Est-il possible de stocker des photographies de personnes décédées. Saviez-vous pourquoi vous ne pouvez pas conserver les photos des morts ?

Quand vous repensez à l'époque victorienne, quelle est la première chose qui vous vient à l'esprit ? Peut-être les romans romantiques des sœurs Bronte et les romans sentimentaux de Charles Dickens, ou peut-être les corsets serrés des femmes et même le puritanisme ?

Mais il s'avère que l'ère du règne de la reine Victoria nous a laissé un autre héritage - la mode des photographies posthumes de personnes décédées, après en avoir appris, vous considérerez cette période comme la plus sombre et la plus terrible de l'histoire de l'humanité !

Il existe de nombreuses raisons et versions de l'origine de la tradition de photographier les morts, et elles sont toutes étroitement liées ...


Et pour commencer, peut-être, ça vaut le "culte de la mort". On sait que depuis la mort de son mari, le prince Albert en 1861, la reine Victoria n'a jamais quitté le deuil. De plus, même des exigences obligatoires sont apparues dans la vie quotidienne - après la mort d'êtres chers, les femmes portaient des vêtements noirs pendant encore quatre ans, et au cours des quatre années suivantes, elles ne pouvaient s'habiller qu'en blanc, gris ou violet. Les hommes, en revanche, devaient porter un brassard noir sur leurs manches pendant exactement un an.

L'ère victorienne est la période de la mortalité infantile la plus élevée, notamment chez les nouveau-nés et les enfants en âge d'aller à l'école primaire !


La photo posthume de l'enfant est tout ce qui est resté dans la mémoire des parents.

Et la création de tels souvenirs "sentimentaux" s'est transformée en un processus ordinaire et sans âme - les enfants morts étaient habillés, leurs yeux étaient peints et leurs joues rougies, ils étaient posés sur les genoux de tous les membres de la famille, posés ou assis sur une chaise avec leurs jouets préférés.


La dernière fille du train ne s'est pas contentée de cligner des yeux...


Eh bien, n'est-il pas visible que quelqu'un tient cet enfant sur ses genoux ?

Et l'une de ces sœurs ne se repose pas non plus ...

En général, le photographe a tout fait pour que, par conséquent, le membre de la famille décédé sur la photo ne diffère pas des vivants!

L'une des raisons les plus importantes de la photographie post-mortem effrayante à l'époque victorienne était l'essor de l'art de la photographie et l'invention du daguerréotype, qui a rendu la photographie accessible à ceux qui n'avaient pas les moyens de peindre un portrait. .. l'occasion de commémorer les morts.

Pensez-y, le prix d'une photo au cours de cette période était d'environ 7 $, ce qui représente jusqu'à 200 $ en argent d'aujourd'hui. Et est-il possible que dans la vie, quelqu'un puisse débourser autant pour un seul cadre? Mais l'hommage au défunt est sacré !

C'est effrayant d'en parler, mais les photos post-mortem étaient à la fois mode et business. Les photographes ont amélioré leurs compétences dans ce sens sans relâche.


Croyez-le ou non, ils ont même inventé un trépied spécial afin de capturer le défunt debout ou assis dans le cadre !


Et parfois, il était impossible de trouver une personne décédée sur des photos posthumes - et c'était en l'absence totale de Photoshop ... De telles images n'étaient identifiées que par des marques-symboles spéciales, comme les aiguilles d'une horloge arrêtée à la date de la mort, une tige cassée d'une fleur ou une rose renversée dans les mains.

L'héroïne de cette photo - Ann Davidson, 18 ans, dans le cadre, est déjà morte. On sait qu'elle a été heurtée par un train et que seul le haut de son corps est resté indemne. Mais le photographe a facilement fait face à la tâche - sur la photo imprimée, la fille, comme si de rien n'était, trie les roses blanches ...


L'horreur est que sur les photographies post-mortem à côté d'un enfant mort ou même d'un membre plus âgé de la famille, tous les autres vivants sourient toujours et ont l'air plutôt joyeux !

Ces parents n'ont-ils pas encore réalisé que leur enfant est mort ?!?


Eh bien, commençons par le début, d'accord ? Quelle est la première chose qui vous vient à l'esprit lorsque vous pensez à l'époque victorienne ?

Nous vivons entourés de photographies. Nous photographions différents événements de notre vie, parents, amis. Mais l'un d'eux s'en va. Pour la cérémonie d'adieu, un portrait du défunt est choisi, qui est placé à la tête du cercueil. Il peut être dans un cadre noir ou avec un ruban de deuil dans le coin inférieur droit. L'image elle-même doit être de bonne qualité. Après les funérailles, cette photo reste généralement sur la table commémorative pendant 40 jours. D'autres questions se posent, que faire des photographies de la personne décédée.

Dois-je conserver les anciennes photos ?

Certains pensent qu'à travers une telle photo, il peut y avoir un lien avec le monde des morts, où la personne qui y est représentée est allée. Ils essaient de garder la photo hors de vue, pensant que cette connexion est dangereuse. Ils les gardent dans un sac noir séparé des images en direct, les sortant de temps en temps pour regarder de jolis visages. D'autres vont encore plus loin. Ils croient qu'il vaut mieux détruire la photo, la brûler. C'est complètement absurde. Nous ne saurions pas à quoi ressemblaient Tolstoï, Yesenin, nos ancêtres, que nous n'avons pas eu le temps de voir, mais nous ressentons un lien de sang avec eux, nous prions pour eux. Ils disent que lorsque nous imaginons l'apparence terrestre de la personne pour laquelle nous prions, notre prière est plus forte. Dans les maisons de nos grands-parents, il y avait des photographies sur les murs, des portraits et des photos encadrées de l'intelligentsia, et dans les maisons rurales, c'était souvent un grand cadre avec de nombreuses photos. Ils étaient tous deux des parents vivants et ceux qui étaient partis dans un autre monde.

