lumière en mouvement, associée au cristal, a créé un effet visuel différent sous différentes directions d'observation. Jouant avec la lumière, le cristal, légèrement oscillant sous l'influence des courants ascendants d'air chaud, réunissait des bougies douces en une seule composition et créait un effet émotionnel exceptionnel, transformant la lampe en une structure de couleur claire, inégalée en effet décoratif.

Riz. 7 Lustre en cristal à trois étages du Palais d'Hiver.

Le cristal artificiel, c'est-à-dire le verre, tire son nom du minéral cristal de roche. Le cristal est doux, facile à usiner - coupe, meulage en profondeur, polissage. Le cristal taillé est apparu pour la première fois en Bohême au XVIIe siècle ; au 18ème siècle En Angleterre, un cristal au plomb plus pur et plus doux est apparu. Au coeur des lustres domestiques de la première moitié du XVIIIème siècle. réside dans l'utilisation d'un habillage en cristal composé de feuilles de chêne stylisées, de rosaces en forme d'étoile, de "vases" bouclés et de boules, fabriqué à la verrerie de Yamburg, puis à l'usine de Saint-Pétersbourg. L'apparition du verre peint coloré dans les lustres de la verrerie artistique russe est due à M.V. Lomonosov. Le verre bleu et rose était le plus souvent utilisé dans les années 70 - 80 du XVIIIe siècle, rubis et vert émeraude - à la fin de ce siècle. Une place particulière dans l'histoire du développement des lampes est occupée par les produits des artisans de Tula en acier.
Au cours des années suivantes, des techniques de composition ont été développées pour placer des éléments en cristal dans des lampes de différentes structures, ainsi que la forme de ces éléments, en fonction de la technologie de leur fabrication et du style architectural et artistique dominant.
L'apparition des lampes en cristal coïncide avec l'apogée du style baroque. Cependant, les mérites artistiques du cristal ont été pleinement révélés pendant la période de domination du rococo, du classicisme et de l'empire. De beaux exemples de lampes en cristal ont été créés par des architectes russes du XVIIIe et du début du XIXe siècle.
Au milieu du XVIIIe siècle. Dans le même temps, des "ensembles" ou des "ensembles" apparaissent dans les meubles et les lampes, constitués de produits qui diffèrent par la manière dont ils sont installés, unis par une seule solution artistique.
Avec la diffusion de la porcelaine en Europe, elle a commencé à être utilisée dans les éléments décoratifs des lampes.
A la fin du 18ème - début du 19ème siècles. les lampes se généralisent, dans lesquelles le bronze remplace d'autres matériaux, dont le verre. Dans le même temps, des lustres à lampes à huile sont apparus, qui présentaient des avantages significatifs en raison de leur plus grande luminosité et de leur durée de travail. Dans ces lampes, un réservoir d'huiles visqueuses était placé au-dessus des brûleurs, ce qui assurait l'écoulement du combustible vers la mèche. Des verres de lampe sont apparus qui protégeaient la flamme des effets des courants d'air, créaient une traction et réduisaient la suie.
Des étapes importantes dans le développement des lampes ont été la création de "Karsel" et de lampes à pétrole. Le premier d'entre eux, inventé par le Français Carcel, avait des réservoirs d'huile avec un mécanisme "d'horloge" qui pompait l'huile dans le brûleur. La lampe à pétrole a été inventée par le Polonais Lukasiewicz en 1853. La différence fondamentale entre ces lampes et les lampes à huile était l'emplacement du brûleur au-dessus du réservoir ; cela a été possible du fait que le kérosène est facilement absorbé par la mèche et est un combustible léger. La généralisation des lampes à kérosène, puis des brûleurs à gaz à grilles incandescentes, a conduit à la nécessité de disposer de dispositifs pour protéger les yeux de l'effet aveuglant des parties chaudes de ces lampes. Divers diffuseurs en verre de silicate laiteux, des "nuances", des réflecteurs opaques et des écrans ont été utilisés comme tels dispositifs.
Avec la propagation au XIXème siècle. lampes à pétrole, de conception plus complexe que toutes les lampes précédentes, ainsi qu'avec le développement d'une méthode de production mécanique, la lampe a progressivement commencé à être reconnue non seulement comme un élément décoratif de l'intérieur, mais également comme un appareil électroménager.
L'ère de l'éclairage au kérosène a créé un certain nombre de structures très stables. Les lampes électriques utilisent encore certaines de ces structures, bien que pas toujours justifiées d'un point de vue constructif. Dans les lampes à pétrole, des nœuds complexes apparaissent pour monter et descendre la lampe (les lustres à bougies ont été abaissés et relevés à l'aide de petits treuils). Lampes à pétrole de la seconde moitié du XIXe siècle. ont été produits à la fois sous la forme de produits fabriqués à la machine simples et bon marché, et sous la forme de produits coûteux uniques utilisant du verre d'art, de la porcelaine et du moulage de métal.

Riz. 8 Lampes à pétrole (métal, verre, porcelaine, soie), 1836 - 1890

La nouvelle méthode de production a conduit à l'émergence de nouveaux matériaux et technologies, mais il n'a pas pu créer rapidement ses propres formes de production spécifiques et uniques. L'apparition de l'éclairage électrique au début des années 80 du XIXème siècle. tomba à l'époque du chaos stylistique. Le désir de la bourgeoisie pour la respectabilité aristocratique de leurs maisons a ravivé l'intérêt pour les antiquités et a conduit à un renouveau de l'architecture et du mobilier de styles historiques de différentes époques. Cependant, les artistes et architectes avancés de cette époque avaient déjà commencé une recherche intensive de nouvelles voies, ce qui a conduit à l'émergence du style Art nouveau, qui était franchement décoratif.
Dans les lampes électriques de la fin du XIXème siècle. deux directions ont été immédiatement déterminées : constructive (forme légère, technologique, dépourvue de tout décor) et décorative (utilisation de formes de style communes des époques passées et de la modernité).
Des luminaires aux formes structurellement simples et expressives ont été produits par de nombreuses entreprises d'électrotechnique aux États-Unis, en Allemagne et en France. En règle générale, il s'agissait de lampes pour l'éclairage local des zones de travail, avec la possibilité de contrôler la direction du flux lumineux. La forme de certains d'entre eux était si intéressante que leur production en série a maintenant repris. Bien que ce mouvement puisse être considéré comme une stylisation "rétro" claire, seul un spécialiste peut déterminer que le prototype a déjà près d'un siècle.
La lampe à incandescence électrique a permis de créer, avec des designs aux multiples facettes, des luminaires à structure fermée, directement encastrés dans le plafond ou le mur. La nouvelle source lumineuse a ouvert de grandes opportunités aux artistes et architectes travaillant dans le style Art nouveau pour créer des produits de forme décorative expressive. L'Art nouveau, selon lequel les architectes s'efforçaient d'une unité d'ensemble de l'architecture du bâtiment, de ses intérieurs et de ses équipements, développa un système complexe d'ornementation stylisée basée sur les motifs du monde végétal. Cet ornement était souvent utilisé dans les lampes. Comme exemple typique, on peut citer les lampes créées par l'architecte russe O.F. Shekhtel au tournant du XXe siècle. pour un certain nombre de manoirs à Moscou. Ces lampes sont inextricablement liées à l'espace et à l'équipement de l'intérieur, comme si elles "poussaient" à partir des formes fantastiques de l'intérieur. Leurs formes sont riches en imagination et en goût délicat.
Et en même temps, les artistes de l'Art nouveau ne cherchent plus à s'éloigner de la forme machine, mais ils veulent repenser cette forme de façon décorative.
Dans les années 1920, lorsque l'Art nouveau s'est épuisé, les tendances à la simplification des formes de produits se répandent rapidement dans toute l'Europe. Les lampes sont également restreintes. Lampes suspendues avec abat-jour en tissu, lampes à bol plat, lanternes suspendues en forme de cube, appliques aux formes simplifiées, lampes de table sur un fin poteau central avec abat-jour en tissu, dépourvues de toute décoration - telles étaient la principale gamme de lampes utilisées à ce temps.
Au début des années 1950, l'éclairage fluorescent a commencé à entrer dans la maison. Le processus le plus intense a lieu au Japon, où ce type de source lumineuse est le plus organiquement adapté aux formes nationales traditionnelles de lampes qui se sont formées au cours des siècles. Actuellement, l'éclairage fluorescent domine la maison japonaise.
En Europe, les premières tentatives d'introduction de l'éclairage fluorescent ont été faites dès les années 40, mais son utilisation dans les lampes domestiques était limitée par la taille importante des lampes fluorescentes tubulaires, ce qui permettait de les utiliser uniquement dans les plafonniers.
Une percée révolutionnaire dans cette direction s'est produite à la fin des années 70 - début des années 80, lorsque la production de masse de lampes fluorescentes compactes a été maîtrisée, de taille comparable aux lampes à incandescence standard.
Et comme toujours, l'innovation commence par l'utilisation d'anciennes formes. Les premiers luminaires fluorescents pour locaux d'habitation suivent la structure et la forme des luminaires à lampes à incandescence. Ce n'est que plus tard qu'ils acquièrent leurs propres formes spécifiques.

introduction

Une lampe est une source de lumière artificielle, un dispositif qui redistribue la lumière d'une lampe à l'intérieur de grands angles solides et fournit une concentration angulaire du flux lumineux. La tâche principale du luminaire est de diffuser et de diriger la lumière pour éclairer les bâtiments, leurs intérieurs, les zones adjacentes aux bâtiments, les rues, etc. Les luminaires peuvent également remplir une fonction décorative.

Le but du test est de former une approche significative et raisonnable de la conception d'une œuvre d'art et d'artisanat basée sur une analyse des traditions historiques, des spécificités des solutions artistiques et imaginatives et des conditions technologiques pour l'existence d'une œuvre décorative dans divers contextes culturels et époques historiques, en tenant compte des tendances modernes en matière de design d'intérieur et de vêtements.

Tâches du travail de contrôle :

- analyser l'évolution d'un objet ménager en tant qu'œuvre d'art et d'artisanat dans diverses conditions historiques, stylistiques et technologiques ;
- mener à bien la recherche et le développement de moyens efficaces de présenter des œuvres d'art et d'artisanat et d'artisanat populaire, en concevant l'exposition et ses expositions individuelles.

Histoire de la lampe

L'histoire des lampes remonte à l'époque des peuples primitifs, lorsqu'un feu était constamment entretenu au milieu de la grotte, ce qui permettait aux peuples primitifs non seulement de cuisiner et de se réchauffer, mais aussi d'éclairer leur habitation sans prétention. Un tel foyer particulier est le prototype du premier lampadaire. Le besoin de l'homme des cavernes d'exprimer ses pensées à travers l'art rupestre a également rendu nécessaire un éclairage latéral supplémentaire. Cet éclairage était une torche, qui était fixée dans les crevasses de la grotte. Et bien plus tard, déjà au Moyen Âge, des pinces forgées de différentes conceptions ont commencé à être utilisées pour monter la torche sur le mur. Un appareil aussi simple est l'ancêtre des appliques d'aujourd'hui.

Les anciens Romains et Grecs utilisaient largement les lampadaires, qui étaient un trépied, se terminant par un bol contenant une substance combustible, à laquelle des substances aromatiques étaient souvent ajoutées. Les candélabres sont déjà une version ultérieure d'une telle lampe. Au lieu d'un trépied, le candélabre avait un seul support, qui avait une base large pour une plus grande stabilité. Ce type de lampe était le prototype du lampadaire moderne bien connu.

Un autre type de dispositif d'éclairage, également connu des périodes passées, était le lamparium, également fixe. Les suspensions de cette époque se présentaient sous la forme de bols ovales fixés à une console ou à une poutre de plafond. Le bol contenait un liquide inflammable, qui pouvait être de l'huile, de la graisse animale ou de l'huile. Une mèche, qui a été tordue à partir de fibres végétales, a été immergée dans ce liquide. Ces types de lampes étaient appelés lampes et lampions.

La bougie a donné naissance à une percée majeure dans le domaine des lampes. Se distinguant par sa grande commodité et sa fabrication simple et économique par rapport à d'autres appareils, la bougie a contribué à la création de toute une famille de lampes diverses, et le candélabre a acquis une élégance et des motifs ornés.

À la fin du XVIIe siècle, la formation de la conception générale du lustre était achevée, qui servait désormais de base à des centaines de bougies et illuminait les immenses salles de bal. Le lustre de cette époque était une armature métallique massive, sur laquelle étaient fixés de nombreux pendentifs en verre ou en pierre naturelle. Le poids d'un tel lustre pouvait atteindre l'ordre d'une tonne, et pour le servir, il fallait un mécanisme très puissant. Après tout, pour allumer les bougies du lustre, il fallait d'abord abaisser le lustre, puis, avec les bougies déjà allumées, le relever. Les bougies étaient éteintes avec des capuchons métalliques spéciaux, qui étaient attachés à un long manche. Les bougies elles-mêmes ont d'abord été fabriquées à partir de graisse animale, puis ont commencé à être fabriquées à partir de cire d'abeille. Un roseau servait de mèche dans ces bougies. Plus tard, les fibres de coton et de chanvre ont commencé à être utilisées comme mèche.

Les bougies ont été remplacées par du kérosène, ce qui a donné lieu à la création d'une lampe appelée la "chauve-souris". La conception de cette lampe sert encore aujourd'hui de prototype pour la création de nombreuses variétés de lampes utilisées dans les cuisines, les chambres d'enfants sous la forme de diverses lampes de table et appliques.

Les lampes à gaz sont devenues une solution véritablement révolutionnaire aux problèmes d'éclairage public. Parallèlement aux lampes à pétrole, les brûleurs à gaz fumaient de manière incontrôlable, mais effectuaient régulièrement leur service dans l'éclairage public. Une solution réussie au problème de la suie s'est produite en 1799, lorsque l'électricité a été inventée par le physicien italien Alessandro Volta. Dans le domaine de la création de lampes, divers styles ont commencé à se développer rapidement.

Aujourd'hui, il est déjà possible de choisir un style pour éclairer sa maison dans l'esprit qui est le plus proche de soi. Cela peut être le style du minimalisme, du pop art, de l'art déco, de la haute technologie, etc.