Les prêtres chrétiens disent que pour Dieu tout le monde est vivant. Ils considèrent la superstition comme un péché. Une photographie d'une personne décédée ne peut pas causer de problèmes dans une maison. Surtout s'il s'agissait d'une personne aimée et aimante, et que vous vouliez avoir une photo d'une telle personne sur le mur de votre chambre. En le regardant, on se souviendra des périodes heureuses associées à cette personne, de certaines affaires et réunions communes. Bien sûr, il vaut parfois la peine de supprimer la photo la première fois afin qu'il y ait moins de souvenirs et que la personne renaît après la perte d'une nouvelle vie. Et puis, au bout d'un moment, quand la douleur se transforme en tristesse tranquille, accrochez un portrait. Mais combien accepteront de retirer une photo d'un proche, même si ça fait mal ? Les psychologues pensent que les gens ont parfois peur d'accrocher des photos de morts, car elles rappellent la fugacité de la vie. Ou il arrive qu'une personne insulte le défunt parce qu'il l'a quitté, mais a promis d'être toujours ensemble. Cela provoque des pensées négatives. Puis ça passe. Ensuite, le portrait prendra sa place sur le mur. Et bien sûr, vous devez conserver toutes les anciennes photos, parfois regarder, rappelez-vous. Ne vivez pas dans le passé, mais n'oubliez pas non plus votre vie. Vous pouvez stocker des images de différentes manières.

Comment stocker des photographies de morts

Il existe de nombreuses façons de stocker des photos. Nommons le principal

  • Ce sont des images dans des albums photos.
  • Livres photo réalisés en l'honneur d'un événement.
  • C'est possible dans un récipient en plastique avec un couvercle, divisé en compartiments.
  • S'il n'y a pas de contenant, une simple boîte, comme une boîte à chaussures, fera l'affaire.
  • Les enveloppes en papier peuvent également être utiles.
  • Les magasins de photo vendent des boîtes photo spéciales.
  • Vous pouvez réserver toute une commode à cet effet.

Dans chacun de ces cas, il faut veiller à ce qu'aucune lumière ne pénètre dans les images, la pièce est sèche. Il existe des exigences pour le matériau du conteneur dans lequel les photos sont stockées. Le papier ou le carton doit être sans acide et les matières plastiques ne doivent pas contenir de colle PVC. Il existe d'autres conditions de stockage des archives. À la maison, ils peuvent être partiellement complétés. Pourtant, les photographies sur papier sont éphémères, elles s'estompent, perdent leurs couleurs et des taches incompréhensibles apparaissent. La plastification photo est offerte, mais ce n'est pas la panacée. Comment pouvons-nous sauver notre mémoire? Il existe un bon moyen de transférer des photos sur un support électronique. Cela ne signifie pas que les photos papier doivent être jetées. Dans aucun cas! Ce serait bien de faire des inscriptions sur leur verso, si ce n'est pas le cas. Quand la photo a été prise, qui est représenté. C'est pour lui-même, et surtout, pour la postérité.

Numérisation de vieilles photos

Nous sommes arrivés à la conclusion qu'il est préférable de numériser les photographies avec le meilleur stockage de photos possible. La première étape est la numérisation. Besoin d'une photo avant travaux. Nettoyer pour être exempt de poussière et de saleté. Recherchez la même vitre de scanner. La prochaine étape est la numérisation proprement dite. Le type de numérisation est spécifié, la meilleure résolution est déterminée, etc. Ensuite, il sera possible de travailler avec elle à l'aide d'un éditeur graphique. Il offre de belles possibilités de restauration.

Ainsi, la procédure est la suivante :

  • Numérisation directe.
  • Enregistrement d'un instantané.
  • Son montage.

Ayant une copie numérique de la photo, il reste à choisir comment la stocker. Il peut s'agir d'un disque, d'un lecteur flash, etc. À ce jour, il n'existe pas de meilleur moyen de sauvegarder des photos que sous forme numérique. Soit dit en passant, tous ces problèmes peuvent être résolus dans l'atelier, il y a des spécialistes qui vont certainement aider, conseiller et tout faire au plus haut niveau.

Le genre de la photographie post-mortem était très populaire au XIXe siècle, lorsque l'appareil photo était encore rare et cher (ainsi, pour beaucoup, la photographie post-mortem s'est avérée être la première et la seule). Pour prendre une photo, j'ai dû poser longtemps à côté du défunt qui, soit dit en passant, était le plus souvent assis dans le cadre comme vivant. Cela semble étrange, mais pensez-y : une photographie posthume d'un être cher est la seule chose que ses proches avaient laissée en mémoire de lui.

Bien sûr, tout d'abord, les proches voulaient laisser quelque chose pour eux-mêmes à la mémoire du défunt. Maintenant, nous n'avons plus un tel besoin : nous prenons beaucoup de photos et tournons des vidéos. Et puis les gens n'ont pas eu une telle opportunité, alors ils ont économisé pour que même après la mort, ils puissent prendre une photo de leur parent bien-aimé comme souvenir et la mettre dans un album de famille. Le plus souvent, des mères inconsolables commandaient des photographies d'enfants morts.

À cette époque, une photo prenait de 30 secondes à 15 minutes, et pendant tout ce temps, il fallait s'asseoir à côté du défunt sans bouger. Ce n'était probablement pas facile - par exemple, sur cette photo, des frères aînés sont debout sur une chaise à côté d'un bébé mort et une sœur est assise à côté d'un bébé mort. Aussi les petits enfants.

En raison du long temps d'exposition, le défunt sur la photographie s'est avéré plus distinct que les personnes vivantes qui l'entouraient. Parce que peu importe à quel point ils essaient de ne pas bouger, atteindre une immobilité parfaite est irréaliste.