La fin du XIXe et le début du XXe siècle ont enrichi l'architecture de la liberté d'utiliser la lumière artificielle. Vitrines, vitraux latéraux, vitrages continus des façades n'ont cependant pas annulé les types d'éclairage naturel historiquement établis. Il est fort possible que tout soit dit dans ce domaine. La créativité architecturale orageuse de la fin du XXe et du début du XXIe siècle n'a pas été marquée par l'invention de quoi que ce soit de nouveau. Une combinaison habile de formes historiquement établies avec de nouveaux matériaux et technologies donne naissance à des objets étonnants par leur originalité. L'éclairage naturel y est utilisé très activement.

Les plafonniers et les lucarnes étaient largement utilisés. L'éclairage artificiel, malgré sa nature majoritairement électrique, est divisé en les mêmes groupes principaux : haut, bas, latéral. Il est complété et diversifié par les projecteurs bien connus, qui vous permettent d'éclairer uniformément la pièce et de créer des compositions lumineuses fantaisistes. Les sources cachées, l'éclairage des meubles et des objets d'intérieur servent à créer des effets supplémentaires. Par exemple, ils vous permettent d'agrandir ou, au contraire, de réduire l'espace, de modifier visuellement sa géométrie et de placer des accents.

"La lumière du feu, qui dissipe quotidiennement les ténèbres et les ténèbres ... C'est familier, quotidien et nécessaire pour une personne à n'importe quelle époque. Les gens étaient constamment obligés de se tourner vers des luminaires et de réfléchir à la façon de préserver leur flamme faible et vacillante. Le temps a passé, les siècles ont changé de siècles, et avec eux il y a eu des changements dans la façon dont la lumière est entretenue."

Il ne fait aucun doute qu'au départ, les gens utilisaient des flammes de feu comme dispositifs d'éclairage, comme en témoignent les vestiges d'anciens foyers, qui servaient sans doute non seulement de dispositif de chauffage, mais aussi en partie de dispositif d'éclairage et de torche. L'homme primitif, ayant reçu le feu divin entre ses mains, put non seulement se réchauffer et se nourrir, mais aussi illumina pour la première fois les sombres voûtes de sa caverne.

Les chercheurs ont découvert de nombreuses images de torches de l'époque grecque et romaine, bien qu'elles-mêmes, pour des raisons évidentes, ne nous soient pas parvenues. Il n'y a pratiquement pas eu de changements particuliers dans la conception de ce dispositif d'éclairage le plus simple, à l'exception des matériaux réellement combustibles. Le principal inconvénient de la torche est la suie, de sorte que les anciens Grecs pensaient déjà à la ventilation et construisaient des sortes de cheminées. "Le tronc d'un dattier en cuivre, disposé au-dessus de la lampe et atteignant le toit, arrache la suie", a écrit l'historien grec ancien Pausanias. Il y avait des ouvertures spéciales pour évacuer la fumée des maisons qui étaient chauffées de manière noire.

L'importance de la torche dans la vie de la société grecque antique peut également être mise en évidence par le fait qu'à Athènes, pendant la fête sacrée du Grand Panathénaïque, des compétitions ont eu lieu en lampadodromie - une course aux torches, dans laquelle il fallait gagner. non seulement pour courir en premier, mais aussi pour garder le feu ardent. Les torches ont joué un rôle particulier dans la culture de l'Orient ancien. Le roi de Babylone, Hammurabi, comme ses prédécesseurs, a commencé son règne par l'annonce de la "justice", c'est-à-dire remise de toutes les dettes. Debout au sommet de la ziggourat, il alluma la "torche d'or", voyant le feu de laquelle, les habitants des villes et villages environnants allumèrent également des torches et répandirent la bonne nouvelle dans tout le pays. Soit dit en passant, ce type de signalisation lumineuse était activement utilisé dans les affaires militaires de tous les pays du monde antique, informant l'intérieur d'une attaque ennemie.

Les torches ont aidé à résoudre les problèmes d'éclairage plus tard, jusqu'au Moyen Âge. La demande pour eux a toujours été élevée. Ainsi, les moines de Constantinople au 5ème siècle. ils étaient spécialement fabriqués pour la vente et l'argent reçu était investi dans l'achat de fils et d'autres matières premières nécessaires. "Le Livre de l'Eparque" - un recueil de lois pour les marchands et artisans de Constantinople à la fin du IXe siècle. - fixe qu'une partie des revenus apportés par l'ergastirium (atelier) a été déduite pour l'achat de torches.

Lampes romaines "rondes", recouvertes de laque rouge caractéristique des premiers siècles de notre ère. Trouvé dans diverses villes de la région nord de la mer Noire. I-II siècles UN D

Premières lampes

L'utilisation de l'argile

ont tiré des vaisseaux de forme spéciale alors que les appareils d'éclairage ont commencé au Levant à la fin du 3ème millénaire avant JC. Un peu plus tard, à la fin de la période minoenne, ils se sont répandus en Crète. Les archéologues les ont découverts en petites quantités lors des fouilles de diverses villes grecques dans les couches des Xe-VIIIe siècles. AVANT JC. Dans les strates ultérieures, ils sont très courants, ce qui indique qu'ils ont commencé à être produits en masse à partir du 7ème siècle avant JC. AVANT JC.

La graisse et l'huile animales (principalement l'huile d'olive) étaient utilisées comme combustible dans les lampes. La conception et la configuration des dispositifs d'éclairage dépendaient de divers types de matériaux combustibles. Ainsi, les lampes remplies de graisse animale étaient toujours ouvertes, et une mèche faite de fibres végétales flottait librement dans la graisse, et parfois elle était pliée sur la paroi de la lampe. En témoignent les traces de flamme retrouvées sur la grande majorité des spécimens. Souvent, les lampes avaient des murs épais. De plus, de nombreuses lampes en stuc étaient conçues spécifiquement pour les graisses animales. Un exemple intéressant peut être donné : lors des fouilles des colonies « barbares » et des cimetières autour de l'ancienne ville grecque de Chersonesus, très peu de lampes ont été trouvées. Il ne fait aucun doute que cela est dû à l'adhésion de ces tribus à d'autres types d'appareils d'éclairage - des bols ouverts pour lesquels de la graisse animale était utilisée, ce qui, apparemment, s'expliquait non seulement par une tradition culturelle différente des derniers Scythes, mais aussi par les prix relativement élevés de l'huile d'olive, qui était remplie dans les lampes antiques.

Malgré sa taille relativement petite, selon l'épaisseur de la mèche, la lampe peut brûler de 30 à 40 minutes à 2 à 3 heures, donnant relativement peu de lumière. Néanmoins, des expériences modernes ont montré qu'il est tout à fait possible de lire avec deux lampes allumées.

En raison de la facilité de fabrication, apparemment, les lampes ont été produites au même endroit que la céramique et ne nécessitaient pratiquement aucun équipement supplémentaire. Des ateliers spécialisés pour la fabrication de luminaires ne sont apparus qu'à l'époque hellénistique, un exemple typique est la production à grande échelle de lampes sur la péninsule de Cnide en Asie Mineure.

Le type le plus courant de lampes grecques anciennes sont les lampes ouvertes avec un robinet central (conique ou cylindrique). Ce manchon était fait pour un doigt, dont la présence offrait à la lampe une plus grande stabilité lors du transport, ou pour un support sur lequel il était plus facile de fixer la lampe (voir Fig.). La plupart des lampes avaient des poignées (voir la figure) dont la forme dépendait souvent uniquement de la mode, des souhaits du client ou du goût du maître. Ainsi, dans la peinture de vases de la Grèce antique, on trouve des images de femme tenant une lampe à anse horizontale (cruche attique à figures rouges du Ve siècle av. J.-C., Metropolitan Museum of Art), ou d'Hermès portant une lampe à anse verticale (cloche en forme de cratère, Musée du Vatican). Des lampes de la même forme pourraient être fabriquées sans douilles. La plupart des lampes VI-V siècles. AVANT JC. étaient faibles et contenaient un volume d'huile relativement faible. Au fil du temps, le réceptacle de la lampe est devenu plus profond (respectivement plus volumineux) et les murs l'ont de plus en plus recouvert.

Avec la diffusion de la technique de l'estampage sous la forme à l'époque hellénistique, la technologie de fabrication des lampes s'est améliorée et ils ont commencé à décorer de fleurs, de rosettes et de diverses palmettes. La surface extérieure du luminaire est revêtue d'une laque brillante noire ou rouge. Parfois, le même revêtement est appliqué de l'intérieur - de sorte que l'huile ne soit pas absorbée par l'argile poreuse (voir fig.).

Les lampes noires brillantes ont été fabriquées à Athènes. Olbia, Ukraine. IVe-IIIe siècles AVANT JC.

Lampes d'époque romaine

L'apogée de la lampe d'argile était l'ère de l'Empire romain. La transformation de territoires colossaux même selon les normes modernes en un marché unique a stimulé non seulement la formation des goûts et des traditions, mais aussi l'émergence des premiers centres industriels puissants pour la production de produits céramiques, capables d'inonder toute la Méditerranée de leur produits simples. Ce n'est pas un hasard si à partir de ce moment, la compacité de la lampe et sa facilité de fabrication ont été mises au premier plan, ce qui a réduit son coût et facilité son transport. Dans l'empire mondial, les marchandises fabriquées en Italie, en Grèce et en Égypte étaient facilement livrées par les commerçants romains omniprésents aux confins de l'écoumène, à la Crimée et au Caucase.

Les boucliers des lampes étaient décorés de diverses images - des actes de divinités aux combats de gladiateurs et aux scènes érotiques (voir fig.). C'est une véritable encyclopédie de la vie antique. Sur une lampe de Chersonesus, une Vénus nue est représentée, à qui Eros debout devant elle donne une épée et un casque. Cette intrigue est étroitement liée au symbole du programme politique de Jules César, qui a toujours représenté Vénus comme le fondateur de la famille Julius. Apparemment, l'un des Chersonesites a ainsi démontré sa loyauté politique envers le dictateur romain, qui a donné l'indépendance à Chersonesos.

Lampes ouvertes de la Grèce antique fabriquées sur un tour de potier. La douille au centre de ces lampes avait un évidement correspondant à l'intérieur et facilitait le transport de la lampe. Initialement, de telles lampes sont arrivées dans la région du nord de la mer Noire en provenance des villes ioniennes d'Asie Mineure, mais leur propre production a ensuite été établie. 6e-5e siècles AVANT JC.

stigmate

Les lampes d'ateliers renommés étaient estampillées de la marque du maître. La copie illégale de la marque populaire de quelqu'un d'autre n'est en aucun cas une invention du Nouvel Âge, et dans les provinces romaines, des lampes tordues avec un motif mal imprimé étaient souvent vendues, qui portaient fièrement la marque, par exemple, des ateliers du nord de l'Italie ou simplement un ensemble aléatoire de lettres. Cela peut être facilement retracé sur la base des soi-disant Firmalampen, répandus sur le territoire de la Roumanie et de la Bulgarie modernes.

Les lampes en argile étaient présentes dans chaque immeuble d'habitation, atelier, magasin : elles étaient accrochées devant l'entrée, dans des portiques, placées dans des niches dans les murs ou simplement au sol, au seuil des portes. L'historien romain Ammianus Marcellinus a noté que l'illumination d'Antioche la nuit était aussi forte que la lumière du jour. Bien sûr, la lampe occupait la place qui lui revenait dans les maisons closes romaines - les lupanars, souvent, en plus du lit, étant la seule décoration d'un intérieur modeste.

Une fois sur le marché, n'importe qui pouvait choisir une lampe en fonction de ses goûts, de son humeur et de son objectif. Des paniers qui se tenaient autour du marchand, on pouvait extraire une lampe ornée de l'image d'une divinité (les Olympiens coexistaient pacifiquement avec les dieux égyptiens, la menorah juive ou le monogramme sacré chrétien), un animal, ou une scène frivole que même aujourd'hui peut faire rougir un spectateur inexpérimenté. Apparemment, dans l'atelier, il était possible de commander une lampe avec n'importe quelle image.

Candélabre

Les candélabres en bronze servaient de luminaires d'apparat, qui n'étaient utilisés dans la vie quotidienne que par l'élite de la société. Habituellement, un tel candélabre était fabriqué sous la forme d'une tige à multiples facettes sur trois pattes de lion, souvent il était couronné d'un chapiteau ionien avec une figurine debout dessus ou un support sur lequel il était possible de monter une bougie ou de mettre une lampe en argile ordinaire . Fait intéressant, les candélabres primitifs étaient également utilisés par les barbares, tels que les Sarmates. Le plus souvent, ils étaient en fer, forgés par des artisans locaux, qui ne se souciaient guère de la beauté de leurs produits.

Lampes multipistes Bosporan. Panticapée. 1er siècle AVANT JC.

lumière éternelle

Bien sûr, le feu n'a pas seulement éclairé un immeuble résidentiel. On peut supposer qu'un feu inextinguible a brûlé dans les temples en l'honneur de diverses divinités. "Et Callimaque fit une lampe d'or pour la déesse. Après avoir rempli la lampe d'huile, les Athéniens attendent le même jour l'année prochaine ; l'huile dans la lampe suffit pour tout le temps d'un terme à l'autre, tandis que la lampe est allumée jour et nuit" (Paus., I, XXVI, 6-7). L'autel et la lampe ont été mentionnés à plusieurs reprises ensemble par des auteurs anciens. Les lampes étaient également utilisées dans les rituels dédiés aux dieux souterrains, elles étaient également utilisées dans la sorcellerie. Un écho de ce dernier était le conte arabe sur la lampe d'Aladin - il suffit de frotter une vieille lampe en cuivre pour que le génie tout-puissant apparaisse à partir de là.

De plus, la lumière de la lampe accompagnait le défunt dans son dernier voyage, illuminant le chemin de l'éternité d'un faible scintillement. Même les vierges vestales, qui ont été emmurées vivantes dans la tombe pour avoir rompu le vœu de virginité, se sont retrouvées avec une lampe vacillante ainsi qu'une petite provision de nourriture et d'eau.