12. "Memento mori", ou "Souviens-toi de la mort"

Souviens-toi de la mort, souviens-toi que tu mourras et souviens-toi des morts. Peut-être que les photographies posthumes étaient aussi une sorte de rappel que tout le monde est mortel, que la mort est inévitable et qu'il ne faut pas en avoir peur. Cela nous semble fou, mais à cette époque, de tels sentiments étaient courants.

Le plus souvent, des photographies post-mortem étaient commandées lorsqu'un enfant était en train de mourir. Ensuite, la mortalité infantile était très élevée, il n'y avait pas de vaccins ni d'antibiotiques, et les enfants mouraient souvent en bas âge de maladies infectieuses. Par conséquent, il était de coutume de donner naissance à autant d'enfants que possible, car tout le monde n'avait pas la chance de survivre. Et les femmes mouraient souvent en couches, et des photos post-mortem étaient également prises pour elles.

Bien sûr, tout le monde a compris que la personne était morte, mais sur la photo, elle devait avoir l'air aussi vivante que possible pour que ses proches puissent se souvenir de lui comme ça. Les morts ont reçu des poses suggérant qu'ils faisaient leur chose préférée ... enfin, ou, dans les cas extrêmes, dormaient. La fille sur cette photo semble s'être endormie en lisant.

Un cadavre ne peut pas être assis droit, donc quelqu'un se tiendrait derrière et le soutiendrait. Ou utilisé des mécanismes de soutien.

La coutume de mettre la chose préférée du défunt dans le cercueil est toujours là. Et puis, dans les photographies posthumes, à côté des enfants, leurs jouets et poupées préférés sont sûrs d'être, et à côté des adultes, leur livre préféré ou autre objet qu'ils utilisaient souvent.

La photographie étant une affaire coûteuse, plusieurs personnes décédées en même temps étaient souvent combinées sur une même photo, afin de ne pas dépenser d'argent pour une photo distincte pour chacune. Cette photo montre une mère et ses triplés. Malheureusement, la mère et deux des trois enfants sont morts - peut-être à cause d'une sorte d'épidémie.

Les photographies posthumes n'étaient pas faciles à prendre, elles nécessitaient une certaine habileté et capacité, elles étaient donc très chères. Il fallait payer le photographe pour le travail, les réactifs, le développement et le tirage, et le plus souvent la famille recevait une seule photographie, qu'elle gardait comme la prunelle de ses yeux.

Qu'est-ce qu'une nécrologie dans un journal, nous le savons. Il s'agit généralement d'un court message sur le décès d'une personne, indiquant la cause du décès, sans détails et avec une expression de condoléances. À l'époque où la photographie post-mortem était florissante, il était d'usage d'imprimer des nécrologies plus détaillées dans les journaux avec des photographies post-mortem et des descriptions détaillées de la mort. De plus, il n'y avait alors pas de moyens de conserver les morts pendant longtemps comme il y en a maintenant. Ensuite, ils ont été enterrés le plus rapidement possible et tout le monde n'a pas eu le temps de venir aux funérailles. Dans de tels cas, une nécrologie détaillée serait utile.

Parfois, il n'était pas possible de donner à la personne décédée l'apparence d'une personne vivante sur la photographie, puis elle était finalisée à la main, peignant ses yeux. Cela donnait à ces photographies un aspect encore plus terrible. Les photographies étaient en noir et blanc, et les gens peignaient souvent du rouge et du rose sur les joues du défunt pour lui donner vie.

Parfois, les vrais morts sur la photo ressemblent aux vivants. Et vous ne pouvez pas le dire. Sur cette photo, le jeune homme de droite est apparemment mort, car il se tient dans une pose plus simple et il y a clairement quelque chose derrière lui qui le soutient en position verticale. Donc, si vous avez tout de suite réalisé que c'était lui, vous avez raison. Mais si vous décidez que le jeune homme de gauche est mort, vous avez également raison. Derrière lui se trouve également un support. Oui, il y a deux morts sur cette photo.

Les animaux de compagnie font partie de la famille, et c'était pareil à l'époque. Il n'y a donc rien d'étonnant à ce que quelqu'un ait pris des photos posthumes de son chien ou chat bien-aimé pour un album de famille. Ceci, bien sûr, seuls les riches pouvaient se le permettre.

Quelle que soit la forme du défunt, la photographie a été prise en toutes circonstances. Il existe de nombreuses photographies de personnes brûlées dans un incendie ou décédées de maladies qui ont défiguré leur apparence. La femme sur cette photo ressemble à ça juste à cause de la pourriture cadavérique. C'est étrange que quelqu'un veuille une photo d'un proche sous cette forme, mais les gens pourraient être complètement désespérés. Et il vaut mieux avoir une photo qu'aucune, n'est-ce pas ?

Faits incroyables

Les photographies les plus flippantes sont sans aucun doute celles qui sentent bon la mort.

Les terrifiantes images post-mortem ne sont pas pour les âmes sensibles. Leur sang se glace. Après tout, ce sont des personnes capturées pour la dernière fois.

Les gens vivant à l'époque victorienne avaient leur propre vision de la vie et de la mort. Ils ont volontairement pris des photos avec des parents déjà décédés, les faisant passer pour vivants sur la photo.

Certaines de ces photos sont en fait réelles, tandis que d'autres ont été prises pour le plaisir.

Jeter un coup d'œil à 13 photos suivanteset essayez de comprendre lesquels d'entre eux sont de vrais morts, et lesquels ne sont rien d'autre que des faux et des tromperies.

Photos posthumes

1 Faux : Jumeaux devant un étrange objet cagoulé



Cette photo plutôt adorable de deux bébés potelés, en bonne santé et vifs a été présentée aux internautes comme une photo post-mortem.

Les jumeaux sont assis sur un fond de draperie qui ressemble beaucoup à un morceau de linceul. Et nous associons le linceul à la mort.

Savez vous ce que c'est?

Très probablement, l'objet drapé est la mère des bébés.

Une telle technique appelée "mère invisible" a permis de photographier les enfants les plus agités.