Je considère une lampe

Pour éclairer les bâtiments publics et les temples, ainsi que des torches et des lampes ordinaires, des lampes à plusieurs pistes pourraient être utilisées (voir Fig.). Le volume relativement petit du réservoir d'huile, combiné à un grand nombre de cornes, chacune brûlant une petite flamme, nécessitait un réapprovisionnement constant en graisse d'huile. Cela peut indirectement témoigner en faveur de la charge sacrée, qui pourrait être dotée d'un dispositif d'éclairage à plusieurs cornes. En même temps, on ne peut manquer de rappeler l'une des épigrammes bien connues du maître satirique romain Martial (XIV, 41), où une version légèrement différente de la destination des lampes multipistes est donnée :

Une lampe à plusieurs bras trouvée dans l'une des colonies sur le territoire de l'actuelle péninsule de Taman. 4e-5e siècles UN D

Dans l'Antiquité tardive, on a tendance à grossir les formes des lampes en argile, ainsi que leur décor. Les produits qui sortaient des mains du maître étaient remplis d'un nouvel esprit - l'esprit de la stylisation froide et sans âme. Tout a été conçu pour la production et la commercialisation en série, pour la demande des couches les plus larges de la population avec leurs demandes simples.

Les lustres en bronze - lampadophores d'époque byzantine aux nombreuses cornes terminées par des anneaux horizontaux - étaient clairement destinés à l'installation de lampes en verre. C'est à cette époque que le rôle des lampes d'argile, si important dans le rite cultuel, disparaît. Selon Paul Silentiarius (563), la magnificence de l'intérieur de la cathédrale Sainte-Sophie dans la capitale de l'Empire byzantin, Constantinople, était composée de lampes en verre, y compris celles sculptées, et l'historien byzantin Theophylact Simokatta, décrivant la funérailles de l'empereur Tibère II en 582, a rappelé comment le chant lugubre des psaumes "avec des lampes allumées" a duré toute la nuit.

Déjà du IVe siècle. Une large circulation dans toutes les provinces du vaste Empire romain comprend des gobelets en verre à corps conique ou cylindrique, qui existaient jusqu'au 6ème siècle. Leur utilisation comme luminaires est attestée par la découverte de telles lampes avec des traces d'huile sur les murs, ainsi que par des images de récipients similaires, où elles sont suspendues aux extrémités de la menorah juive. Dès le début, ces produits n'étaient pas inférieurs en popularité aux lampes en argile. De l'eau y a été versée et, par-dessus, une couche d'huile dans laquelle la mèche a été abaissée.

Dès la fin du Ve siècle et jusqu'au VIIIe siècle. parmi les appareils d'éclairage, le type de lampada avec un corps large hémisphérique ou cylindrique et une jambe étroite, insérée dans le lampadophore, a commencé à dominer. Apparemment, c'était précisément à de tels dispositifs d'éclairage que le chroniqueur syrien Yeshu Stylite avait à l'esprit lorsqu'il écrivait qu'Anastase, le maire d'Edesse, à la fin du Ve siècle. ordonnait aux artisans, la veille de chaque dimanche, d'accrocher des croix avec cinq "luminaires" éclairés au-dessus des bancs.
Le déclin de la production de lampes traditionnelles en argile indique la prédominance de nouvelles méthodes d'éclairage depuis le début du Moyen Âge, évinçant avec confiance les anciennes. En plus des lampes en verre, seules les bougies pouvaient jouer un tel rôle, qui a progressivement trouvé son application la plus large parmi les luminaires. De nombreuses bougies de cire étaient nécessaires lors des fêtes religieuses, lors d'événements solennels, de funérailles, de foires qui rassemblaient beaucoup de monde. Par exemple, lorsque le corps de Siméon Stylitus était en cours de préparation pour l'inhumation en 459, "... les montagnes n'étaient pas visibles de la foule, des bougies, de l'encens et des lampes allumées", puis toute la ville est sortie pour rencontrer le cortège funèbre "... avec des bougies et des chants ". Les bougies étaient différentes - ordinaires, moins chères et plus chères, avec un revêtement spécial, parfois même décorées de symboles chrétiens. L'article était vendu au poids.

La victoire finale des bougies sur le marché de l'éclairage dans la société byzantine aurait très probablement pu se produire en raison de la perte de sources d'approvisionnement externes en huile d'olive lors des campagnes agressives du califat arabe. La perte par Byzance de ses possessions africaines - les principaux exportateurs d'huile d'olive de longue date - pourrait bien avoir fait pencher le marché en faveur des bougies en cire.

Apparemment, la spécialité d'un fabricant de bougies (cyrularia) dans la ville byzantine était répandue et, apparemment, donnait un bon revenu. Kirulari produisait et vendait des bougies de différents types, qualité, coût, et s'occupait également de la transfusion de bougies cassées. Lorsque le diacre Stefan, qui achetait des bougies chères "pour beaucoup d'argent" dans la boutique d'un fabricant de bougies, a glissé et les a cassées, il "a renvoyé les fragments dans l'ergastyrium". Ils ont essayé de rendre l'utilisation des bougies sans déchets : ils ont estimé que la cire était une matière première précieuse et, après avoir collecté des cendres dans le temple et fait fondre de la cire sur les bords du chandelier, ils ont de nouveau autorisé son traitement.

Les siècles suivants n'ont pas apporté d'innovations visibles dans la conception des luminaires. Le sombre Moyen Âge européen imminent était complètement géré avec des torches et des bougies, et ces dernières étaient plus souvent grasses. La puanteur émanant de telles bougies ne dérangeait pas les habitants médiévaux des châteaux et des maisons de ville, dont toute la vie mondaine n'était qu'un prélude à la vie éternelle remplie de lumière vive...

Lampe avec une image en relief d'un oiseau. Chersonèse. 5ème-6ème siècles UN D

Russie antique

Dans l'ancienne Russie, une torche allumée, fixée sur un support, servait de dispositif d'éclairage principal ; des lampes ouvertes remplies de graisse étaient également utilisées. Dans les maisons riches, il pourrait y avoir des lampes en bronze ou des lampes importées à plusieurs niveaux - des lustres. La cire, qui servait traditionnellement de produit d'exportation important, était également répandue en Russie, car l'apiculture était l'une des occupations les plus importantes de la population. En conséquence, la bougie de cire a illuminé à la fois la maison d'un riche citoyen et le temple. Plus tard, une torche allumée a été insérée dans des supports spéciaux - forgés en fer, les lumières, qui ont même éclairé la maison des boyards. Des dispositifs d'éclairage imparfaits ont provoqué à plusieurs reprises des incendies dans des villes entièrement en bois. Ainsi, les chroniques russes regorgent de références à la façon dont, par exemple, "Moscou a brûlé d'une bougie".

Le New Age était sur le seuil, quand avec l'invention des brûleurs à gaz, des lampes à pétrole, puis de l'électricité, tout le système d'éclairage a fondamentalement changé et les anciens luminaires sont tombés dans l'oubli. Pourtant, jusqu'à aujourd'hui, les bougies, petites lampes remplies d'huile ont la cote, et qui parmi nous ne se rendait pas la nuit à une lumière vacillante qui éclairait mal l'espace qui nous entourait...

La toute première source de lumière artificielle était, comme déjà mentionné, le foyer. Ainsi, initialement l'habitation était éclairée par une source située au centre. Le besoin d'un éclairage latéral supplémentaire est apparu simultanément avec le besoin pour une personne de s'exprimer dans les peintures rupestres. Dans son travail, il était assisté d'une torche, qui était installée dans l'espace entre les pierres. Au Moyen Âge, des pinces forgées ont commencé à être utilisées pour renforcer la torche sur le plan du mur. C'est ce simple appareil qui a servi de prototype à l'applique.