Un voile a été jeté sur la mère afin qu'elle puisse calmer ses enfants s'ils étaient trop agités et agités. Très probablement, elle leur a parlé, peut-être même chanté.

Les bébés sur la photo ont les yeux ouverts, les mains baissées, et il est évident que leur mère est à l'arrière-plan, recouverte d'un morceau de tissu afin de calmer les bébés en cas d'urgence.

Si les enfants étaient morts, il n'y aurait pas besoin d'une soi-disant "mère invisible" pour les tenir immobiles.

Conclusion : les enfants sur cette photo sont vivants.

2. Véritable photo post-mortem : des frères jumeaux assis sur le canapé



Il s'agit d'une photographie de deux frères, dont l'un regarde l'appareil photo tout en étreignant son frère, qui semble endormi. Il s'inclina légèrement, croisant les mains sur ses genoux. Les gars sont habillés de la même manière et ont l'air forts et en bonne santé.

Mais quelles raisons peut-il y avoir pour qu'un adulte soit photographié en train de dormir ? Seulementles bébés pouvaient être photographiés pendant leur sommeil.

Il a été et continuera d'être une pratique normale pour un adulte d'être photographié alors qu'il est éveillé.

Faites également attention au visage du frère. Il y avait de la tristesse dans ses yeux et son expression était figée dans un chagrin non dissimulé.

Conclusion : il s'agit d'une véritable photo post-mortem de l'époque victorienne.

3. Faux : Mère, père et enfant



Cette photographie légèrement peinte d'un couple avec un enfant a également été déclarée posthume. L'enfant est toujours sur les genoux de la mère, les yeux des parents sont dirigés vers l'enfant.

Sur Internet autour de la photo se sont déroulées des discussions animées. Beaucoup ont qualifié la photo de posthume. Cependant, cela vaut la peine de regarder de près et vous pouvez facilement comprendre que ce n'est pas le cas.

La première raison pour laquelle la photo ne peut pas être posthume est que les vêtements de l'homme ne correspondent pas au deuil.

La deuxième raison est que l'enfant porte un bavoir, ce qui indique que le bébé est prêt pour un repas, et il y a une tasse avec une cuillère sur la table près de la tête de l'enfant.

Question : pourquoi un enfant mort a-t-il besoin d'un bavoir et d'ustensiles de cuisine ?

Conclusion : l'enfant sur la photo est vivant.

Les photos posthumes ne sont pas pour les âmes sensibles

4. Véritable photo post-mortem : un barbu sur une chaise



Les yeux du jeune homme ont effectivement l'air morts, mais cela peut être dû au fait qu'un flash très lumineux sur un vieil appareil photo lave les yeux bleu clair.

Cependant, la position de la tête et sa posture étrangement molle laissent croire que le gars est vraiment mort.

De plus, le foulard autour du cou était clairement utilisé pour fixer la tête dans la position requise.

L'image est plutôt froide, avec des yeux morts et sans vie et une tournure de tête étrange.

Conclusion : c'est une vraie photo post-mortem.

5. Véritable photo post-mortem : un garçon avec un chien blanc



Il ne fait aucun doute que le garçon sur la photo est vivant. Cela est clairement démontré par l'expression de son visage et sa posture.

Mais le chien blanc dans les bras du garçon est probablement mort.

Les chiens étaient l'animal de compagnie le plus populaire à l'époque victorienne. Ils étaient considérés comme des membres à part entière de la famille.

Par conséquent, il n'est pas surprenant que lorsqu'un animal de compagnie bien-aimé décède, une photographie post-mortem ait également été prise de lui.

Très probablement, ce jeune homme aimait tellement son chien qu'il a décidé de le capturer sur la photo pour la dernière fois.

Conclusion : il s'agit d'une véritable photo post-mortem d'un animal de compagnie bien-aimé.

photos post-mortem

6 Fausse fille se reposant sur le canapé



Cette fille a été présentée aux utilisateurs du World Wide Web comme morte. Cependant, ce n'est pas le cas.

La fille en question s'appelait Alexandra Kitchin, (connue sous le nom d'Axi). Elle a souvent été photographiée par Lewis Carroll lui-même, l'auteur d'Alice au pays des merveilles.

Lewis Carroll (de son vrai nom Charles Dodgson) était connu pour sa passion pour les jeunes enfants.

Il les a photographiés sous différents angles. Cela semble terrible et n'est pas entièrement faux. Cependant, pour les habitants de l'époque victorienne, cela n'était pas considéré comme de l'obscénité.

La photo avec la fille sur le canapé a été présentée comme une photo posthume.

Mais c'est profondément trompeur. Après tout, on sait de manière fiable qu'Alexandra Kitchin a grandi, s'est mariée et a donné naissance à 6 enfants.

Conclusion : la fille sur la photo est vivante.

post mortem

SourcePhoto 7Fake : Femme pâle aux cheveux noirs allongée entourée de lys blancs



La brune sur la photo a les yeux enfoncés et son visage est pâle, comme si, en effet, touché par la main de la mort. Sa beauté froide et tranquille semble être l'incarnation même de la mort.

Cette femme est immobile, calme et belle. Dans ses mains est un livre et un chapelet. Son corps est drapé d'un morceau de taffetas et ses épaules sont ornées de fausse fourrure bordée.

Fourrure artificielle? Est-il possible?

Après tout, il n'y avait pas de fausse fourrure à l'époque victorienne !

Même les pauvres portaient de la fourrure de lapin.

Il s'avère que cette photo est une œuvre d'art moderne appelée "Bridget" tirée du site Web Deviant Art.

La photo, bien que moderne, semble gothiquement sombre.

Et bien que cette photo soit présentée sur Internet comme une véritable photo post-mortem, ce n'est rien de plus qu'un hommage moderne à l'époque victorienne.

Conclusion : la fille sur la photo est vivante.

8. Véritable photo post-mortem : deux filles en sarafans



Devant nous se trouvent deux belles filles assises sur le canapé. Très probablement, ces filles sont des sœurs.

L'une des sœurs regarde la caméra. Dans ses yeux, tristesse et tristesse.

La deuxième fille semble dormir paisiblement. Les deux sœurs sont vêtues de robes d'été à carreaux...

Si vous regardez attentivement, vous pouvez voir un livre derrière le dos de la fille endormie, qui soutient son corps pour le maintenir dans la bonne position.

Ses bras sont paisiblement croisés sur sa poitrine. Le visage est immobile et d'une pâleur mortelle.

Regardez maintenant la deuxième sœur.

Le chagrin dans les yeux de la sœur vivante ne laisse aucun doute sur le fait que sa sœur aînée est décédée. Apparemment, les parents des filles voulaient capturer les deux filles ensemble une dernière fois.

*Pour référence, la mortalité infantile était élevée à l'époque victorienne et en Angleterre, le taux de mortalité des moins de cinq ans était de 1 sur 4.

A cette époque, les familles avaient en moyenne 6 enfants. Tout le monde n'a pas survécu jusqu'à l'âge adulte.

Conclusion : il s'agit d'une véritable photographie post-mortem.

9. Faux : des enfants et une mère sans visage



Il a été affirmé que sur cette photo, soit la mère est morte, soit la fille qui se tient à côté d'elle, car ses yeux semblent très étranges pour une personne vivante.

Cependant, il convient de considérer le fait que la photographie de cette époque différait de la photographie moderne en ce que le flash était beaucoup plus lumineux. Ça faisait loucher les gens. Et les yeux très clairs ne sortaient pas trop bien. Par conséquent, les yeux qui ne se sont pas révélés sur les photos ont été retouchés par des spécialistes. En raison de quoi ils avaient l'air très étranges sur certaines photos.

Alors pourquoi le visage de la mère manque-t-il sur cette photo ?

Peut-être que quelqu'un ne l'aimait tout simplement pas ou que le visage sur la photo a été supprimé pour une autre raison.

Conclusion : tout le monde est vivant sur cette photo.

Photo post mortem

10. Véritable photo post-mortem : une fille au lit entourée de fleurs



À l'époque victorienne, les fleurs avaient une signification particulière. Ils ont été utilisés pour toutes les occasions.

Grâce aux fleurs, les gens ont exprimé leurs émotions, à la fois tristes et joyeuses. Souvent, des fleurs étaient placées à côté du défunt en signe de deuil et de chagrin.

Sur cette photo, vous pouvez voir de petits bouquets à côté du lit de la fille décédée. La défunte est vêtue d'une robe blanche, les bras croisés paisiblement sur sa poitrine. La fille a l'air de dormir. Mais ce n'est qu'en apparence.

C'est la dernière photo d'un enfant bien-aimé qui est mort avant d'avoir pu grandir.

Conclusion : la fille sur la photo est bien morte.

Photos post mortem

11. Faux : Cinq enfants alignés par taille



Il y a cinq frères et sœurs sur la photo. La ressemblance évidente des enfants entre eux parle de parenté.

Le sexe du dernier enfant est difficile à déterminer. Le fait est qu'à l'époque victorienne, les garçons et les filles portaient des robes, ils avaient également les cheveux longs, quel que soit leur sexe.

Par conséquent, les enfants des deux sexes se ressemblaient souvent.

Pourquoi les enfants sur la photo se tiennent-ils dans une pose aussi étrange avec les poings serrés ? Cela est particulièrement vrai pour le dernier enfant. Très probablement, on leur a simplement demandé de bien se comporter pour ne pas gâcher la photo.

Les enfants en ont tout simplement exagéré, dépeignant l'obéissance et l'humilité. Et le plus jeune enfant était trop tendu. Le visage semble si étrange, probablement parce qu'il a été aveuglé par un flash lumineux.

Conclusion : tous les enfants sur la photo sont vivants.

Photo post mortem avec explications

12. Faux : trois mecs étranges



La photo montre un groupe de trois jeunes hommes. Tous les trois ont l'air très prim et dur.

Une telle rigidité contre nature dans les vues a conduit les internautes à décider que l'homme au milieu sur la chaise était mort.

Cependant, ce n'est pas le cas.

Le gars assis sur la chaise est vivant. Apparemment, il ne se sent tout simplement pas très à l'aise de poser devant la caméra pendant plusieurs heures.

Cela explique sa posture un peu rigide peu naturelle.

Les trois jeunes ont l'air malheureux et trop tendus, car ils ont dû rester immobiles pour ne pas gâcher la photo. Sourire sur une photo à l'époque victorienne n'était généralement pas accepté.

Conclusion : tout le monde est vivant sur cette photo, ils ne se sentent tout simplement pas à l'aise.

13. Faux : bébé sur fond d'étrange drapé



C'est une autre photo de moi, la soi-disant mère invisible, en arrière-plan.

Faites attention à l'objet dans une hotte étrange. Et bien que la photo semble effrayante et qu'il semble qu'il y ait un enfant mort dedans, ce n'est pas le cas. Derrière l'enfant, évidemment, la mère, recouverte d'une couverture. Une femme tient son enfant effrayé, le calmant.

Un tel accueil ne serait guère nécessaire si l'enfant était mort. Il n'est pas nécessaire de garder un enfant mort immobile.

Le gamin tient la tête haute et regarde la caméra d'un air dubitatif car toute la situation lui semble étrange.

Conclusion : l'enfant sur la photo est bel et bien vivant.

Vous regardez parfois des photographies victoriennes et vous frémissez - à quel point elles sont étranges et souvent monstrueuses dans le vrai sens du terme. Des images de personnes décédées, maquillées et fixées de manière à paraître vivantes ; images de handicaps physiques et de blessures ; des collages avec des têtes coupées et des "fantômes" tournés à des vitesses d'obturation lentes. Qui et pourquoi avait besoin de ces photos ? Feuilletons un vieil album et essayons de trouver une explication au contenu de ses pages.