En Grèce et à Rome, les lampadaires étaient très répandus, composés d'un trépied et d'un bol avec une substance combustible (souvent avec des additifs aromatiques). Une modification ultérieure de cette lampe est un candélabre. Contrairement au trépied, il avait un seul support, large à la base. Dans différentes cultures, la même lampe pourrait être appelée différemment. Par exemple, un shandal chez les Perses ou une menorah chez les Juifs.

Un autre dispositif d'éclairage connu depuis cette époque est le lamparium. Comme le candélabre, il était immobile. Les lampes suspendues étaient appelées lampions et lampadas et étaient un ou plusieurs bols ovales fixés aux poutres du plafond ou aux consoles. De l'huile, de la graisse animale ou de l'huile était versée dans les bols. Une mèche torsadée à partir de fibres végétales est tombée dans le liquide combustible.

L'apparition de la bougie a été une percée sérieuse dans le domaine de la création de nouveaux types de lampes. C'était à bien des égards plus pratique que tous les autres appareils - il ne fumait pas comme ça, il s'est avéré beaucoup plus économique et facile à fabriquer. Il a d'abord été fabriqué à partir de graisse animale, puis de cire d'abeille avec une mèche de roseau. Plus tard, la mèche a commencé à être fabriquée à partir de fibres de coton ou de chanvre. La bougie a donné naissance à toute une galaxie de lampes. Le lustre est devenu une élégante structure ramifiée. À la fin du XVIIe siècle, le lustre est enfin formé. Des lustres de palais avec des centaines de bougies éclairaient les immenses salles de bal. Des appliques brillaient tout aussi brillamment sur les piliers entre les fenêtres. Les couloirs étaient éclairés par des lustres élaborés. Tous se reflétaient dans de nombreux miroirs et leurs cadres dorés. Les bougies étaient éteintes avec des capuchons métalliques sur de longues poignées. Le lustre se composait d'un cadre métallique massif et d'un grand nombre de pendentifs en verre (transparent ou coloré) ou en pierres naturelles. Elle pouvait peser environ une tonne. Pour abaisser une telle structure, allumer des bougies, puis remonter le tout, il fallait un mécanisme puissant.

L'ère du kérosène qui a suivi nous a donné un coup sous la forme d'une lampe chauve-souris. Le design des lampes à pétrole était assez sophistiqué (on n'a qu'à penser aux fameuses lampes de table Tiffany). Jusqu'à présent, ces lampes, peu pratiques, mais sans problème dans la vie à la campagne, sont associées à l'ère de la décadence. Et la "chauve-souris" mentionnée ci-dessus a été utilisée à plusieurs reprises par les designers pour créer de nouvelles variétés de lampes de style industriel. Cette solution a fière allure dans les cuisines et les pépinières. Et de nombreux remaniements de lampes de table et de veilleuses de l'époque Art Nouveau complètent parfaitement les intérieurs des chambres et des bureaux. Ouvriers modestes, les lampes à gaz ont révolutionné l'éclairage public. Leur variété intérieure, les klaxons à gaz, cohabitait paisiblement avec les lampes à pétrole. Tous deux fumaient désespérément et n'étaient pas, comme on dit, respectueux de l'environnement. C'est peut-être pour cela qu'il valait la peine d'inventer l'électricité.

L'électricité est familière et ordinaire. Il y a beaucoup de lampes électriques. La variété de leurs formes et de leurs matériaux est tout simplement incroyable. Nous en reparlerons plus tard. En attendant, je voudrais juste résumer tout ce qui précède.

Dans les habitations primitives de l'homme primitif, il y avait à la fois un éclairage naturel et artificiel. Le naturel était divisé en supérieur (cheminée) et latéral (entrée). L'artificiel était central (foyer) et latéral (torche).

Au Moyen Âge, avant l'avènement des bougies, on utilisait des lampes à huile. Très peu de chandeliers anciens ont survécu, car pendant les guerres, ils ont été fondus pour des pièces de monnaie. Après la restauration de la monarchie en 1660, les chandeliers ont été forgés à partir de fines tôles.

Vers la fin du XVIIe siècle d'habiles artisans huguenots qui ont fui la France à cause des persécutions religieuses ont introduit la pratique de la coulée de chandeliers en argent massif. La base, le support (pied) et le chandelier lui-même ont été coulés séparément, puis soudés. Les chandeliers coulés étaient lourds, durables, souvent avec un décor en relief complexe.

Mode début du XVIIIe siècle. aux chandeliers simples et peu décorés a été remplacé dans les années 1730. ornementation plus riche. Certains artisans talentueux ont adopté l'opulent style rococo français. Les bougeoirs les plus élégants de l'époque représentent des supports savamment moulés sous la forme de figures féminines tenant des rosaces pour bougies au-dessus de leur tête. En 1780, l'ornementation à la mode avait cédé la place à un décor sobre de la période néoclassique. Dans le même temps, la croissance de centres industriels tels que Birmingham et Sheffield a assuré la production de masse de chandeliers. Maintenant, ils étaient frappés à partir de feuilles d'argent et les parties creuses étaient remplies de résine, de bois et parfois de métal pour plus de stabilité.

Pour la production de bougeoirs moins chers à Birmingham et Sheffield, un procédé de monnayage mécanique était utilisé avec pose de feuille d'argent dans un moule à motif en relief (à partir des années 1760).

Comme les chandeliers, les candélabres étaient souvent jumelés. Ils sont entrés en usage à partir du milieu du XVIIe siècle, mais la plupart des copies survivantes remontent aux XVIIIe et XIXe siècles. Au début, le candélabre était composé de deux cornes simples. Le nombre de cors a augmenté depuis la fin du XVIIIe siècle, lorsque l'heure du déjeuner est passée du jour au soir.

Une foule d'ustensiles utiles, y compris des pinces à charbon et des bougeoirs pour bougies fines, étaient également en argent. Des pinces à bougies, un outil en forme de ciseaux à deux anneaux avec une petite boîte, ont été utilisées pour couper les mèches brûlées jusqu'à l'invention de la mèche auto-absorbante dans les années 1820. De petits chandeliers étaient destinés à de fines bougies, à partir desquelles ils allumaient une pipe, éclairaient des bureaux ou faisaient fondre de la cire à cacheter pour sceller des lettres.

Au XIXe siècle le style décoratif, conforme au goût victorien, prend une prétention exagérée. Dans les dernières années du siècle, la fonte était rarement utilisée, car cette méthode de traitement de l'argent devenait prohibitive et la mécanisation de la production impliquait la production de chandeliers ou de candélabres non appariés, mais de plusieurs ensembles.

A la fin du XIXe - début du XXe siècle. de nombreux orfèvres se sont opposés à la production de masse. Ils se sont concentrés sur le travail dans le style de l'artisanat médiéval, en utilisant des matériaux de première classe et un design simple dans l'esprit de l'art japonais. Des styles "Arts and Crafts" et Art Nouveau aux maîtres Art Déco du XXe siècle. a réussi à embrasser à la fois la renaissance des styles historiques et le design moderne minimaliste.

Les premières lampes

Le premier dispositif d'éclairage était, apparemment, un récipient en pierre avec de la graisse animale et de l'herbe sèche. Des torches avec un tel contenu pouvaient éclairer le chemin dans les nuits sombres et les voûtes sombres des grottes.