Attention, l'article contient des illustrations choquantes

debout mort

Les photos de personnes décédées sont une histoire très populaire et reproduite. Vous pouvez trouver de nombreuses collections similaires sur le Web : de beaux hommes intelligents, des femmes et - le plus souvent - des enfants à moitié assis ou allongés entourés de parents vivants les yeux fermés. Il est loin d'être toujours possible de deviner que le héros central de la composition est déjà dans un monde meilleur. Ces images ont été largement diffusées en Europe et en Amérique dans la seconde moitié du XIXe siècle. Les livres des morts existaient vraiment, il y avait même des photographes spécialisés dans la capture des morts - à la fois individuellement et dans le cercle des membres de la famille encore vivants. Le plus souvent, ils ont photographié des enfants et des personnes âgées, extrêmement rarement des jeunes morts.

Sur cette photo de famille, la fille à l'extrême gauche est morte.

L'explication de cette tradition, répandue des années 1860 au début des années 1910, est extrêmement simple. À cette époque, presque personne n'avait son propre appareil photo, le daguerréotype, puis la photographie au collodion étaient des technologies complexes et nécessitaient une approche professionnelle. Presque aucune photo privée n'a été prise, le travail du photographe était prestigieux et exigeait de hautes qualifications, il était donc très bien payé.

C'est difficile à croire, mais les deux filles sont mortes. Les supports des stands derrière leurs jambes sont clairement visibles.

Se rendre en studio pour une photo de famille était une affaire coûteuse, et seules les personnes fortunées pouvaient se permettre d'inviter un photographe chez elles. Ils se sont préparés à l'avance pour la photographie, se sont coiffés, ont mis les meilleurs costumes - c'est pourquoi les gens sur les photos du 19ème siècle semblent si fiers et beaux. Ils ont juste posé très fort. Rappelez-vous, par exemple, la célèbre photo de "The Wild Bunch" de Butch Cassidy (à droite) : les criminels recherchés sont tirés à quatre épingles, en costumes et chapeaux melon flambant neufs, ils ressemblent à de vrais dandys et ne craignent pas d'être filmés . Pourquoi? Oui, parce que le photographe a reçu une bonne rémunération, et non dénué de fierté, Cassidy a voulu avoir une belle photo de son organisation. Ces gens ont volé des banques et des trains d'une manière complètement différente.

Ainsi, en raison des prix élevés des images et de la complexité du processus, beaucoup n'ont tout simplement pas eu le temps de photographier de leur vivant. Cela était particulièrement vrai pour les enfants - la mortalité infantile au XIXe siècle était monstrueuse et en même temps complètement familière. Les familles étaient nombreuses, avec une moyenne de 2 à 3 enfants sur 10 mourant de maladie en l'absence d'antibiotiques, de vaccins et d'autres remèdes modernes. Les personnes âgées ont également rarement pris des photos au cours de leur vie - à l'époque de leur jeunesse, il n'y avait pas de photographie et, dans leur vieillesse, elles n'étaient plus à la hauteur.

En conséquence, les gens ont réalisé qu'ils n'avaient pas de photos de famille, seulement après la mort d'un proche. Immédiatement, un photographe a été embauché à la hâte, le corps a été pommade et assis dans une pose « en direct ». Souvent, ces images étaient généralement les seules où le défunt était capturé. Les morts d'âge moyen, de 20 à 60 ans, étaient photographiés beaucoup moins souvent, car ils avaient généralement le temps d'être photographiés vivants.

Ici, les yeux de la fille morte ne sont pas dessinés, mais fixés en position ouverte.

Les photographes gagnaient beaucoup d'argent sur ce genre. Il existait de nombreuses astuces et dispositifs qui permettaient de faire passer une personne décédée pour une personne vivante. Par exemple, des accessoires spécialisés (brevetés !) pour donner au mort une pose naturelle - bien que le plus souvent ils prenaient une photo où le défunt imitait une personne endormie. Des entretoises ont été insérées dans les yeux et les pupilles ont été tournées de manière à ce que le défunt "regarde dans la caméra". Parfois, il était généralement impossible de deviner qu'il s'agissait d'une image d'une personne décédée, sauf peut-être à partir d'un trépied à peine perceptible à ses pieds.

Parfois, des photographies de morts célèbres étaient vendues comme souvenirs : par exemple, en 1882, en regardant le corps du voleur assassiné Jesse James, exposé à des fins pédagogiques, on pouvait acheter une photographie de son cadavre à la sortie.

Le genre a commencé à décliner dès le début du XXe siècle et, dans les années 1920, il a complètement disparu. Les appareils photo personnels compacts se sont multipliés, les tournages sont devenus omniprésents et bon marché, il était difficile de trouver une personne qui n'avait jamais touché l'objectif. Et nous nous retrouvons avec beaucoup de photos cauchemardesques. Cependant, beaucoup d'entre eux semblent très élégants et intéressants, jusqu'à ce que vous réalisiez que les beautés victoriennes qui y sont représentées sont mortes.

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mères cachées

Beaucoup d'enfants n'avaient pas d'images intravitales parce qu'il est difficile d'asseoir l'enfant uniformément et de ne pas le faire trembler. Et l'exposition à cette époque était très longue. S'il fallait photographier un enfant seul, sans mère, les photographes du XIXe siècle utilisaient une astuce toute simple. La mère était assise sur une chaise, et elle était soigneusement drapée, couvrant ses bras, son visage, ses jambes, comme si elle était un meuble. L'enfant a été placé sur les genoux de sa mère, où il a pu se comporter décemment pendant un certain temps. En même temps, du côté du photographe, tout donnait l'impression qu'il n'y avait personne sur la photo à part l'enfant.

Certes, si vous regardez attentivement, ces photos créent une sensation étrange. On remarque que sous la couverture, dans l'obscurité, un homme est assis immobile. On dirait qu'il est sur le point de sauter et de dévorer un enfant innocent sans méfiance.

photoshop victorien

Le 23 mai 1878, un jeune photographe britannique Samuel Kay Balbirni de Brighton (Sussex, Royaume-Uni) place une annonce dans le journal Brighton Daily News, qui devient plus tard célèbre et donne naissance à tout un genre de manipulation de photos. On y lisait : « Photographies d'esprits : les dames et messieurs sur les photographies voleront dans les airs en compagnie de tables, de chaises et d'instruments de musique ! Photos sans tête : mesdames et messieurs sur les photos se tiennent la tête entre les mains ! Des photos de nains et de géants : c'est vraiment drôle !

Il y avait suffisamment de photographes à Brighton et Balbirni, qui a ouvert un studio photo, voulait se démarquer. Et il a inventé une méthode de manipulation de photos basée sur la combinaison de plusieurs négatifs. En fait, il est devenu le précurseur de Photoshop moderne. Curieusement, l'idée de Balbirni n'a pas réussi. Habitués à la photographie traditionnelle, les habitants de Brighton n'étaient pas pressés de photographier sans tête ou en vol. Deux ans plus tard, le photographe ferme le studio et part servir comme médecin militaire.

Mais, curieusement, son œuvre a continué à vivre. Les quelques photographies prises par Balbirni se sont répandues non seulement dans les albums privés des clients, mais aussi dans les journaux. En conséquence, des dizaines de photographes en Angleterre et à l'étranger ont maîtrisé la simple manipulation des négatifs. Les portraits sans tête sont devenus un genre populaire de photographie et sont restés en vogue jusque dans les années 1910.

Soit dit en passant, très probablement, Balbirni n'était pas l'inventeur de la technologie. Au moins une "photographie sans tête" est connue, prise en 1875, avant l'ouverture du studio, par un autre maître de Brighton, William Henry Wheeler, qui tenait un studio photo sur High Street. Mais Wheeler n'a pas annoncé son "Photoshop" aussi ouvertement que Balbirni et n'est pas devenu le fondateur d'une nouvelle direction.

mule qui explose


La photographie sans tête la plus célèbre n'est pas celle d'un homme, mais celle d'un mulet. Et la mule n'a pas vraiment de tête dessus ! Elle a été prise par le photographe britannique Charles Harper Bennett le 6 juin 1881 à des fins purement scientifiques.

Bennett était le fils d'un chapelier du Surrey, mais dans les années 1870, il décida d'ouvrir une entreprise vendant du matériel photographique. En 1878, essayant de trouver un moyen de réduire l'exposition, il réalisa que le processus de collodion ne pouvait en aucun cas être accéléré et qu'une composition radicalement nouvelle de l'émulsion était nécessaire pour fixer instantanément l'image. À cette époque, un autre photographe, le médecin anglais Richard Maddox, avait déjà réussi dans ce domaine en remplaçant le collodion par de la gélatine. Mais il n'a pas non plus pu atteindre une vitesse de fixation suffisante en raison du fait qu'il y avait trop de liquide dans la gélatine. Bennett entreprit d'améliorer la méthode Maddox et obtint rapidement le succès. Il a réussi à réduire la vitesse d'obturation de quelques secondes à 1/25 de seconde.

Tout d'abord, Bennett a décidé de montrer la technologie aux militaires, et aux Américains, pas aux Britanniques, et il avait besoin d'une expérience spectaculaire et en même temps efficace. Il choisit une méthode de démonstration particulière : il attacha de la dynamite au cou de la mule, posa l'appareil photo sur un trépied, puis fit exploser la tête de l'animal en présence du lieutenant-colonel de l'armée américaine Henry Abbott et de plusieurs autres militaires des Willets. Base ponctuelle (New York). Il a réussi à prendre une photo au moment où les fragments de la tête étaient déjà dispersés, mais le corps de la mule était toujours debout, n'ayant pas le temps de tomber. Cela a démontré la rapidité de la photographie.

La description de l'expérience et les résultats des travaux de Bennett ont été publiés dans Scientific American. La technologie a été mise en œuvre avec succès, Bennett a reçu un brevet et a gagné de l'argent sur son invention. Mais la presse a fait pleuvoir sur lui une montagne de critiques pour cruauté envers les animaux. Comme le père de Bennett était chapelier, certains journaux ont joué sur l'expression "fou comme un chapelier" des aventures d'Alice au pays des merveilles.

Traitement ou torture ?

La deuxième photo est largement diffusée sur Internet. Sur le premier se trouve une fille avec une colonne vertébrale incurvée, sur le second - le processus de redressement, sur le troisième - un bandage serré qui maintient la colonne vertébrale dans un état aligné.

Une autre tendance populaire dans les photographies du XIXe siècle est celle des personnes qui sont clairement torturées. Fouetter dans le dos, électrocuter, serrer la tête dans un étau. En fait, dans la plupart de ces images, il n'y a absolument rien à craindre. Imaginez qu'une personne qui n'a jamais vu de dentiste voit une photo sur laquelle vous êtes assis, la bouche grande ouverte, et qu'un type avec des outils terribles grimpe dedans. Il va être horrifié, n'est-ce pas ? Nous voici, pour la première fois face aux méthodes médicales oubliées et parfois erronées du XIXe siècle, nous sommes horrifiés, alors qu'à l'époque elles semblaient tout à fait normales.

Par exemple, une photographie est largement diffusée sur le Web, dans laquelle une femme élancée à moitié nue est attachée par les mains à un étrange cadre en forme de cône. À proximité se tient un homme d'âge moyen entièrement vêtu qui semble fixer les seins d'une femme. Qu'est-ce qu'un club BDSM victorien ? Bien sûr que non. Cette photo illustre justement la méthode de correction de la scoliose, mise au point par le célèbre chirurgien orthopédique américain Lewis Sayra.