Puis les prototypes de bougies sont apparus - des tiges de roseau creuses remplies de la même graisse. Ces appareils produisaient beaucoup de suie, et ils ont été remplacés par d'autres en cire d'abeille avec une mèche en coton. Une torche a également été utilisée - un mince ruban, qui a été serré avec une tige fendue.

Il suffit de penser que jusqu'au XIXe siècle, d'autres sources d'éclairage pour les pièces, à l'exception des bougies, il n'y avait ni torches ni lampes à huile !

S'allumer d'une petite flamme bougies il y en avait plus, dans les grands palais, des miroirs étaient placés à côté d'eux - c'était beaucoup plus lumineux.

Évolution les lampesélargi cette gamme. Les premiers candélabres sont apparus - des chandeliers pour un ou plusieurs bougies, puis est apparu suspendu les lampes(bon et lustre). Ils étaient suspendus à des chaînes au centre des églises ou des palais et étaient décorés d'images d'oiseaux et du soleil. Il y avait des luminaires pour plusieurs lampes - lamparia.

Les huiles aromatiques, l'huile et le kérosène ont été utilisés comme liquide combustible.

La palme dans l'invention de la première ampoule appartient aux Russes: l'ingénieur électricien Alexander Lodygin a inventé en 1872 une lampe à incandescence composée d'aiguilles enveloppées de fils. De telles lampes pourraient brûler pendant 40 heures.

Lodygin a été le premier à révéler les propriétés du tungstène, qui est devenu largement utilisé dans la fabrication de lampes. Et enfin, en 1799, le physicien italien Volt crée la première source de courant chimique.

Plus tard, des lampes halogènes fluorescentes et très économiques sont apparues.

L'histoire du développement des dispositifs d'éclairage artificiel

L'histoire séculaire des lampes domestiques démontre la dépendance de leur forme au développement de la technologie d'éclairage artificiel, des matériaux et de la technologie de fabrication, de l'architecture, des arts et de l'artisanat et, enfin, du design.

En tant qu'article ménager répandu, les lampes sont devenues un objet de créativité artistique depuis l'Antiquité. Déjà à cette époque, leurs formes et dessins étaient très divers. Dans le même temps, presque tous les types de lampes qui existent aujourd'hui sont apparus selon la méthode et le lieu de leur installation.

En analysant historiquement l'évolution de la forme des lampes domestiques, on peut retracer l'émergence et le développement de leurs structures et de leur décor. Dans le même temps, les structures stables qui ne dépendent pas des changements de styles architecturaux et artistiques sont facilement identifiables. De nombreux types de structures, originaires de l'Antiquité, ont survécu jusqu'à ce jour. D'autres types de structures se sont avérés moins durables. Par exemple, avec l'avènement de l'électricité, les systèmes qui existaient au 19ème siècle sont devenus une chose du passé. lampes portatives au kérosène. Parmi les structures survivantes figurent des suspensions à structure en forme d'anneau ou de corne, des lampes de table à poteau central, des appliques de type "applique" (bras). Ces structures sont apparues et se sont développées à une époque où la source de lumière la plus courante était une bougie.

La principale raison de la préservation des structures d'origine est leur opportunité et leur rationalité, ainsi qu'une certaine inertie de la conscience humaine, l'adhésion des gens aux stéréotypes. Par exemple, la structure d'une lampe à bougie de table avec un poteau central au XIXe siècle. a également été appliquée aux lampes à pétrole, bien que, dans ce cas, elle soit moins appropriée. Dans le même temps, il était nécessaire de masquer le réservoir de carburant nécessaire.

Pendant de nombreux siècles, la lampe a été considérée comme un élément à part entière de l'intérieur de la maison. Par conséquent, sa forme et son décor se sont développés en relation étroite avec la forme de l'équipement intérieur et ont obéi aux tendances stylistiques dans ce domaine.

La lampe a toujours été un objet d'art décoratif professionnel et populaire. À l'époque de la Grèce antique, de l'Étrurie et de Rome, outre les lampes en bronze richement décorées, les lampes à huile en terre cuite étaient fabriquées en grande quantité. Comme exemples de tels échantillons anciens, on peut citer des lampes trouvées lors des fouilles d'Herculanum et de Pompéi au XVIIIe siècle. et des lampes provenant des fouilles de Chersonese déjà à notre époque (Fig. 1).

Les lampes à huile en argile utilisées dans les habitations des gens ordinaires ont également une forme différente. Cependant, ils n'utilisent que les motifs du monde animal et végétal et manquent de motifs architecturaux. Le plus souvent, ces lampes étaient portables.

Pendant de nombreux siècles, dans les maisons des paysans de nombreux pays d'Europe du Nord, dont la Russie, la principale source de lumière était une torche. Pour maintenir la flamme d'une torche allumée et stocker de nouvelles torches, les soi-disant svetets ont été utilisés. Le plus souvent, ils étaient forgés en métal. Parfois, des pièces en bois servaient de base. Les Svettsi étaient très divers, ils étaient décorés de diverses fioritures métalliques et les détails en bois étaient sculptés et parfois recouverts de peintures.

Avec le développement de la fonderie à Kievan Rus, au 9ème siècle. des lustres et des chandeliers en cuivre et en argent sont fabriqués. Le nom « lustre » ou « polykadilo » vient du mot grec « polykandelon », signifiant un multi-chandelier. La composition la plus stable du lustre consistait en une structure de tige centrale avec des balustres complexes (et plus tard avec des boules), à partir de laquelle se détachent des chandeliers à plusieurs niveaux (Fig. 4). Plus récemment, la conception des lustres a servi de base à la création de nombreux lustres.

Les lampes complexes et grandes étaient principalement utilisées dans les églises, les palais et les maisons des riches. Ces lampes, en règle générale, différaient non seulement par leur taille (les lustres de certaines églises atteignent jusqu'à 3 m de diamètre), mais également par leur excellente finition, l'utilisation de la sculpture en relief, le moulage artistique, les matériaux précieux, la peinture et la dorure.

Une place particulière dans l'histoire du développement des lampes est occupée par les lanternes ("courantes" ou "éloignées"), qui étaient utilisées dans les occasions les plus solennelles (lors des fêtes religieuses, lors des processions religieuses, lors des mariages et des rites funéraires) et donc décoré avec un luxe particulier. Les lanternes avaient généralement une forme hexagonale avec des parois en mica qui protégeaient la flamme de la bougie du vent.

Avec le développement de la construction et de l'architecture au XVIIIe siècle. De nombreuses grandes demeures à la riche décoration intérieure sont apparues. Tout cela a entraîné le besoin de nouvelles lampes plus efficaces, qui étaient des "murs" et des lustres. Les murs étaient des réflecteurs plats ou concaves ronds, octogonaux ou figurés en cuivre brillant avec des chandeliers attachés à eux, qui étaient accrochés au mur. Les surfaces brillantes des murs qui ont attiré l'attention ont été gravées, frappées, décorées de motifs et d'images.

Les lampes en verre brut (dont le verre en stuc vénitien) sont remplacées par celles en cristal, qui suscitent à ce jour l'intérêt exclusif et constant des architectes. Le lustre bougie en cristal multiplie le nombre de points lumineux visibles par rapport au nombre de bougies utilisées, crée un jeu de lumière décoratif sur les petites et grandes pièces en verre à facettes, basé sur la réfraction et la réflexion de la lumière, ainsi que sur l'effet de la lumière dispersion par des éléments prismatiques trièdres. La flamme de lumière en mouvement, associée au cristal, a créé un effet visuel différent sous différentes directions d'observation. Jouant avec la lumière, le cristal, légèrement oscillant sous l'influence des courants ascendants d'air chaud, réunissait des bougies douces en une seule composition et créait un effet émotionnel exceptionnel, transformant la lampe en une structure de couleur claire, inégalée en effet décoratif.