C'était un vrai révolutionnaire dans son domaine. À l'aide d'un cadre en forme de cône, Sayra redressa temporairement la colonne vertébrale, mutilée par la scoliose, puis banda étroitement le patient, l'empêchant de se plier à nouveau. Après plusieurs semaines de telles procédures, la colonne vertébrale s'est sensiblement redressée. La photo avec la fille est la plus célèbre en raison du fait que son héroïne est jeune, mince et a l'air mystérieuse et érotique. En fait, les photos de Saira au travail coûtent un centime à la douzaine. La plupart mettent en scène des hommes au ventre rond ou au contraire osseux, avec des fesses poilues, excusez-moi, qui sortent de leur pantalon qui a glissé. Bien sûr, une très belle photo est devenue populaire.

Et d'ailleurs, vous n'avez pas encore vu d'autres appareils pour corriger la scoliose, courants au 19e siècle.

Duchen affiche un sourire. En fait, en raison d'une paralysie faciale, le patient était physiquement incapable de sourire. Duchenne a simplement "activé" les muscles nécessaires à l'aide d'impulsions électriques.

Le neurologue français Guillaume Duchen, qui a vécu au XIXe siècle, a étudié la réponse des muscles et des nerfs aux impulsions électriques. Par la suite, ses travaux ont formé la base de l'électroneuromyographie, un test de diagnostic pour détecter les lésions nerveuses.

Entre autres choses, Duchen a capturé les expressions faciales des patients lorsque des impulsions étaient appliquées à l'un ou l'autre nerf facial. Le problème était la photographie de cette époque - une longue exposition ne permettait pas de réaliser une telle procédure. Mais Duchenne a eu de la chance - il avait à sa disposition un cordonnier d'âge moyen qui souffrait de paralysie faciale (paralysie de Bell). En d'autres termes, si Duchenne recevait une certaine expression sur le visage du patient à l'aide du courant, elle y restait inchangée pendant plusieurs minutes, jusqu'à ce que le muscle « lâche ». Cela a permis de prendre une photo de haute qualité à une vitesse d'obturation lente.

Le médecin a fait plus de 100 expériences avec le cordonnier, connectant des électrodes à divers muscles et obtenant une variété d'expressions faciales. L'étude, accompagnée de photographies, a été publiée sous le titre The Mechanism of Human Physiognomy. Grâce à ces travaux, Duchen a déterminé la fonction d'un certain nombre de muscles faciaux et, en particulier, a révélé le mécanisme d'apparition d'un sourire.

Et sur les photos - le même cordonnier lors d'une des expériences.

Portrait de Phineas Gage


Phineas Gage était un cheminot américain et un spécialiste des explosifs. Le 13 septembre 1848, Gage, 25 ans, se préparait à faire sauter un rocher près du Cavendish en posant une section du chemin de fer entre les villes de Rathmond et Burlington dans le Vermont. Il a dû percer un trou au bon endroit dans la roche, y mettre un explosif et une mèche, tasser le tout avec une goupille de bourrage et calfeutrer le trou avec du sable, libérant une partie de la mèche.

Au moment où Gage a amené la goupille au-dessus du trou, où les explosifs avaient déjà été placés, il a été distrait par l'un des ouvriers. Gage se retourna et baissa automatiquement la goupille. A l'impact, la poudre a pris feu et a explosé. L'épingle est entrée dans la pommette de Gage sous son œil gauche, a percé son crâne et est sortie par le haut de sa tête. Alors vous comprenez : ce truc mesurait 3,2 cm de diamètre, plus d'un mètre de long et pesait 6 kg. Après avoir traversé le crâne, l'épingle a volé, pulvérisant du sang et de la cervelle, à 25 mètres de hauteur et est tombée à proximité.

Mais Gage a survécu d'une manière ou d'une autre. D'abord, il est tombé et a eu des convulsions, puis s'est calmé, a repris ses esprits et, avec l'aide de ses collègues, a atteint l'hôtel où vivaient les travailleurs, à 1,2 km des lieux. Lorsque le chirurgien Edward Williams est arrivé une demi-heure plus tard, Gage, qui avait été bandé à la hâte, était assis sur le porche dans un fauteuil à bascule.

Après 2 mois, Gage est revenu à la vie active, ne perdant apparemment que son œil gauche. Mais sa personnalité a radicalement changé - des amis et des parents ont affirmé que "ce n'est plus notre Phineas". À la suite de la blessure, il a perdu 4 % du cortex et 11 % de la substance blanche, ainsi que des connexions entre les différentes parties du cerveau. Pendant 12 ans, Phineas Gage a été étudié par les meilleurs spécialistes. Sur la base de ce cas, un certain nombre de modèles ont été identifiés, dont l'une ou l'autre partie du cerveau est responsable. Deux photos de Gage ont été prises. Sur les deux, il est assis, élégamment vêtu, et tient dans ses mains la même épingle à bourrer qui lui a percé la tête.

Phineas Gage est mort en 1860 d'une crise d'épilepsie déclenchée par une ancienne blessure. Son crâne est conservé au Warren Anatomical Museum de Harvard.

C'est bon, continuez à faire défiler

Cette expression convient le mieux à la plupart des photographies anciennes dans lesquelles quelque chose d'étrange se produit. En fait, il n'y a rien d'inhabituel là-bas - nous ne sommes tout simplement pas habitués à cette réalité, car nous vivons dans une autre. Tout aussi étranges et monstrueuses nous semblent parfois des images du monde animal, par exemple, lorsqu'une mante religieuse femelle mange un mâle après l'accouplement, ou qu'une autre abomination se produit. Chaque photographie victorienne, comme toute photographie moderne, a un sous-texte, une histoire, une explication, sans laquelle on ne sait pas ce qui s'y passe. Et quand on les reconnaît, du coup ça devient pas du tout effrayant. Ou, à l'inverse, encore plus inconfortable. C'est à vous de décider.