Au cours des années suivantes, des techniques de composition ont été développées pour placer des éléments en cristal dans des lampes de différentes structures, ainsi que la forme de ces éléments, en fonction de la technologie de leur fabrication et du style architectural et artistique dominant.

L'apparition des lampes en cristal coïncide avec l'apogée du style baroque. Cependant, les mérites artistiques du cristal ont été pleinement révélés pendant la période de domination du rococo, du classicisme et de l'empire. De beaux exemples de lampes en cristal ont été créés par des architectes russes du XVIIIe et du début du XIXe siècle.

Au milieu du XVIIIe siècle. Dans le même temps, des « ensembles » ou des « ensembles » apparaissent dans les meubles et les lampes, constitués de produits qui diffèrent par la manière dont ils sont installés, unis par une seule solution artistique.

Avec la diffusion de la porcelaine en Europe, elle a commencé à être utilisée dans les éléments décoratifs des lampes.

A la fin du 18ème - début du 19ème siècles. les lampes se généralisent, dans lesquelles le bronze remplace d'autres matériaux, dont le verre. Dans le même temps, des lustres à lampes à huile sont apparus, qui présentaient des avantages significatifs en raison de leur plus grande luminosité et de leur durée de travail. Dans ces lampes, un réservoir d'huiles visqueuses était placé au-dessus des brûleurs, ce qui assurait l'écoulement du combustible vers la mèche. Des verres de lampe sont apparus qui protégeaient la flamme des effets des courants d'air, créaient une traction et réduisaient la suie.

Des étapes importantes dans le développement des lampes ont été la création de "Karsel" et de lampes à pétrole. Le premier d'entre eux, inventé par le Français Carcel, avait des réservoirs d'huile avec un mécanisme "d'horloge" qui pompait l'huile dans le brûleur. La lampe à pétrole a été inventée par le Polonais Lukasiewicz en 1853. La différence fondamentale entre ces lampes et les lampes à huile était l'emplacement du brûleur au-dessus du réservoir ; cela a été possible du fait que le kérosène est facilement absorbé par la mèche et est un combustible léger. La généralisation des lampes à kérosène, puis des brûleurs à gaz à grilles incandescentes, a conduit à la nécessité de disposer de dispositifs pour protéger les yeux de l'effet aveuglant des parties chaudes de ces lampes. Divers diffuseurs en verre de silicate laiteux, abat-jour, réflecteurs opaques et écrans ont été utilisés comme tels dispositifs.

Avec la propagation au XIXème siècle. lampes à pétrole, de conception plus complexe que toutes les lampes précédentes, ainsi qu'avec le développement d'une méthode de production mécanique, la lampe a progressivement commencé à être reconnue non seulement comme un élément décoratif de l'intérieur, mais également comme un appareil électroménager.

L'ère de l'éclairage au kérosène a créé un certain nombre de structures très stables. Les lampes électriques utilisent encore certaines de ces structures, bien que pas toujours justifiées d'un point de vue constructif. Dans les lampes à pétrole, des nœuds complexes apparaissent pour monter et descendre la lampe (les lustres à bougies ont été abaissés et relevés à l'aide de petits treuils). Lampes à pétrole de la seconde moitié du XIXe siècle. ont été produits à la fois sous la forme de produits fabriqués à la machine simples et bon marché, et sous la forme de produits coûteux uniques utilisant du verre d'art, de la porcelaine et du moulage de métal.

Dans les lampes électriques de la fin du XIXème siècle. deux directions ont été immédiatement déterminées : constructive (forme légère, technologique, dépourvue de tout décor) et décorative (utilisation de formes de style communes des époques passées et de la modernité).

Des luminaires aux formes structurellement simples et expressives ont été produits par de nombreuses entreprises d'électrotechnique aux États-Unis, en Allemagne et en France. En règle générale, il s'agissait de lampes pour l'éclairage local des zones de travail, avec la possibilité de contrôler la direction du flux lumineux. La forme de certains d'entre eux était si intéressante que leur production en série a maintenant repris. Bien que ce mouvement puisse être considéré comme une stylisation «rétro» claire, seul un spécialiste peut déterminer que l'âge du prototype approche déjà d'un siècle.

La lampe à incandescence électrique a permis de créer, avec des designs aux multiples facettes, des luminaires à structure fermée, directement encastrés dans le plafond ou le mur. La nouvelle source lumineuse a ouvert de grandes opportunités aux artistes et architectes travaillant dans le style Art nouveau pour créer des produits de forme décorative expressive. L'Art nouveau, selon lequel les architectes s'efforçaient d'une unité d'ensemble de l'architecture du bâtiment, de ses intérieurs et de ses équipements, développa un système complexe d'ornementation stylisée basée sur les motifs du monde végétal. Cet ornement était souvent utilisé dans les lampes. Comme exemple typique, on peut citer les lampes créées par un architecte russe au tournant du XXe siècle. pour un certain nombre de manoirs à Moscou. Ces lampes sont inextricablement liées à l'espace et à l'équipement de l'intérieur, comme si elles "poussaient" à partir des formes fantastiques de l'intérieur. Leurs formes sont riches en imagination et en goût délicat.

Et en même temps, les artistes de l'Art nouveau ne cherchent plus à s'éloigner de la forme machine, mais ils veulent repenser cette forme de façon décorative.

Dans les années 1920, lorsque l'Art nouveau s'est épuisé, les tendances à la simplification des formes de produits se répandent rapidement dans toute l'Europe. Les lampes sont également restreintes. Lampes suspendues avec abat-jour en tissu, lampes à bol plat, lanternes suspendues en forme de cube, appliques aux formes simplifiées, lampes de table sur un fin poteau central avec abat-jour en tissu, dépourvues de toute décoration - telles étaient la principale gamme de lampes utilisées à ce temps.

Au début des années 1950, l'éclairage fluorescent a commencé à entrer dans la maison. Le processus le plus intense a lieu au Japon, où ce type de source lumineuse est le plus organiquement adapté aux formes nationales traditionnelles de lampes qui se sont formées au cours des siècles. Actuellement, l'éclairage fluorescent domine la maison japonaise.

En Europe, les premières tentatives d'introduction de l'éclairage fluorescent ont été faites dès les années 40, mais son utilisation dans les lampes domestiques était limitée par la taille importante des lampes fluorescentes tubulaires, ce qui permettait de les utiliser uniquement dans les plafonniers.

Une percée révolutionnaire dans cette direction s'est produite à la fin des années 70 - début des années 80, lorsque la production de masse de lampes fluorescentes compactes a été maîtrisée, de taille comparable aux lampes à incandescence standard.

Et comme toujours, l'innovation commence par l'utilisation d'anciennes formes. Les premiers luminaires fluorescents pour locaux d'habitation suivent la structure et la forme des luminaires à lampes à incandescence. Ce n'est que plus tard qu'ils acquièrent leurs propres formes spécifiques.

Taper